«Они действительно упали с неба»: Ян де Бонт защищает практические эффекты «Твистера»

Как режиссер с глубокой страстью к аутентичности и расширению границ, я могу по-настоящему оценить незабываемые впечатления Януша Камински. Его стремление вовлечь актеров в их собственные опасные трюки и боевые сцены произвело революцию в кинематографе, особенно в таких культовых фильмах, как «Крепкий орешек». Связь между передним и задним планом создавала энергию, которая заставляла зрителей чувствовать, что они находятся прямо здесь и сейчас.

Я очень рад предстоящему выходу нового фильма «Смерчи», который вызывает у меня приятные воспоминания. Видите ли, я вырос в городе, где торнадо были обычным явлением во время сезона ураганов. Я до сих пор помню чувство страха и ожидания, которое охватывало наше сообщество всякий раз, когда объявлялось предупреждение о торнадо.

Летом 2020 года, проводя показ блокбастера 1996 года «Твистер» в киноклубе Vulture’s Friday Night и живую трансляцию в Твиттере, мы подумывали о том, чтобы связаться с Яном де Бонтом, режиссёром фильма. Де Бонт сыграл значительную роль в возрождении американского боевика в конце 1980-х и 1990-х годах. Он не только снял «Смерч» и свой дебютный фильм «Скорость» с участием подающих надежды звезд Киану Ривза и Сандры Баллок, но также выступил оператором таких фильмов, как «Крепкий орешек» и «Охота за Красным Октябрем». В интервью Хелен Хант для Vulture она поделилась историями о хаотичной постановке «Смерча», о стремлении де Бонта использовать аутентичные эффекты для нескольких сцен шторма и о его настойчивости в сочетании диалогов и боевых сцен, что обычно означало, что такие сцены могли не разрешается выполнять дублерам. У нас состоялся увлекательный разговор на эти и многие другие темы.

Твистер, похоже, один из редких фильмов 1990-х годов, в котором эффекты по большей части сохраняются.
В то время мы не были уверены, сможем ли вообще снять этот фильм. , из-за сложности эффектов. И это заняло много времени — нужно было разработать аппаратное и программное обеспечение для фильма. Это было похоже на два шага вперед и один шаг назад, но это было захватывающе. Одной из сцен, которые мы сделали в качестве теста, чтобы проверить, сможем ли мы сделать ее правдоподобной, была сцена с фермой и семьей, идущей в приют. Еще один тест, который мы сделали, — это снимок изнутри автомобиля, потому что [подобных изображений] будет очень много — вы видите, как что-то приближается к вам из грозы и ударяется о лобовое стекло, и все это в то время, когда вы движетесь вперед в настоящей машине. . Это выглядело так реально. Это был такой потрясающий эффект — что-то приближалось прямо к камере и действительно попадало в лобовое стекло. Сотрудники студии были совершенно ошеломлены тем, насколько это было эффективно. Это в конечном итоге решило, будет ли снят фильм. Ничего больше. Не сценарий.

Как человек, потративший годы на изучение и испытавший острые ощущения от погони за штормом, я могу подтвердить важность диалога, который соответствует интенсивности и азарту действия. Когда я работал над сценарием «Твистера», я был поражен, узнав, что он был вдохновлен «Его девушкой в пятницу». Несмотря на то, что базовая структура пары, пытающейся воссоединиться, и их постоянные ссоры присутствовала, Майкл Крайтон и его жена Энн-Мари Мартин знали, что им нужно нечто большее.

Многочисленные открывающие и поясняющие сцены фильма меня отталкивают, делая его менее интересным с самого начала. Я выразил свое неодобрение, заявив: «Нет, это испортит фильм. Не каждую деталь нужно объяснять». Меня расстраивает то, что студия и продюсеры настаивали на таком подходе, что было у них привычно. Оглядываясь назад, я сожалею, что не смог удалить большую часть экспозиции. Однако точно так же, как нам не нужно разбираться в тонкостях ракетных систем летчиков-истребителей, наблюдая за их участием в бою, работа фоновых деталей фильма часто может быть не важна для нашего удовольствия.

Какие еще были трудности в процессе написания сценария? Разве не появилось много разных авторов?
У нас были хорошие сценаристы, но все версии, которые я читал, были похожи на версии старых боевиков. Потому что это то, что они знали. Они не поняли, что идея этого фильма заключалась в том, что действия происходят на фоне диалоговых сцен. Это не было похоже на то, что у вас есть диалог, а затем какое-то действие. Это не сцены сидячих диалогов. Так что на самом деле темп всегда был нарушен, и к тому же [охотники за штормами] не казались реальными. Я встретил этих ребят. Эти ребята делают это в Университете Оклахомы, и они как аспиранты. Они очень похожи на группу, которую мы в итоге собрали в актерский состав. Вот как они разговаривали. Многое из этого нам пришлось импровизировать на съемочной площадке.

Во время боевых сцен в фильме диалоги и взаимодействие персонажей представляют дополнительную трудность для актеров, поскольку им приходится действовать, одновременно выполняя физические действия. В своем фильме «Скорость» я стремился к тому, чтобы актеры сами выполняли трюки, хотя не все на это способны или желают. Например, ближе к концу есть сцена, где Хелен и Билл [Пэкстон] сидят в машине во время ливня с градом. Важно отметить, что этот град был настоящим: мы использовали два массивных грузовика с мощными ветряными двигателями, которые бросали в актеров кубики льда. Следовательно, это настоящий град, и он может причинить вред, если вы находитесь в движущемся транспортном средстве. Я сообщил Биллу: «Послушай, эти машины не выбрасывают град одинакового размера. Некоторые детали больше». Естественно, некоторые куски были больше и попали ему по голове. Он должен был чаще пригибаться, но он этого не делал.

