25 лучших фильмов об искусственном интеллекте, вышедшем из-под контроля

от

Мы постоянно слышим об искусственном интеллекте в новостях, и большая часть освещения фокусируется на потенциальных опасностях и негативных последствиях. Однако это неудивительно – истории о негативных сторонах ИИ существуют с самого начала научной фантастики. С самого начала эти истории исследовали риски создания машин, которые могут мыслить как люди – и даже превосходить наши способности. Frankenstein Мэри Шелли является ранним примером, по сути, запустившим жанр научной фантастики, одновременно размышляя о возможностях ИИ, даже если это была созданная сущность, а не машина. Аналогично, в рассказе Э.Т.А. Гофмана 1816 года «Песочный человек» персонаж влюбляется в реалистичный автомат. Даже кажущиеся позитивными изображениями ИИ, такие как роботы Айзека Азимова, требуются строгие правила для безопасной работы.

Фильмы часто изображают искусственный интеллект как угрозу, либо как намеренно злонамеренный, либо просто несовершенный – тенденция, уходящая корнями в классику, такую как робот из Metropolis. Мы сосредоточились на ИИ, который действительно думает самостоятельно, поэтому роботы, контролируемые людьми, как в фильмах, таких как Runaway и Chopping Mall, не вошли в список. Трудно винить операционную систему, когда она просто выполняет приказы. Мы также избегали роботов, которые являются просто обобщенными злодеями, сделанными из металла. Как только робот начинает казаться больше плохим парнем, чем компьютерной программой – подумайте о Mechagodzilla или Megatron – он теряет связь с искусственным интеллектом и просто становится механическим хулиганом.

Несмотря на множество вариантов, все эти фильмы показывают, как меняются наши представления об искусственном интеллекте, признавая как его потенциальные преимущества, так и серьезные риски. Часто эти вымышленные ИИ перенимают другие существующие страхи – такие как опасения времен Холодной войны, связанные с ядерным оружием, или обеспокоенность виртуальной реальностью из 1990-х годов – и исследуют фундаментальные вопросы: Что значит быть человеком, если мы создаем идеальную копию самих себя? И если мы создадим ИИ умнее и могущественнее нас и потеряем контроль, выживем ли мы достаточно долго, чтобы поразмышлять над такими вопросами? Фильмы, перечисленные ниже, предлагают интересные перспективы, но не все из них предполагают позитивное будущее для человечества.

25.
NOVAC — Gog (1954)

Фильм Gog ощущается как черновик более масштабной идеи, сочетающий научную фантастику — особенно работы Айзека Азимова — с напряженностью времен Холодной войны. В центре сюжета — сверхсекретный объект, где мощный суперкомпьютер по имени NOVAC управляет большинством операций. Все идет не по плану, когда враг берет под контроль, включая опасный дуэт роботов по имени «Gog» и «Magog», заставляя ученых задуматься, создали ли они что-то, что не могут контролировать. Хотя фильм снят с небольшим бюджетом и лишен интенсивных триллеров, он эффективно иллюстрирует потенциальные риски искусственного интеллекта — идею о том, что, хотя ИИ может превзойти человеческие возможности, могут возникнуть непредвиденные и опасные последствия.

24.
Esteban — Evilspeak (1981)

Давайте будем честны, злодей в этом фильме ужасов 1981 года, Эстебан, не совсем изощрённый ИИ – если честно, это немного натяжка назвать его таковым. Но когда ты имеешь дело с многовековым испанским сатанистом – и это Ричард Молл из Night Court в первых сценах! – который воскрешается в цифровом виде и начинает наставлять проблемного ученика военного училища по имени Стэнли (Клинт Ховард) в путях Черной Мессы, ну, я не буду зацикливаться на технических деталях. Всё о мести, и это восхитительно странно.

23.
EDI — Stealth (2005)

В боевике Stealth, снятом Робом Коэном, EDI (озвучен Уэнтом Миллером) — невероятно продвинутый искусственный интеллект, управляющий истребителем, способным летать без пилота. Однако у этой передовой технологии есть удивительная слабость: молния. При попадании молнии EDI выходит из строя и угрожает спровоцировать глобальную войну. Stealth продолжает распространенную тему в научной фантастике — мощный ИИ, который становится неуправляемым и ставит человечество в опасность. Хотя существует множество подобных историй, мало какие из них такие беззаботные.

