Поултер о двух полюсах своих ролей в фильмах A24 весной

от

В настоящее время Вил Поултер выдаёт интересное сочетание ролей — то он в военной форме, то в белых складчатых шортах. Он снимается сразу в двух контрастных фильмах, выходящих с разницей в две недели. В «Военной операции» он изображает офицера SEAL ВМС, возглавившего миссию во время войны в Ираке, а в «Смерти единорога» играет безбашенного аристократа, помогающего своим родителям (Ричард Э. Грант и Теа Леони) использовать целебные силы единорогов. Первый фильм, совместно режиссированный Алексом Гарландом и Рэем Мендозой, представляет собой захватывающий триллер, расширяющий последние 20 минут «Гражданской войны» в полную средневосточную экшен-последовательность длиной. Второй фильм, под руководством продюсера «Воскресения» Алекса Шарфмана, предлагает живую критику богатых с гигантскими куклами. Поултер блестяще справляется со своими ролями в обоих картинах. (Он также планирует сыграть романтического героя вместе с Джейкобом Элорди в фильме «На быстрых лошадях», который выйдет позднее в апреле.)

🚀 Хочешь улететь на Луну вместе с нами? Подписывайся на CryptoMoon! 💸 Новости крипты, аналитика и прогнозы, которые дадут твоему кошельку ракетный ускоритель! 📈 Нажмите здесь: 👇

CryptoMoon Telegram

В реальной жизни этот 32-летний британский актер кажется более дружелюбным и сдержанным по сравнению с большинством своих экранных персонажей. Например, он играет небрежного любовника в «Месте под солнцем», одержимого шеф-повара в сериале «The Bear» и слабоумного воина в фильме «Стражи Галактики 3». В отличие от Шепарда Леопольда из «Смерти единорога», который использует порошок единорогов как кокаин и оправдывает действия своей семьи против природы, называя это своим «моральным долгом», Поултер не проявляет избыточной самоцентрированной манеры поведения, характерной для Леопольда. Вместо этого он известен среди коллег по фильму «Warfare» как «Daddy» за его ответственность и продуктивность во время совместной работы. Недавно у меня была возможность взять интервью у Поультра на фестивале South by Southwest, где состоялась премьера фильма «Единорог», чтобы обсудить контрастные роли, которые он сыграет этой весной.

В комедии для каждого актёра мечта иметь такую свободу, какую вы имели в ‘Смерти единорога’. Теа, Ричард и я часто говорим об этом: семья Леопольд создаёт атмосферу, где можно забыть о самосознании. Играть самые абсурдные версии этих персонажей было невероятно освобождающе. Большая часть того, что я делал, также была под влиянием тонких намеков от двух чрезвычайно талантливых комедийных актеров, а также неодобрительных взглядов моих вымышленных родителей.

Не могли бы вы привести пример такой ситуации? В данном случае Ричард выступает главой семьи, тогда как Tea изображает Белинду, манипулируя окружающими и поддерживая подход Леопольда — все ради личной выгоды. Они скрывают свои истинные намерения под маской благотворительности или активизма для показухи. Мое постоянное неудобство им помогло мне понять трудности Шепа и его настойчивые попытки доказать свою значимость. Он плохо обращается со всеми, кто не входит в круг семьи.

Вы спрашиваете, послужила ли мне семья Саклеров вдохновением при создании персонажей Леопольдов, подобно тому как это сделал Алекс Шарфман? Да, поскольку они обладают схожими чертами — богатством, эгоизмом и зачастую безжалостностью — кажется естественным, что они могли послужить источником вдохновения.

Интересно, какой может быть жизнь Шепа вне этого фильма? Считаешь ли ты, что у него есть друзья? Похоже, его положение вызывает смешанные чувства симпатии и вины из-за его огромных привилегий, несмотря на то, что он дурак. Однако важно помнить, что он ищет одобрения родителей, что знакомо многим людям. Из того, что я могу понять, единственными индивидами, кого можно было бы назвать друзьями, являются те, кто использует его. Более того, отношения Шепа с матерью кажутся очень нездоровыми и показывают признаки тревожности привязанности, делая для него сложным процветать вне фильма.

Как последователь, я всегда задавался вопросом: были ли эти очаровательные единороги просто компьютерными изображениями или настоящими куклами? Оказывается, они представляют собой удивительную смесь обоих! Сложные куклы выглядели настолько реалистично, что казалось, мы наблюдаем за живыми животными. Здесь нет теннисных мячиков на концах палочек, а лишь умелые кукловоды, управлявшие этими похожими на жизнь существами для создания впечатляющего зрелища прямо перед нашими глазами.

[Предупреждение: следующие три вопроса раскрывают концовку ‘Смерти единорога’].

