Осторожно, это содержит спойлеры к премьерному эпизоду The Vampire Lestat, под названием «Detroit». Эпизод, который изначально вышел на AMC 7 июня, является продолжением истории, ранее известной как Interview With the Vampire.
На протяжении первых двух сезонов Interview With the Vampire, мы видели Лестата де Лионкура только глазами других, в частности его бывшего возлюбленного Луи де Пуан-дю-Лак. Луи рассказывал историю, показывая нам Лестата как жестокую, соблазнительную и непредсказуемую фигуру, которая любила и мучила свою вампирскую семью. Однако третий сезон, теперь названный The Vampire Lestat, смещает фокус на точку зрения Лестата. Актёр Сэм Рейд уточняет, что он не изображает новую версию Лестата, а скорее все грани сложного персонажа. Он считает, что Лестат всегда содержал в себе эти различные качества.
Первая серия ‘Detroit’ устанавливает новую предпосылку сериала: Лестат — фронтмен рок-группы в туре. Однако во время энергичного выступления он срывается, высвобождая болезненные воспоминания, которые подавлял в течение 250 лет. Эти воспоминания включают его трудное детство в сельской Франции с жестоким отцом и властной матерью, Габриэллой; его ранний роман с скрипачом Николя де Ленфан; и травму, связанную с тем, что он стал вампиром. На протяжении всего сезона и тура Сэм Рейд изображает Лестата с нарастающей интенсивностью, особенно когда он высмеивает подробное интервью Луи с журналистом Дэниелом Моллоем и бросается в безрассудное поведение, чтобы справиться с версией истории Луи.
Для шоу Рейд создал почти двадцать песен и даже научился играть на новых инструментах, чтобы убедительно сыграть роль вокалиста. Он полностью воплотил в себе персонажа Лестата, выступив вживую с композитором Дэниелом Хартом и группой после премьеры в Нью-Йорке 2 июня. Рейд описывает Лестата как обладающего от природы драматическим талантом, говоря, что эта личность переносится из Théâtre des Vampires шоу на рок-сцену. Это способ Лестата открыто признавать свою сверхъестественную природу и представлять себя миру. На сцене Лестат хвастлив и конкурентоспособен, но его песни раскрывают уязвимую сторону, исследуя его сомнения и сожаления. В конечном итоге, он ищет искреннего принятия и любви. «Он хочет, чтобы его приняли и любили за его способности и за себя. И это то же самое, что и с Луи — ну, в основном только Луи, того, кто хочет любить его по-настоящему», — объясняет Рейд.
Когда я получил эту роль, я не осознавал, что в конечном итоге это будет связано с пением и выступлениями. Процесс прослушивания был долгим – много записей и недели ожидания – и я потратил это время на повторное чтение всего исходного материала. Как только меня утвердили, шоураннер Ролин Джонс сразу же попросил меня научиться играть на классическом фортепиано и скрипке, потому что в первом сезоне было много музыкальных элементов. Это казалось огромной задачей, особенно учитывая, что я уже пытался выучить французский язык и фортепианные пьесы, все во время локдауна из-за COVID в Австралии. Я помню разговор с Ролином – я всегда путаю это с нанесением акриловых ногтей – когда я шел обратно из салона в Новом Орлеане и понял, насколько эти ногти мешают моей игре. Он предположил, что Лестат может стать дирижером, но я представлял его как рок-звезду. Я пытался намекнуть на эту сторону Лестата на протяжении всего шоу – например, когда он играет на фортепиано с Jelly Roll Morton и отрывается головой под музыку.
Поначалу были некоторые разногласия, особенно в течение первого года и в первые недели второго сезона, относительно характера Лестата. Ролин представлял его как утонченного художника с изысканным вкусом, склоняющегося к классической музыке. Однако я и композитор Даниэль Харт оба чувствовали, что для Лестата крайне важно принять образ рок-звезды. Лишь примерно в середине второго сезона Ролин полностью принял это направление.
Вы изображаете Лестата как рок-звезду, но в этом сезоне он действительно движет повествованием, вместо того чтобы определяться перспективой Луи. Как вы справились с этой задачей?
В прошлых сезонах нечасто показывали Лестата, размышляющего о своем поведении или проводящего тихие моменты. На этот раз мы видим, как он сомневается в себе, иногда сожалеет о чем-то или признает свою собственную глупость. Он не всегда обладает той же непоколебимой уверенностью, которую ему приписывает Луи. Он удивительно самосознателен и может признать свои недостатки, даже пытаясь принять или поставить их под сомнение. В этом сезоне основное внимание уделяется тому, что Лестат берет на себя ответственность за свой выбор и действия. Он очень наблюдателен и часто реагирует на то, что делают другие. Было фантастически работать с такими актрисами, как Дженнифер Эл, которая действительно бросила вызов Лестату и показала нам, что происходит, когда кто-то другой берет ситуацию под контроль.
Играть Лестата в третьем сезоне было особенно сложно из-за сложности его пути. Он прожил более двух столетий, и его личность строится на том, как его видят другие – у него никогда не было возможности понять, кто он такой. Это было правдой с детства, когда его мать навязывала ему свои ожидания, и продолжилось, когда он стал актером в Париже. Он постоянно играет, пытаясь угодить всем и заслужить их любовь. Это изматывает как зрителей, так и актера, который его изображает, потому что Лестат всегда на шаг впереди, тщательно создавая свою историю. Он размышляет о прошлом и пытается вовлечь зрителей в свой образ мышления, объясняя свои чувства так, как он их переживал, даже признавая, что не до конца понимал их в то время.