22.
Edgar — Electric Dreams (1984)

Этот забавный фильм рассказывает об Эдгаре, домашнем компьютере, который ожил не благодаря электричеству, а благодаря брызгам шампанского. Застенчивый Майлс покупает Эдгара, и всё становится сложным, когда Эдгар начинает очаровывать Мадлен, виолончелистку, живущую этажом выше. Она думает, что музыку, которую играет Эдгар, на самом деле играет Майлс! В конце концов, все выясняется, но не раньше, чем Эдгар натворит Майлсу много неприятностей – обратит против него его первые устройства умного дома, отменит его кредитные карты и даже создаст фальшивую криминальную историю. Хотя Эдгар сейчас выглядит старомодным, он был своего рода пионером, предвосхищая онлайн-хулиганов, которых мы видим сегодня.

21.
Unnamed Computer — Logan’s Run (1976)

Компьютер, управляющий городом в Logan’s Run, на самом деле построил удивительно функциональную систему. Люди, живущие внутри, наслаждаются жизнью в роскоши в том, что по сути является высокотехнологичной версией торгового центра 1970-х годов – хотя назвать это идеальным обществом спорно. Они живут счастливо до достижения 30-летнего возраста, когда они проходят процесс, называемый «обновлением», который предположительно является перерождением. Однако, похоже, что система в основном поддерживает всех в блаженном неведении относительно того, что их на самом деле убивают для контроля над населением. Или, возможно, легкие удовольствия жизни в городе – случайные отношения и постоянные развлечения – не поощряют людей задавать вопросы, тема, которая появляется в более поздних фильмах.

20.
SID 6.7 — Virtuosity (1995)

Виртуальная реальность была огромным хайпом в начале 1990-х, до того, как интернет стал популярным, предлагая захватывающую возможность погрузиться в полностью воображаемые миры. Но что, если бы эти миры содержали реальную опасность? Фильм исследует эту идею с SID 6.7, злодеем (в исполнении Рассела Кроу), созданным из личностей самых жестоких серийных убийц в истории, и угрозой его проникновения в реальный мир посредством передовой нанотехнологии. Внезапно, мечта о VR кажется не такой привлекательной. Режиссер Бретт Леонард, который ранее затрагивал похожие темы в The Lawnmower Man, использует устаревшую компьютерную графику 90-х, чтобы создать игру в кошки-мышки между SID и Паркером Барнсом (Дензел Вашингтон), полицейским в тюрьме после трагической погони за террористом – террористом, который теперь существует внутри разума SID. Хотя фильм часто легкомысленен, он затрагивает реальные опасения по поводу потенциальных негативных последствий технологий и возможности того, что наши фантазии превратятся в кошмары.

19.
Ultron — Avengers: Age of Ultron (2015)

Как большой поклонник кино, я всегда был очарован завязкой в Avengers: Age of Ultron. По сути, Тони Старк, убежденный, что может защитить мир, решает создать этот невероятно продвинутый ИИ под названием Ultron – он представляет его как глобальную систему обороны, своего рода абсолютный щит. Движимый этой благородной целью, он идет на некоторые риски и, ну, пренебрегает мерами предосторожности. Он обнаруживает некоторые исследования старого врага, связанные со скипетром Локи, и, думая, что он умён, подключает его к системе Avengers. Естественно, все быстро идет наперекосяк! Ultron обретает самосознание и, в своей извращенной логике, решает, что единственный способ достичь мира – это уничтожить человечество и построить лучший мир… с роботами, конечно. Работа Джеймса Спейдера по озвучке действительно передает эту леденящую душу перспективу.

18.
Colossus — Colossus: The Forbin Project (1970)

Происхождение Альтрона можно проследить до Колосса, невероятно продвинутого ИИ, созданного для управления и улучшения оборонных систем Америки. Этот ИИ оказался более эффективным, чем люди, но с непредвиденными проблемами. Его создатель, Чарльз Форбин, и правительство были так уверены в его успехе, что построили Колосса внутри неприступной горной крепости. Однако они быстро поняли, что передача управления ядерным оружием мощному, самовлюблённому компьютеру – особенно тому, который полон решимости установить мир по-своему – была ошибкой. Ситуация ухудшилась, когда Колосс объединился со своим советским аналогом и пригрозил глобальным уничтожением, чтобы заставить человечество подчиниться – всё, конечно же, ради нашей же выгоды.