Каково было бы получить удар рогом в лицо от единорога? Ну, скажу вам честно, это был весьма забавный опыт! Когда играешь за персонажа и понимаешь, что заслужил наказание, ничего более подходящего не смогла бы сделать эта магическая тварь. Я искренне принимаю самые неприятные из концов.

Толпа с нетерпением ожидает этого события. Нельзя не почувствовать, что вас ждет некая критика. Однако увидеть каждый смерть Леопольда, встреченный бурными аплодисментами от публики — это волнующее испытание, поскольку каждая гибель была по-настоящему жестокой и ужасной. Именно в этом фильме действительно удается передать ужас и кровавость.

Какое ощущение вы испытываете, когда кувыркаетесь в воздухе во внутреннем дворе особняка Леопольдов? Вам кажется, что кусок гибкого материала, возможно пластика, прикреплен к проволоке. Когда вы приземляетесь на этот материал, они мгновенно натягивают проволоку, заставляя вас скользить по земле. Команда визуальных эффектов внесла изменения для большей драматичности сцены. Честно говоря, я не мастер трюков. Всякий раз, когда есть возможность передать работу другому исполнителю, я с удовольствием воспользуюсь этим шансом. Во время съемок «Guardians» я сам выполнил очень мало трюков, так как актёр, дублировавший меня, был значительно превосходящим в этом деле. Однако было приятно сыграть свою роль в гибели персонажа.

Вместо того чтобы спрашивать, попробую ли я нюхать пыльцу магических единорогов, давайте проясню что-нибудь смешное — всё это было визуальным эффектом. Никаких реальных веществ не употреблялось. Однако Леопольды демонстрировали различные забавные способы достижения ‘высокого’ состояния с использованием своих ресурсов, например, через пакеты для внутривенного введения, стейки, коктейли или даже курение через трубку. Завораживающий аспект состоит в изображении употребления наркотиков среди обеспеченных, высших слоев общества, которое часто воспринимается иначе, чем такое же поведение в более низких социально-экономических группах. Например, фильм показывает сложное лабораторное оборудование для создания элитной версии крови единорога, что можно сравнить с крэк-кокаином. Этот контраст между изысканной наукой и богатством позволяет избежать обычных осуждений употребления наркотиков.

Для меня было удивительно, что ‘Смерть единорога’ показалась менее приятной, чем ‘Война’, учитывая репутацию первого как забавного и увлекательного, но именно во время съемок ‘Войны’ появилось фото вас в баре с костюмом Клиффорда Большого Красного Пса вместе с Чарльзом Мелтоном. Это был невероятно значимый опыт сближения с актерским составом, тогда как ‘Смерть единорога’ была скорее чистой глупостью и легкомыслием. ‘Смерть единорога’ была уникальной по своей природе. Актеры варьировались в возрасте от разных десятилетий, в то время как в ‘Войне’ мы были примерно одного возраста. Несмотря на ожидания, уровень товарищества и взаимопонимания между нами, вместе с любовью, которую мы разделили, был замечательным. Мы отлично провели время, но также столкнулись с некоторыми трудностями, которые меркнут по сравнению с подлинными борьбами, показанными в фильме. Я глубоко привязан ко всем этим парням. История о костюме Клиффорда связана с человеком, которого я представляю, чья личность остается конфиденциальной из-за его текущей службы. Однако есть рассказ о том, как он носил этот костюм во время вечеринки в Ираке много лет назад. На вечеринке по окончании съемок я нарядился в костюм Клиффорда и отправил ему фотографию.

Должен признаться, проект был потрясающим. Всё началось с интенсивного трёхнедельного тренировочного лагеря, за которым последовала съёмка, наполненная длинными плавными кадрами, которые казалось легко текут в реальном времени. Но насколько тщательно он был спланирован? Секрет кроется в невероятных навыках и преданности нашей команды операторов. Каждый день мы управляли от 50 до 70 сцен на двух очень маневренных камерах, при этом наш отряд двигался с невероятной скоростью. Это была слаженная машина, которая сделала всё таким гладким и завораживающим.

С другой стороны, я полагаю, что успех этого фильма зависел от Алекса и Рэя, двух сильных личностей, которые продемонстрировали скромность и самокритичность, позволяя друг другу быть лидерами. Достичь такой гармонии было непросто. То, что может показаться отрепетированными движениями, является сочетанием двух факторов: Рэй имел четкое представление о том, как должны выглядеть сцены, поскольку многие из персонажей, которых мы изображали, присутствовали на съемках и могли корректировать свои выступления в соответствии с воспоминаниями; кроме того, все были преданы делу и работали без устали, а наши тренировки были довольно строгими и повторяющимися. Когда достигали определенной сцены, реагировали, основываясь на инстинктах, которые развили во время подготовки. Рэй настаивал, что мы не должны просто проходить через тренировку и разбираться по ходу дела: если допускали ошибки на этом этапе, он требовал оставить свое эго за дверью и продолжать попытки до тех пор, пока все не будет сделано правильно. Будучи инструктором подводного взрыва BASIC SEAL, он имел обширный опыт в реальной работе. Здесь же он работал с актерами, стремясь создать настоящий шедевр.