Как фанат, я бы описал это так: позже, проезжая по кукурузному полю, грузовики, в которых я нахожусь, низкие и медленные. Кукуруза возвышается над нами на семь футов высотой, и подлинность является для нас ключевым фактором. Итак, выпрыгивая из машины, я хочу запечатлеть искреннюю реакцию актеров. Дублеры не допускаются — их присутствие нарушит погружение.

Как киноэнтузиаст, я могу рассказать вам из первых рук о захватывающих дух, аутентичных представлениях, свидетелями которых мы стали на съемочной площадке. Это было не только в отдельных сценах, но даже во время хаотичных ураганов. У нас были два массивных реактивных двигателя, установленных на больших грузовиках, которые работали на полную мощность, в то время как в актеров швыряли обломки. Конечно, из соображений безопасности мы использовали мягкий мусор. Однако чувствовать и видеть, как обломки разлетаются мощным ветром реактивных двигателей, было силой, с которой нужно было считаться. Следовательно, не было необходимости действовать. Сами элементы вызвали у нас искреннюю реакцию. Мы просто реагировали на грубую силу ветра, делая каждый момент реальным и незапланированным.

Во время поездки на машине комбайны фактически падали с неба, а не создавались в цифровом виде. Мы безопасно сбрасывали эти комбайны с вертолетов над дорогой, когда машина проезжала внизу, что вызывало у актеров искреннее удивление и страх из-за подлинности происходящего. Комбайны не просто упали на несколько футов; они падали влево и вправо, что требовало от водителя маневров уклонения. Хотя на местах это казалось опасным, на самом деле процедура всегда была безопасной. Используя более длинные объективы, мы смогли сделать расстояние между автомобилем и падающим комбайном еще ближе, усиливая у зрителей ощущение непосредственности и волнения. Комбайны обычно находятся на расстоянии от 20 до 30 футов от автомобиля, что может показаться довольно близким, но наблюдать за этим лично просто впечатляет.

https://youtube.com/watch?v=watch?v=KKbpI1CeCOY

Помню, когда я впервые подумал о Киану Ривзе как о герое боевиков, это вернуло меня в захватывающие дни «Скорости». Ему не всегда нравились трюки и боевые сцены, на самом деле, он их боялся. Он видел себя скорее драматическим актером, стремящимся к ролям в театре. Убедить его сделать то, что я хотел, было непросто.

Суть этого фильма, знаете ли, в его достоверности. Каждая деталь в «Скорости» подлинна. Для сцен в автобусе я специально отбирал актеров, которые ездили на автобусах Лос-Анджелеса и могли пережить этот опыт. Они не устали от этого; вместо этого они участвовали в разговорах и наблюдали за происходящим вокруг. Эти актеры привнесли в постановку неповторимое очарование, которое невозможно повторить с помощью профессиональных статистов.

В этом сценарии Сандра садится за руль и по-настоящему управляет автобусом, пока события разворачиваются вокруг нее. Она отвечает за рулевое управление, нажатие педали газа и тормоза. Хотя на крыше автобуса находится каскадер-водитель, готовый вмешаться в случае необходимости, Сандра не подозревает о его присутствии. Она полностью погружена в свой опыт вождения.

По вашему опыту, вы сотрудничали с несколькими актерами, которые впоследствии добились больших успехов. Можете ли вы рассказать, каково было работать с Филипом Сеймуром Хоффманом над «Твистером»? Вы интуитивно чувствовали, что он поднимется до столь высоких высот?

В 90-е годы боевики достигли своего пика и по-настоящему засияли – все началось в конце 80-х с таких новаторских фильмов, как «Крепкий орешек». Такие фильмы, как «Скорость» и «Твистер», внесли значительный вклад в эту эпоху возрождения боевиков. Для меня это был исключительный период в кинопроизводстве. Мы стремились вдохнуть новую жизнь в традиционные боевики, и нам удалось придать им невиданный ранее уровень интенсивности.

Я так много слышал о кинематографической аутентичности, но позвольте мне поделиться своим личным опытом с «Ревом», этим диким фильмом 1981 года, снятым с настоящими львами, печально известным как самая опасная постановка в истории кино. Я был оператором на съемочной площадке, и да, на меня напал лев.

Во время съемок на озере Типпи Хедрен и ее дочь Мелани Гриффит преследовала стая львов на маленькой лодке. Я находился возле одной из камер, в яме для панорамного снимка женщин в лодке. Пока они кричали от ужаса, лев обнаружил меня и залез в нору, жестоко скальпируя мою голову. Мое зрение было затруднено из-за обвисшей кожи и неконтролируемого кровотечения. Я вспомнил, как мне приказали стать как можно больше и громче, поэтому я встал, не зная, где находится лев, и отчаянно обернулся. К сожалению, мой помощник потерял сознание рядом со мной, а тренеры сосредоточили свое внимание на происходящем в лодке. Крики Типпи были ошибочно приняты за часть сцены, что привело к задержке до прибытия помощи с огнетушителями, чтобы отпугнуть львов. Мне потребовалась госпитализация на длительный период из-за риска заражения из-за моих травм.

После этого инцидента я обнаружил, что не могу перестать работать из-за тревожных кошмаров, которые продолжали сниться. В этих снах меня преследовал ужасающий образ львиных зубов, грызущих мой череп, создающих невыносимый царапающий звук, который эхом отдавался в моих ушах. Ощущение было настолько ярким и постоянным, что оно напоминало стереофонический звук, когда зубы атаковали обе стороны моей головы. Я просыпался ночь за ночью, мучимый этими ужасающими картинами. Мой врач предложил мне посетить это место еще раз, чтобы противостоять своим страхам, поэтому в конце концов я вернулся ненадолго.

Смотрите также

2024-07-22 18:49