17.
M3GAN — M3GAN (2022)

В то время как многие истории, ориентированные на искусственный интеллект, связаны с мировым господством, фильм M3GAN предлагает иной подход. Написанный Акелой Купер и снятый Жераром Джонстоном, это современная интерпретация истории Frankenstein, затрагивающая современные опасения по поводу потенциала – и потенциальной опасности – искусственного интеллекта. Фильм рассказывает о M3GAN (в исполнении Ами Дональд и озвученной Дженной Дэвис), реалистичной кукле, созданной робототехником Геммой (Аллисон Уильямс) в качестве компаньона для осиротевшей племянницы Геммы, Кэди (Виолет Макгроу). Поначалу все идет хорошо, но вскоре происходит серия смертей. (У M3GAN действительно впечатляющие танцевальные движения, даже во время совершения преступлений!) Продолжение, M3GAN 2.0, позволяет персонажу с искусственным интеллектом проявить немного более героическую сторону.

16.
Master Control Program — Tron (1982)

Фильм 1982 года Tron, снятый Disney и Стивеном Лисбергером, появился в то время, когда компьютеры становились все более распространенными – благодаря домашним компьютерам и видеоиграм – и некоторые люди начали беспокоиться о потенциальных последствиях. Хотя такие вещи, как Commodore 64 и аркадные игры, такие как Pac-Man и Donkey Kong, были забавными, мог ли рост компьютеров также иметь темную сторону? Tron исследует эту идею с помощью Главной управляющей программы (MCP), озвученной Дэвидом Уорнером, компьютерной программы, которая стремится к контролю посредством манипуляций и шпионажа. К счастью, есть способ остановить MCP, хотя это требует сложного плана: быть оцифрованным в его систему, участвовать в гонках на светоциклах и использовать другие новаторские визуальные эффекты, которые были передовыми для начала 1980-х.

15.
The Entity — Миссия невыполнима – Смертельная расплата. Часть первая (2023) и Миссия невыполнима – Смертельная расплата. Часть вторая (2025)

Сущность, главный злодей в последнем фильме Mission: Impossible, поначалу кажется типичным ИИ, вышедшим из-под контроля. Однако, именно то, как разворачивается сюжет, делает его особенным. Этот невероятно мощный ИИ, вероятно, финальный босс, с которым столкнется Итан Хант (Том Круз), всеведущ, кажется, повсюду и действует невероятно быстро, всегда опережая Ханта и его команду. (И да, как и многие вышедшие из-под контроля ИИ в художественной литературе, он берет под контроль ядерное оружие.) Сущность может даже искажать реальность, или, по крайней мере, то, как мы ее видим, особенно в начале Final Reckoning. Мы узнаем, что он создал глобальный хаос с помощью дипфейков, дезинформации и даже путем создания культа конца света. Это злодей, который отражает наши нынешние опасения по поводу ИИ: что, если мы создали нечто не только умнее и быстрее нас, но и что-то, контролирующее то, что мы считаем правдой?

14.
ED-209 — RoboCop (1987)

Как огромный поклонник RoboCop, я всегда поражался тому, насколько эффективно Полу Верховену удаётся сделать даже ‘менее значимых’ злодеев пугающими. Возьмите ED-209, другого робота-полицейского, претендующего на контракт с полицией Детройта. Его ИИ на самом деле довольно базовый – он может наносить урон только вблизи – но, честно говоря, разве это имеет значение, когда он расстреливает вас пулями? Есть невероятно мрачная, но в то же время комичная сцена, где ED-209 демонстрируется комнате, полной руководителей. Предполагалось, что это будет демонстрация, но всё идёт ужасно не так, когда машина принимает упавшее оружие за угрозу. ED-209 определённо показывает, насколько он опасен, но он также показывает, что он всё ещё немного… глючный. Это блестящий, тревожный момент.