Во время съемок Рэй вносил коррективы и улучшения как с технической точки зрения, так и принимая во внимание индивидуальность актеров. Он давал подробные замечания, которые также были основаны на его понимании личности каждого актера. Например, он мог сказать: ‘С технической стороны вы можете сделать это таким образом, но учитывая то, что я знаю о нем, он обычно обращается со своими реквизитами определенным способом.’ Здесь практически нет творческого переосмысления или преувеличения.

Съемка проходила летом, что было довольно тепло, и сложность особенно ощущалась, когда мы находились снаружи после взрыва. Мужчина, с которым я беседовал, вместе с другими людьми, участвовавшими в истории, упомянули сильную жару после взрыва. Чтобы выжить, нужно было дышать, но был риск обжечь слизистую горла. Человек, которого я представляю, почти потерял голос из-за тепла от фосфора в воздухе.

В войнах ты увидишь, что редко улыбаюсь, но был один запоминающийся момент, когда это случилось благодаря исключительной улыбке персонажа, которого я играю. Несмотря на его стоическую внешность, необходимую по роду занятий, он обладает отличным чувством юмора. Это отметил также Рэй, режиссер. Когда бы ни встречался с этим человеком в реальной жизни или видеозвонках, всегда поражаюсь его невероятной улыбкой. Более того, эти люди являются частью сообщества, где стереотипы часто основывались на моих личных переживаниях. Однако я был приятно удивлен их прогрессивным и инклюзивным характером, который оспаривал многие предубеждения. Один из наиболее поразительных аспектов – это их скромность перед новым знанием и изменение взглядов, а также стремление узнать о своих привилегиях. В нашем первом разговоре он откровенно рассказал о своем белом мужском преимуществе, что весьма необычно. Эта честность и самоосознание значительно увеличили мое уважение к нему.

В ответе Шепа, кажется, скрыт слой боли среди любой кажущейся радости. Это создает впечатление, что он может не обладать необходимой эмоциональной интеллектуальностью для полного понимания некоторых сложных чувств. Искренность его улыбок иногда подвергается сомнению. Я считаю, что моменты, когда в фильме он выглядит счастливее всего, — это время, когда ему удается получить редкое одобрение от своих родителей.

На подготовку к сериалу «Медведь» или на изучение военных стратегий ушло больше времени? На подготовку к «Медведю», безусловно. Во втором сезоне у меня было примерно три месяца подготовки по сравнению с парой дней съемок. Приготовление пищи вызывает у меня энтузиазм, поэтому подготовка к роли в сериале мне понравилась особенно, так как это занятие я любил делать и вне работы. Моя мама — отличный повар, она делилась ценными советами во время мозговых штурмов. Кроме того, у меня была возможность побывать на реальных кухнях и наблюдать за работой профессионалов, что для меня было давней мечтой.

В контексте войны мы создаем обстановку, которую никто не должен переживать в реальности, верно? Именно к этому стремится фильм: показать это как ситуацию, где победа невозможна. Инцидент, который мы представили, вызывает вопрос: сколько потерь вы перенесли в тот день? Подготовка и технические детали, приведшие к событию, были сложными, но было сложно передать истинную эмоциональную составляющую всего этого.

Кто дал тебе ласкательное прозвище ‘Папа’ в период военных действий? Возможно, его первым использовал Финн Беннетт, а позже присоединились Эван Холцман и Майкл Гандольфини. Прозвище появилось естественно, поскольку мы проводили огромное количество времени вместе. Думаю, ‘Папа’ стало уместным потому что часто напоминал всем о домашних обязанностях и делах, особенно когда приходило время стирки.

Почему ты оказался в таком положении? Я думаю, потому что исполнял обязанности офицера.

Что вы можете рассказать о новом фильме ‘I Love Booster’, в котором участвовали и которым руководит Бутс Райли? Ну, должен сказать, что Бутс — экстраординарный режиссер. Я до сих пор не могу поверить, что был частью его команды вместе с моими друзьями Наоми Аки, Кек Палмер и Тейлор Пейдж. Это было действительно нечто исключительное. Судя по тому, что я видел, это самая впечатляющая работа Бутса на сегодняшний день в полном смысле этого слова.

Смотрите также

2025-04-01 21:55