Новый доктрина Хаяо Миядзаки одержима смертью

Новый доктрина Хаяо Миядзаки одержима смертью

Как давний поклонник Studio Ghibli и глубоких работ Хаяо Миядзаки, я нашел «Хаяо Миядзаки и цапля» пронзительным и заставляющим задуматься документальным фильмом. Фильм предлагает редкую возможность взглянуть на жизнь живой легенды, которая сталкивается с суровой реальностью смертности и теряет близких друзей и коллег.


Хаяо Миядзаки небрежно выражает свою мысль о том, что, возможно, его жизнь приближается к концу, в документальном фильме Каку Аракавы Хаяо Миядзаки и цапля. С улыбкой и сложенными на затылке руками он упоминает, что если бы это было так, он бы выразил всем благодарность. Это острое заявление кажется преждевременным по мере развития документального фильма, поскольку Миядзаки больше сосредотачивается на смертях других, а не на своей собственной смертности, поскольку производство Мальчика и цапли продолжается более семи лет.

Мы наблюдаем, как он усердно работает над фильмом, пока он оплакивает потерю старых друзей, связанных со Studio Ghibli. Некоторые известные личности включают Мичиё Ясуда, дизайнера цвета и доверенное лицо; Исао Такахата, его друг, соратник, соперник и соучредитель Ghibli; Ясуо Оцука, наставник; и даже заветный помощник. «Это реальность старения», — замечает он, подходя к своему столу после очередного объявления об отъезде. «О боже, похороны продолжаются.

Смерть нависает над каждой второй сценой. Доктор не останавливается на теме пандемии COVID, но о ее опустошенности напоминает внезапное повсеместное распространение масок для лица. Когда другой наставник, продюсер Дзюнзо Накадзима, приезжает в ателье Миядзаки, разговор быстро заходит о плохом здоровье пожилого человека. Когда он садится в машину, чтобы уехать, во время прощания витает невысказанный вопрос: увидятся ли эти люди когда-нибудь снова? Нечасто можно увидеть живую легенду, серьезно борющуюся с грохотом смертности. Во многих смыслах быть свидетелем – это привилегия, но наблюдать, как человек переживает столько друзей, – это ужасно.

Чтобы в полной мере насладиться и понять «Хаяо Миядзаки и цапля», полезно хорошо разбираться не только в фильме «Мальчик и цапля», но и в более широкой биографии Миядзаки. В этом документальном фильме тонко прослеживаются связи между каждым персонажем «Мальчика и цапли» и людьми из жизни Миядзаки, что может добавить глубины вашим впечатлениям от просмотра. Однако вы можете не до конца осознать иронию, например, того, что Миядзаки видит в своем многострадальном продюсере Тошио Судзуки хитрую Цаплю, если вы не знакомы с динамикой их отношений.

Биография Хаяо Миядзаки была рассмотрена в нескольких документальных фильмах NHK, два из которых доступны на сайте Max: «Королевство снов и безумия» 2013 года и «Бесконечный человек» 2016 года. В первом фильме режиссера Мами Сунады основное внимание уделяется о создании «Ветра крепчает», а последний, поставленный Аракавой, прослеживает путь Миядзаки в разработке его первого проекта компьютерной графики «Гусеница Боро». Кроме того, повествование завершается «10 лет с Хаяо Миядзази» (доступно на Crunchyroll). Недавно вышедший документальный фильм «Хаяо Миядзаки и цапля» представляет более реалистичную перспективу и служит заключительной главой в долгосрочном исследовании этого творческого гения, который продолжает бросать вызов возрасту и возвращается к своему искусству. несмотря на вопрос, как долго он сможет это выдержать.

Уникальность творчества Аракавы — глубокий меланхоличный тон. Например, кончина Исао Такахаты, который был гидом и конкурентом Миядзаки, похоже, оказала на него значительное влияние во время работы над «Мальчиком и цаплей». Несмотря на то, что Миядзаки получил большее признание, чем Такахата, очевидно, что он глубоко уважал и дорожил этим человеком. Однако одобрение Такахаты получалось редко. В результате, даже после кончины Такахаты, его дух сильно задерживается в сознании Миядзаки, до такой степени, что Миядзаки с юмором обвиняет все, от неблагоприятной погоды до того, что он положил карандаш не на место мстительному призраку своего покойного наставника.

Аракава часто быстро переключается между несколькими сценами, имитируя ощущение быстрых мыслей и устанавливая тематические и эмоциональные связи. Этот метод служит различным целям: иногда он связывает аспекты личной жизни Миядзаки с визуальными эффектами в его фильмах; например, за сценой, где Миядзаки наблюдает, как ребенок складывает жаб, следует сцена из «Цапли», показывающая рой жаб, подавляющий главного героя Махито. В других случаях Аракава использует эту технику, чтобы подчеркнуть эмоции, которых Миядзаки пытается избежать. Режиссер обладает игривой манерой поведения, часто сочетая деликатное замечание с лукавым комментарием или иронической ухмылкой. В одной из сцен он замечает: «Они сказали, что я уйду первым. Почему я все еще жив?» за которым тут же последовала еще одна улыбка. Затем Аракава переходит к отрывку из «Порко Россо», где Порко рассказывает, как видел туннель в небе, заполненный самолетами погибших пилотов.

В сегодняшнюю эпоху тщательного управления знаменитостями необычно встретить документальный фильм о таком известном деятеле культуры, как Хаяо Миядзаки, который кажется таким незащищенным и человечным. Несмотря на почтение, сохраняемое в «Хаяо Миядзаки и цапля», некоторые аспекты его жизни отсутствуют, например, подробности о его сыне Горо, тема, раскрытая в «Королевстве грез и безумия». «. Это упущение может указывать на центральную тему документального фильма — уверенность в смерти.

Смотрите также

2024-09-13 00:53