Зачем делать мюзикл о Джокере, если вы не хотите делать мюзикл о Джокере?

Будучи давним поклонником как мрачных, задумчивых повествований Скорсезе, так и блестящих, грандиозных зрелищ классических голливудских мюзиклов, я оказался одновременно заинтригован и разочарован последним произведением Тодда Филлипса «Folie à Deux». Этот фильм, продолжение оскароносного «Джокера», обещал смелый вторжение в мир мюзиклов, жанр, который всегда имел для меня особое очарование. Однако, как и клоун, который отказывается полностью принять цирк, этот фильм не выполнил своего обещания.

Утром в минувший понедельник Warner Bros. столкнулась с музыкой. В гораздо худшей степени, чем предполагалось, Джокер: Folie à Deux мертв по прибытии — дорогостоящий провал, который оказался даже менее популярным у зрителей, чем у критиков. (Если вы считаете, что оценка фильма на «Гнилых помидорах» плохая, подождите, чтобы увидеть, что дали фильму участники CinemaScore, выходя из кинотеатра в минувшие выходные.) Наиболее вероятное объяснение этого кассового фиаско может быть самым простым: толпа, которая сделала Жестокая и модная суровая история происхождения Тодда Филлипса Джокер, сенсация на миллиард долларов, вероятно, была немного менее заинтересована в просмотре фильма, в котором клоун-принц преступности поет и танцует, как Фред Астер. В эпоху, когда мюзиклы продаются с трудом (и часто продаются ошибочно, когда песни из фильма не включены в трейлеры), не было никакой гарантии, что люди потянутся на одну съемочную площадку в Готэм-сити.

Весьма интригующе, что Филлипс решил рискнуть коммерческим успехом своего сиквела ради существенного изменения жанра. Если бы он полностью принял это изменение, оно могло бы быть впечатляющим. Однако ирония заключается в том, что хотя «Folie à Deux» предлагает достаточно музыкальных элементов, чтобы разочаровать как поклонников комиксов, так и тех, у кого аллергия на Бродвей, учитывая, что главный злодей Бэтмена выражает чувства, а не убивает, что необычно для Бэтмена. фильм – фильм подходит к каждому музыкальному номеру с нерешительной, почти застенчивой позицией, как будто было неудобно изо всех сил, как Сондхейм. Филлипс создал спектакль, основанный на популярной музыке, смелый по замыслу, но удивительно осторожный и робкий в исполнении.

В оригинальном «Джокере» персонаж Хоакина Феникса, Артур Флек, изображен как человек, одной ногой укоренившийся в воображаемом мире своего разума. Это создает логическое развитие, в котором его заблуждения перерастают в полномасштабное зрелище, напоминающее шоу-бизнес. При просмотре «Folie à Deux» невольно ожидаешь, что Тодд Филлипс достигнет грандиозности. Фильм полностью не раскрывает свой музыкальный аспект до тех пор, пока примерно через полчаса Артур, под влиянием Харли «Ли» Квинзеля Леди Гаги, не начинает танцевать в общей зоне Arkham Asylum, выражая свои эмоции через тексты песен «Один раз в моей жизни» Стиви Уандера. Этот фантастический эпизод, представленный как один непрерывный кадр, кажется первым шагом из мрачного реализма «Джокера» в более яркий, эмоциональный мир; как будто мелодичный мюзикл внутри Артура только начинал пробуждаться, сначала как маленькая личная мечта о пении и танце.

По сути, музыкальные эпизоды в фильме «Folie à Deux» не развиваются дальше. Они в значительной степени занижены и на удивление тусклы, состоят в основном из Артура и Ли, поющих друг другу или себе, часто едва слышно, как начинающие лаунж-певцы, борющиеся со страхом сцены. Кажется, что Феникс, лауреат премии «Оскар», возможно, не был рожден для музыкального театра; несмотря на его убедительное исполнение песен Джонни Кэша в «Walk the Line», в «Folie à Deux» нет никаких указаний на то, что он обладает вокальной силой, необходимой для таких выступлений. С другой стороны, у Гаги есть талант, но ему редко дается шанс проявить себя; лишь изредка ей удается продемонстрировать свои способности, например, во время смелого исполнения «Если бы мои друзья могли меня увидеть сейчас». Большинство песен тихо и нерешительно исходят из уст актеров.