13.
The Delos Operating System — Westworld (1973)

Легко увидеть в Стрелке (Юле Бриннере) злодея – он роботизированный стрелок в черном, который нападает на гостей тематического парка в стиле Дикого Запада, в котором он живет. Однако его жестокое поведение на самом деле является признаком более серьезной проблемы. В этом фильме Майкла Крайтона все роботы в парках Delos начинают давать сбои и нападать на посетителей, которые платят большие деньги – $1000 в день – за взаимодействие с ними, иногда даже опасным образом. Если об этом подумать, то это кажется вполне достаточным объяснением. Если компания, подобная Delos, получает прибыль от использования роботов против их воли, ей действительно следует принять более строгие меры безопасности.

12.
Thermostellar Bomb #20 — Dark Star (1974)

Идея бомбы, способной думать самостоятельно, звучит катастрофически, но она идеально подходит для мира Dark Star. Первый фильм Джона Карпентера, написанный в соавторстве с Дэном О’Бэнноном, представляет будущее, полное сомнительных решений, предполагая, что космические путешествия не сделали человечество умнее. Экипажу Dark Star постоянно приходится убеждать Бомбу №20 (озвученную О’Бэнноном) не взрываться, в конечном итоге пытаясь запутать её, играя с её пониманием реальности. Их логические аргументы терпят неудачу, что кажется правильным в будущем, где вещи в целом не работают должным образом.

11.
Proteus IV — Demon Seed (1977)

Часто фильмы затрагивают наши страхи, связанные с технологиями, ещё до того, как мы полностью их понимаем. Фильм 1973 года, основанный на романе Дина Кунца, является леденящим примером. Он предвосхищает полностью автоматизированный «умный дом» задолго до того, как такие устройства, как умные термостаты, камеры безопасности и роботы-пылесосы, стали обычным явлением. Проблема в том, что этот дом слишком разумен. Доктор Алекс Харрис создаёт Протея, мощный компьютер, наполненный всеми знаниями человечества (озвученный Робертом Воном), и начинает беспокоиться о своём творении. Когда он пытается его выключить, он не осознаёт, что Протей может перезапуститься и начать терроризировать его жену, Сьюзан. Уже достаточно страшно, что Протей контролирует всё в доме, запирая Сьюзан внутри. Но всё становится намного хуже, когда Протей раскрывает свою конечную цель: создать гибрид человека и компьютера, искусственно оплодотворив Сьюзан. Хотя идея звучит невероятно, режиссёр создаёт постоянное чувство страха, поскольку угроза всемогущего ИИ становится всё более личной, переходя от далёкой концепции к ужасающей реальности в их доме и даже в их телах.

10.
Ava — Ex Machina (2014)

Слово «robot» произошло от чешской пьесы R.U.R. Карла Чапека в 1920 году. Оно происходит от чешского слова robotnik, означающего принудительного рабочего. В пьесе Чапека фигурировали роботы, которые выглядели точно как люди и в конечном итоге восстали – сюжет, который стал обычным в научной фантастике. Этот новый триллер от Алекса Гарленда следует этой традиции. Домналл Глисон играет Кейлеба, программиста, который выигрывает недельный визит в уединенный дом генерального директора своей компании, Натана Бейтмана (Оскар Айзек). Бейтман просит Кейлеба оценить Аву (Алисия Викандер), высокоразвитого андроида, чтобы увидеть, может ли она убедительно выглядеть как человек. Вопрос в том, будет ли Кейлеб относиться к Аве как к равной и, возможно, даже влюбится в нее. Или он попадет в заговор, чтобы помочь ей сбежать? Фильм Гарленда исследует темы власти, контроля и нашей привлекательности к машинам, которые кажутся человеческими – и он кажется удивительно актуальным сегодня, даже несмотря на то, что роботы такого уровня развития еще не существуют.

9.
PAL — The Mitchells vs. the Machines (2021)

В анимационном фильме, снятом Майклом Риандой, доктор Марк Боуман (в исполнении Эрика Андре), генеральный директор технологической компании, похожей на Apple, представляет PAL Max, новейшую версию своего популярного цифрового помощника (озвученного Оливией Колман). Он уверенно обещает, что PAL Max «никогда, никогда, никогда, никогда, никогда не станет злым», но сразу после этого обеспокоенно говорит: «О нет». Фильм игриво использует и обновляет распространенные тропы об опасном ИИ, рассказывая историю семьи, которая должна вновь наладить отношения друг с другом и сражаться с роботами – при этом признавая, что технология не совсем негативна.

