Как давний энтузиаст музыкального театра, который несколько раз видел «Wicked» на сцене, я должен сказать, что подошел к этому фильму со смесью волнения и трепета. Оригинальная бродвейская постановка занимает особое место в моем сердце, и мне очень хотелось увидеть, как режиссер Джон М. Чу перенесет зрелище живого выступления на экран.
🚀 Хочешь улететь на Луну вместе с нами? Подписывайся на CryptoMoon! 💸 Новости крипты, аналитика и прогнозы, которые дадут твоему кошельку ракетный ускоритель! 📈 Нажмите здесь: 👇
CryptoMoon Telegram
Джон М. Чу создал один из самых замечательных мюзиклов за последнее время, отправляя зрителей в причудливое путешествие самопознания в царство, наполненное широко раскрытыми чудесами, динамичными танцевальными номерами и яркими волшебными пузырями. Этот фильм назывался Step Up 3D и был выпущен в 2010 году. Первоначально критики отнеслись к нему со скептицизмом, но с течением времени этот танцевальный сиквел теперь все больше напоминает шедевр, демонстрируя раннее мастерство режиссера в создании уникальные миры, использующие движение и атмосферу. Эти навыки также оказались полезными для Чу во время его адаптации фильма На высотах в 2021 году, где суровые музыкальные номера, плавно сочетающие реальность с мечтательностью, наполнили дань уважения иммигрантскому сообществу Вашингтон-Хайтс необузданным характером. , пронзительное обаяние.
Часть вторая», возможно, потребуют новых песен и сюжетных линий, чтобы сравняться по весу с первой половиной. Достичь этого было бы настоящим достижением, поскольку эта версия «Wicked» огромна во всех аспектах. Поклонникам шоу она, вероятно, понравится, но это не так. лишь изредка он возвращает тот сумасбродный дух, который характеризует лучшие работы Чу и выделяет великие современные музыкальные фильмы.
Фильм хоть и более длинный, но тщательно выдерживает сюжетную линию пьесы. Первоначально он изображает Оза, радующегося кончине Эльфабы, Злой Ведьмы Запада, которую позже сыграла Синтия Эриво. Однако, в отличие от того, как закончился оригинальный Волшебник страны Оз, Глинда Добрая в исполнении Арианы Гранде появляется из розового пузыря, ее предполагаемого противника, чтобы рассказать об их прошлой дружбе, когда они были студентами Университета Шиз. Поначалу Глинда отказывается рассказывать эту историю. В деревнях страны Оз висят уничижительные плакаты против Ведьмы («Она наблюдает за тобой», — говорится на одном из них, с угрожающим изображением Эльфабы). Повествование Глинды направлено на то, чтобы прояснить, почему существует зло, но в конечном итоге раскрывает, что Эльфаба не была на самом деле злой; скорее, она была девушкой, которая столкнулась с отторжением из-за своей зеленой кожи, и ее конфликт с силами страны Оз был более сложным, чем казалось.
Оригинальный роман Грегори Магуайра «Нечестивый», положенный в основу сериала, был написан вскоре после войны в Персидском заливе. Автор признал, что на него повлияли сообщения западных СМИ, сравнивающие Саддама Хусейна с Адольфом Гитлером в качестве оправдания вторжения в Ирак. Одновременно книга глубоко углубляется в трансформацию Оза в фашизм под манипуляциями Волшебника. Сценическая адаптация, дебютировавшая в 2003 году, похоже, отражает расовую напряженность, возникшую после 11 сентября и в преддверии войны в Ираке, как видно из строки: «Лучший способ объединить людей — дать им врага». » Эта новая версия фильма может вызвать другой отклик. Аллегория «Нечестивца» достаточно гибка, чтобы ее можно было применять к различным социально-политическим контекстам. Эта адаптивность не является критикой; многие произведения Джорджа Оруэлла, оказавшего большое влияние на книгу Магуайра, со временем подверглись такому же обращению. Точно так же оригинальный роман Л. Фрэнка Баума «Волшебник страны Оз» и классический фильм 1939 года с момента их создания вдохновили множество интерпретаций, включая интригующую теорию, согласно которой Баум намеревался критиковать американскую денежно-кредитную политику начала 20-го века. (Да, действительно.)