Эти песни, между прочим, исключительно элегантны — плейлист включает в себя священные баллады и вневременную классику таких исполнителей, как Фрэнк Синатра, The Bee Gees, The Carpenters и Берт Бахарах, а также музыкальные номера, взятые из постановок MGM 1950-х и 1960-х годов. . Коллекция следует логической последовательности; кажется, что Артур мог бы вырасти, слушая эту музыку. Тем не менее, существует необычная гармония между их сладостью и периодическим жестоким безумием Артура: те, кто ожидает, что Филлипс резко переосмыслит такие стандарты (аналогично сцене Донована в «Славных парнях» Скорсезе или сцене «Поющие под дождем» из «Заводного апельсина»), могут быть приняты поражен серьезностью выступлений. Использование музыкальной иронии в фильме не выходит за рамки беспокойного персонажа, поющего слащавые поп-хиты середины 20-го века.

Как киноэнтузиаст, я бы сказал это так: в «Folie à Deux» визуальное зрелище не является чрезмерным, но оно выходит за рамки экстравагантности. Сценические декорации со вкусом роскошны и напоминают «Американец в Париже» Винсенте Миннелли или амбициозный, но финансово сложный «Один от сердца» Фрэнсиса Форда Копполы. Сцена вальса на крыше между Артуром и Ли в большом, залитом лунным светом отеле вызывает такое мечтательное кинематографическое волшебство. Однако эти грандиозные моменты быстротечны, оставляя жажду большего. Намёк на историю любви между ними, похожую на варьете Сонни и Шер, интригующе предполагается, но не до конца развит. Танцевальные сцены редки, хореография минимальна: некоторые номера происходят под одним прожектором на затемненной звуковой сцене, а другие сосредоточены на поющих актерах.

На мой взгляд, минимализм в этом проекте был преднамеренным, во многом похожим на скудное, но очень трогательное музыкальное произведение Ларса фон Триера под названием «Танцующая в темноте» с Бьорк в главной роли. Я могу понять, что «Folie à Deux», кажется, не хочет полностью погружаться в роскошь, которую предлагает музыкальный жанр, возможно, отражая уменьшенное чувство радости у Артура. Однако можно утверждать, что отсутствие полной приверженности музыкальной форме является скорее отражением творчества режиссера, а не Артура. Вопрос ли это в смелости или, возможно, в ее недостатке? Заявление «Эти музыкальные эпизоды намеренно половинчаты» может послужить удобным прикрытием для режиссера, не желающего полностью реализовать потенциал своей смелой концепции.

Несмотря на то, что первоначальный фильм о Джокере был нацелен на реалистичное развитие персонажей, он неожиданно отклонился в сторону стиля грандиозной постановки. Он мог похвастаться превосходными музыкальными номерами, намеренно или нет, созданными режиссером Филлипсом. Возьмем, к примеру, жуткий частный балет тай-чи, исполненный Артуром после убийства бандитов в метро – сцена, которая мастерски создает напряжение между мрачной реальностью его действий и радостью в его воображении, усиленной леденящей кровь музыкой Хильдур Гуднадоттир. Фильм также известен своей культовой сценой танца на лестнице, поставленной на композицию Гэри Глиттера «Рок-н-ролл, часть 2» – дико энергичный победный танец встревоженного персонажа, принимающего свою кажущуюся крутость. Продолжение вроде Folie à Deux могло бы позавидовать хотя бы одной сцене с такой яркой энергией. На самом деле нетрудно представить себе более смелый мюзикл, вдохновленный этим музыкальным автоматом. Более мрачная и извращенная версия Мулен Руж.

если вы собираетесь сделать грандиозный мюзикл о Джокере, почему бы не посвятить себя этому полностью?

В кульминации «Folie à Deux» лестница становится душераздирающим финалом бредового романа между Артуром и Ли. Эта сцена особенно трогательна, потому что она бросает вызов не только ложной победе, изображенной в фильме «Джокер», но и фантазиям этих персонажей о том, чтобы вместе зажечь мир в «Фоли на двоих». Ближе к концу Артур отчаянно умоляет: «Я больше не хочу петь», в то время как Леди Гага исполняет скорбное исполнение «That’s Entertainment», песни, которую она пела с большим энтузиазмом ранее в фильме. Это тот момент, когда продолжение вызывает эмоциональный отклик. Однако фильм мог бы быть еще более острым, если бы у него хватило смелости полностью охватить свои собственные темы, превратившись в грандиозный мюзикл, на который он намекает. Как сказал бы любой опытный клоун, вы должны полностью отдаваться своему выступлению.

Смотрите также

2024-10-11 21:56