Nightbitch — это скорее идея, чем фильм

Как любитель кино, имеющий двоих детей и карьеру, отошедшую на второй план по сравнению с материнством, я нашел «Ночную суку» Мариэль Хеллер поразительно интересной. Интроспективное повествование фильма отражает мою собственную борьбу с балансом амбиций, идентичности и огромных родительских обязанностей. Эми Адамс демонстрирует исключительную игру, отражая сущность женщины, оказавшейся в ловушке между своими мечтами и реальностью материнства — битва, в которой я сама сражалась бесчисленное количество раз.

🚀 Хочешь улететь на Луну вместе с нами? Подписывайся на CryptoMoon! 💸 Новости крипты, аналитика и прогнозы, которые дадут твоему кошельку ракетный ускоритель! 📈 Нажмите здесь: 👇

CryptoMoon Telegram

Последний фильм Мариэль Хеллер под названием «Ночная сука» временами напоминает повествование в документальном стиле. В главной роли Эми Адамс в роли матери, борющейся с растущими родительскими обязанностями и разочарованием в мире, который она оставила позади, она постепенно трансформируется в собачью форму. Роман, получивший высокую оценку, описывается как варьирующийся от сатиры до сказки, магической реалистической басни, истории ужасов и многого другого. В фильме Адамс демонстрирует свою метаморфозу со смесью уверенности и неуверенности, временами предлагая философские идеи о космической иронии женщины, отказавшейся от своей мечты о материнстве, а также задаваясь вопросом, плохая ли она мать из-за таких опасений.

Это непростое позиционное балансирование происходит на протяжении всего Nightbitch, и Адамс, чья милая пуговица-милость, кажется, всегда скрывает глубокий интеллект, идеально подходит для обеих сторон качелей. «Ты зажигаешь огонь в раннем детстве», — напевает Мать, которая когда-то была многообещающей художницей, строками, взятыми прямо из романа. «Вы разжигаете его и ухаживаете за ним. Вы защищаете это любой ценой… Вы держите это в секрете. Ты позволил ему сгореть. А потом, добавляет она, ты бросаешь все это ради «человека, который однажды помочится тебе в лицо, не моргнув».

Этот образ в фильме не предназначен для критики материнства, а, скорее, он умело уравновешивает суровую правду монотонных задач, таких как приготовление оладий и беспорядочные игры, с глубокой привязанностью, разделяемой родителем и ребенком. Персонаж-малыш, которого играют близнецы Арли Патрик Сноуден и Эммет Джеймс Сноуден, очарователен, и фильм подтверждает это очарование. Мы можем сопереживать жертве матери, отдавшей все ради заботы об этом хрупком маленьком человеке, даже когда мы чувствуем ее внутреннее смятение. И снова Адамс мастерски уловил смесь нежности и раздражения, охватывающую трепетное изумление и душераздирающую скуку.

Что касается собачьего элемента: он служит скорее символическим акцентом, чем основной сюжетной линией, однако Хеллер включает в себя случайные проблески гротескной телесности и многочисленные сцены, изображающие собачью форму ее персонажа, бегущего по пригородным и городским пейзажам. Возможно, «символический» — не идеальный термин. Вместо этого собака символизирует присущую ей первобытную природу материнства, которая берет свое начало из жестокого, животного аспекта родов. В нашем обществе мы склонны скрывать эту сторону образами мягкости и сострадания, но по своей сути она остается устрашающей, звериной сущностью. (Интересно, что эти первые месяцы и годы родительства часто превращают даже нас, мужчин, в зверей, и обычно нас избегают процесса родов.)

В фильме «Ночная сука» всепроникающий медитативный тон одновременно является его очаровательной особенностью и его главным недостатком. Медленная метаморфоза Матери должна давать ощущение прогресса, но из-за ее отстраненного представления наступает скука. По сути, реального развития повествования нет, что не было бы проблемой, если бы фильм не пытался его настойчиво создать. Помимо символических ночных блужданий Матери, она также окружена группой других молодых матерей, которых она считает неполноценными, однако в конечном итоге они обнаруживают сходство с ней. Эта концепция интригует, но мы не особо понимаем этих персонажей. От шуток к сестрам они переходят без развития, прежде всего для закрепления темы, а не для увлечённости аудитории. Муж матери, отец (Скут МакНейри), — слабый персонаж, который часто путешествует и неискренне заявляет, что с радостью пожертвовал бы всем, чтобы проводить больше времени с семьей — это лишь вопрос времени, когда он осознает трудности воспитания детей и изменит свой образ жизни. И снова он, кажется, служит сюжетным ходом, а не полноценным персонажем.

Если бы фильм полностью придерживался своей абстрактной природы, ни одна из этих проблем не возникла бы. Вместо этого он следует традиционной голливудской структуре, уделяя особое внимание извлеченным урокам и разрешенным конфликтам. Однако за пределами замкнутого мира амбиций, тоски и застоя Матери истории не хватает глубины и развития. Фильм балансирует на грани между фантазией и реальностью, используя знакомые образы, в которых персонажи воображают акты насилия только для того, чтобы обнаружить, что в конечном итоге их не произошло. В результате неясно, что является фактом, а что вымыслом, из-за чего фильм повторяется без особого прогресса. Он предлагает интересные моменты, но ему не хватает импульса вперед. Возможно, этот круговой характер был преднамеренным.

Смотрите также

2024-09-08 21:53