Третья серия включает в себя длинную и сложную сцену интервью, которая потребовала большого планирования. Задача состояла в том, чтобы одновременно показать несколько слоев характера – в частности, его глубокое сочувствие, эмоциональную уязвимость, самосознание и сожаление – а также изобразить его возвышенную, часто отстраненную личность. Как актеру, невероятно приятно исследовать такую сложную дугу персонажа и полностью погрузиться в роль.
Даниэль объяснил, что запись музыки для этого сезона была долгим процессом, занявшим почти два года. Мы закончили последнюю песню совсем недавно, и я потратил еще десять дней на запись после окончания съемок. Я на самом деле пел все песни вживую во время съемок, поэтому в шоу будет сочетание этих живых записей и студийных. Даниэль, и особенно наш вокальный тренер Мэтью Сантос, очень помогли мне обрести уверенность в своем голосе. Мы работали вместе, пока я не открыл определенный вокальный стиль для персонажа Лестата. Это уникальный способ пения, и мне нужна была прочная основа в роли Сэма, чтобы чувствовать себя комфортно, выступая таким образом и достигая того, что задумал Даниэль. Есть много неизданных песен, и многие из них находятся довольно высоко в моем вокальном диапазоне, поэтому потребовалось время, чтобы найти правильный подход.
Для шоу я научился играть на акустической гитаре, скрипке, электрогитаре и пианино. Я также брал уроки игры на барабанах, духовых и медных инструментах, но эти планы изменились, что было облегчением. Пока я играю на инструментах, которые вы видите, я не мог выучить всё. Мы быстро выяснили, какие именно части мне нужно играть, чтобы я мог сосредоточиться на изучении только этих фрагментов каждой песни. Скрипка оказалась самым сложным инструментом для убедительного освоения. Я не уверен, как хорошо это звучит, но я убедился, что могу сыграть эти конкретные фрагменты достаточно хорошо, чтобы выглядеть так, будто я действительно исполняю их на камеру.
Дэниел упомянул, что полагался на мое понимание Лестата при написании песен, возможно, даже больше, чем кто-либо другой. Мне было интересно узнать о наших обсуждениях относительно того, что я хотел передать через музыку. Это был новый процесс для меня – получать песни до написания сценария. Лирический подход Дэниела к Лестату отличался от того, как Ролин или Ханна писали бы его диалоги. Я пытался понять, как объединить эти разные версии персонажа. Дэниел, как и Ролин, не боится раздвигать границы, поэтому иногда строка казалась мне немного чрезмерной или недоработанной, но он уже все продумал в контексте всего шоу. Моя цель состояла в том, чтобы интегрировать песни Дэниела со сценами и диалогами, созданными Ролином и Ханной. Честно говоря, чем больше отзывов я получаю от Энн Райс, Ролина, Ханны и Дэниела – чем больше голосов у меня в голове – тем легче мне оставаться связанным со сложной и постоянно меняющейся природой этого персонажа.
Персонажи, существующие на протяжении веков, заслуживают того, чтобы демонстрировать реальное развитие с течением времени. Они должны ощущаться как продукты своей эпохи, независимо от того, в какой точке истории они находятся. Например, у Армана есть запоминающаяся фраза о том, что ему нужен вампир, чтобы помочь ему адаптироваться к современности. Я всегда представлял Лестата как человека с космополитическим прошлым — его происхождение намеренно неоднозначно. У меня есть конкретная арка, запланированная для его акцента: он начинает сериал, звуча более по-британски, но постепенно переходит на американский голос, отражая его истинную сущность как персонажа, глубоко подверженного влиянию американской культуры — в конце концов, его создали американские писатели. Он — отличное отражение современной культуры, воплощающее чувство разочарования.
Мы действительно хотим, чтобы зрители видели в Лестате вдохновляющую личность. Он последовательно преодолевает огромные трудности и восстанавливается после невзгод на протяжении своей долгой жизни. Даже после того, как его неоднократно сбивали с ног и он сталкивался с травмирующими событиями на протяжении веков, он сохраняет чувство собственного достоинства, постоянно стремясь верить в свою исключительность. Хотя он иногда сомневается в себе, он всегда ищет подтверждения, что делает его понятным – потому что никто не идеален.
Я часто вспоминаю, как Энн Райс описывала Лестата как отражение собственных скрытых желаний – кем-то, кем она хотела бы быть. Хотя я не хотел бы быть Лестатом каждый день, он, несомненно, могущественная фигура. В третьей серии, в песне «The Loneliness», он, по сути, признает, что является пугающим, хаотичным существом, застрявшим в цикле боли, но призывает слушателей не поддаваться отчаянию. Он призывает их принять свой потенциал вместо саморазрушения и не страдать в изоляции. Я нахожу это послание действительно мотивирующим.
Я слышал от Даниэля, что ты исполнил на съемочной площадке очень трогательную балладу под названием «Brutal Love» – говорят, она заставила некоторых членов съемочной группы плакать! Интересно, произведет ли она такое же впечатление, когда люди увидят ее в готовом фильме. Посмотрим, что будет.
Смотрите также
- 29 лет назад, ‘The Simpsons’ и ‘The X-Files’ создали лучший научно-фантастический комедийный кроссовер за всю историю.
- Palworld Версия 1.0 выйдет 10 июля.
- Скуби-Ду реален и у него висячие уши.
- Обзор сериала «Для всего человечества»: Свобода не даётся даром.
- Игроки PlayStation хотят отсканировать вас в игры PlayStation.
- Feldherr Products Showcase 2026 — Полная защита хобби
- Кто собирал мебель Уэста Уилсона для него?
- Акции HeadHunter Group PLC прогноз. Цена акций HHRU
- Mortal Kombat 2 Финал объяснен: Кто умирает & как это подготавливает третий фильм.
- Забудьте Джесси Пинкмана из «Во все тяжкие», Аарону Полу нужно снова сыграть другого великого персонажа из телесериала.
2026-06-10 18:56