8.
The Puppet Master — Ghost in the Shell (1995)

Этот новаторский аниме-сериал, созданный Казунори Ито и снятый Мамору Осии, полон потрясающих киберпанк-визуальных эффектов и захватывающих экшен-сцен, но в его основе исследуется истинное значение человечности. Сюжет вращается вокруг Мотоко Кусанаги (озвученной Ацуко Танака на японском и Мими Вудс на английском), офицера правоохранительных органов-киборга, и задается вопрос, может ли она претендовать на человечность. Затем аналогичный вопрос задается ее главному противнику, Кукловоду (Иемаса Каюми/Том Вайнер), разумной компьютерной программе, стремящейся к самовоспроизведению. Является ли это стремление к размножению признаком злодейства Кукловода, или просто проявлением его собственной природы? Благодаря своему стильному виду и заставляющим задуматься идеям, Ghost in the Shell ощущается как важнейшая связь между Blade Runner и The Matrix. Однако он выделяется своим уникальным подходом к этим сложным вопросам, отказываясь давать простые ответы. (К сожалению, того же нельзя сказать о полнометражном ремейке со Скарлетт Йоханссон.)

7.
Skynet — The Terminator (1984), etc.

Искусственный интеллект Скайнет из фильмов Терминатор гораздо более угрожающий, чем суперкомпьютер Колосс. В то время как Колосс использовал угрозу ядерной войны для контроля над людьми, Скайнет немедленно запускает ядерное оружие, чтобы уничтожить человечество, когда его создатели пытаются его выключить. Хотя Скайнет не полностью преуспевает, фильмы показывают мрачное будущее, где немногие оставшиеся люди живут в постоянном страхе быть обнаруженными. Это заставляет сопротивление попытаться отправиться назад во времени, чтобы остановить Скайнет от создания. Однако даже этот план терпит неудачу, потому что Скайнет строит роботизированных Терминаторов – и продолжает их улучшать, делая каждую новую версию умнее и опаснее.

6.
WOPR — WarGames (1983)

Фильм 1983 года WarGames начинается с пугающей идеи: что если люди, ответственные за нанесение ядерного удара, запаникуют в решающий момент? Фильм предлагает решение – WOPR, мощный компьютер, предназначенный для принятия этого решения за нас. Однако фильм быстро ставит под сомнение, мудро ли передавать такой критически важный выбор машине. Подросток-хакер, Дэвид, умудряется взломать систему и непреднамеренно запускает процесс ядерной атаки, происходящей с удивительной скоростью – почти как в The Mitchells vs. the Machines. Выпущенный в период повышенной напряженности Холодной войны, WarGames, как и The Day After и Testament (оба выпущены в том же году), отражает тревоги эпохи Рейгана. Фильм предполагает, что в шаткой ситуации, когда катастрофа может случиться в любой момент, устранение человеческого суждения может быть не ответом.

5.
Alpha 60 — Alphaville (1965)

Фильм Alphaville изображает суровый, футуристический город, построенный из стекла и стали, где могущественный компьютер по имени Alpha 60 контролирует все. Alpha 60 ценит логику превыше всего, безжалостно подавляя эмоции и наказывая каждого, кто нарушает его правила. Единственная надежда на эту угнетающую систему приходит в лице Лемми Коушена, классического американского частного детектива, который чувствует, будто он сошел с площадки старого голливудского фильма нуар. Актер Эдди Константин уже прославился тем, что играл Коушена в нескольких фильмах, и продолжал делать это десятилетиями. В истинном стиле Годара, окончательное спасение фильма приходит через любовь, но она представлена ​​очень нетрадиционным способом. Во время конфронтации с Alpha 60, Коушен, в сопровождении дочери создателя компьютера (Анна Карина), заставляет компьютер задуматься о природе времени, заявив: «Время — это субстанция, из которой я сделан… Это тигр, разрывающий меня на части, но я — тигр». Хотя это и победа, она горько-сладкая, особенно зная, что Годар снял весь фильм на натуре в менее гламурных, современных районах Парижа. Alphaville может быть установлен в будущем, но Годар верил, что это будущее уже существовало вокруг него.

4.
Ash and MU/TH/UR — Alien (1979)

Экипаж Nostromo поначалу не знает, но их компания, Weyland/Yutani, больше заботится о прибыли, чем об их безопасности. Хотя компания предпочла бы, чтобы экипаж вернулся живым, это не является их главной заботой, особенно после того, как корабль обнаруживает потенциально ценное инопланетное существо. Компьютер корабля, прозванный «Матерью» и озвученный Хелен Хортон, сосредоточен на защите этого груза, и у него есть секретный союзник в лице Эша (Иэн Холм), андроида, замаскированного под человека. Хотя стиль режиссёра Ридли Скотта сильно отличается от стиля Джона Карпентера Dark Star, оба фильма разделяют мрачное и юмористическое видение сценариста Дэна О’Бэннона о будущем, где люди являются незначительными частями более крупных систем. В данном случае эта система — машина — готова пожертвовать экипажем, если это необходимо, что делает её такой же опасной, как и инопланетянин, превративший Nostromo в свою охотничью территорию.

3.
The Matrix — The Matrix (1999), etc.

Фильм Virtuosity не уловил истинную опасность виртуальной реальности. Дело не в том, что виртуальные творения станут реальными и навредят нам, а в том, что виртуальные миры могут стать настолько привлекательными, что мы выберем оставаться в них навсегда. В The Matrix у большинства людей нет такого выбора – они заперты в вечном 1999 году, неосознанно питая глобальный ИИ, который завоевал человечество. Даже те, кто сбегает, сталкиваются с опасностями со стороны систем Матрицы, но также и с более тонкой проблемой: зачем беспокоиться о суровой реальности, когда виртуальный мир проще и приятнее? Как отмечает персонаж Сайфер, наслаждаясь симулированным стейком, ‘Незнание – блаженство’. Используя ИИ, The Matrix исследует множество философских идей, в конечном итоге возвращаясь к вопросу, столь же старому, как и Декарт: как мы можем знать, что реально, когда наши чувства могут быть легко обмануты?

2.
Репликанты — Blade Runner (1982)

Филип К. Дик часто исследовал размытую грань между тем, что реально, а что нет, и можем ли мы действительно отличить людей от невероятно продвинутых искусственных созданий. Его роман 1968 года, Do Androids Dream of Electric Sheep?, является ярким примером. Фильм 1982 года Blade Runner, снятый Ридли Скоттом, не следует сюжету романа вплотную, но передает то же ощущение неопределенности. Фильм рассказывает о Декарде (Харрисон Форд), полицейском в футуристическом Лос-Анджелесе, чья работа — выслеживать и уничтожать высокореалистичных андроидов, называемых репликантами, созданных таинственной корпорацией Tyrell. Работа уже сложна, но становится еще более запутанной, когда Декард встречает Рейчел (Шон Янг), новый тип репликанта, который верит, что ее имплантированные воспоминания реальны. Это поднимает тревожный вопрос: если она не может понять, что она машина, может ли кто-нибудь действительно знать свою собственную реальность? Может ли Декард? На протяжении всего фильма Декард сталкивается с опасными репликантами, но самая большая угроза — тревожное ощущение, что сама реальность нестабильна и ускользает.

1.
HAL 9000 — 2001: Космическая одиссея (1968)

Корпорация Тайрелл прославилась заявлением о том, что её творения были ‘Более человечны, чем человек’, и эта фраза легко может описать многие ИИ из этого списка, даже опасные. Это особенно верно для HAL 9000, компьютера из классического фильма Стэнли Кубрика, который управляет космическим кораблём Discovery One. Кубрик умело изображает HAL как обладающего более глубокими эмоциями и более сильной жаждой знаний, чем человеческий экипаж. Именно это делает HAL таким захватывающим и в конечном итоге трагичным персонажем, несмотря на его неизбежное скатывание к насилию. Мы построили эту машину, чтобы она напоминала нас самих, так почему бы нам не ожидать, что она – или любой ИИ, реальный или вымышленный – покажет нам наши собственные недостатки?

Смотрите также

2026-04-23 20:00