Другими словами, всегда существовал контраст между глубоким символизмом, скрытым в сказочном мире страны Оз, и его чрезмерно милым, нереалистичным внешним видом. Это вполне понятно, потому что земля за радугой слишком причудлива и сказочна, чтобы ее можно было принять с первого взгляда — в ней должен быть какой-то более глубокий смысл. Кажется, что режиссер Чу не стремился сделать свою киноверсию «Оза» какой-либо аутентичной или значимой. Когда камера парит в небе, скользит над реками или мчится по деревням, все больше похоже на приятную, незначительную фоновую музыку, а не на существенную часть истории. Те, кто ожидает, что Чу оживит страну Оз, как это сделал Питер Джексон с Средиземьем в трилогии «Властелин колец», могут почувствовать себя разочарованными.
Несмотря на свое величие и кинематографические эффекты, экранизация Wicked, похоже, не сильно расширилась по сравнению с первоначальным исходным материалом. Возможно, это связано с тем, что пьеса уже обширна и визуально ярка. Значительная часть постановки включает в себя выступления, экскурсии и грандиозные экспозиции — персонажи говорят и поют перед большой толпой и вместе с ней. Хотя это имеет смысл в сценических декорациях, при переносе в фильм это может стать утомительным. Кроме того, население страны Оз изображается как однородная масса простодушных людей, легко поддающихся влиянию и непостоянных. Они служат скорее хором, чем отдельными персонажами. С другой стороны, главным героям не удается вызвать тонкие эмоции или тонкости, которые заставили бы зрителей заботиться о них, помимо их культового статуса.
Когда бывают минуты затишья, артисты по-настоящему блистают. Своими ресницами, напоминающими крышу пагоды, и ловким телосложением Гранде привносит подлинную комедийную форму в поверхностную популярность Глинды. Она даже игриво высмеивает свой исключительный вокальный диапазон, небрежно добавляя высокие ноты в случайные предложения вроде «У меня уже есть личное су-ииите». Кажется, Эриво предстоит более сложная роль. Эльфаба претерпевает переход от неприятия и печали к любви и настойчивости, в конечном итоге доходя до гнева. Возможно, в ее игре нет тонких нюансов, но этот персонаж не известен сложными эмоциями; Меланхолия Эльфабы — такая же часть зрелища в Wicked, как армии летающих обезьян или кружащиеся образы Изумрудного города. Одна из самых впечатляющих сцен фильма одновременно и самая тихая. Когда ее исключают из школьной вечеринки из-за черной шляпы, которую заставила ее надеть Глинда, Эльфаба создает свои собственные ритмичные танцевальные движения без какой-либо музыки. На сцене это короткая сцена, служащая прелюдией к сближению двух главных героев. В этом фильме это становится эмоциональным пиком, поскольку Чу и Эриво превращают хмурый взгляд Эльфабы из эмблемы поражения в эмблему неповиновения, подготавливая почву для ее возможной трансформации.
Признаюсь, я бы больше оценил «Wicked», если бы был более привык к его мелодиям. Однако, за исключением нескольких выдающихся моментов, таких как культовый гимн неповиновения «Defying Gravity», повторяющаяся синтетическая музыка в бродвейском стиле поначалу меня отталкивает. К счастью, песни не зависят от моего одобрения. Они выдержали испытание временем, о чем свидетельствуют общенациональные показы песен, запланированные на декабрь. А когда режиссер Чу углубляется в цифры, он создает нечто экстраординарное. Версия фильма «Что это за чувство?», номер, в котором наши главные герои выражают свою первоначальную неприязнь друг к другу, плавно переходит от ночных ссор к оживленной школьной феерии, которая превращает повседневные звуки в ритм: звон столового серебра, суетливые пальцы, топанье ногами, двигающиеся стулья и визг столов. Это, несомненно, работа блестящего индивидуалиста, стоящего за двумя фильмами «Шаг вперед».
Эриво и Гранде, несомненно, талантливые вокалисты, вкладывающие душу в каждую песню. Примечательно, что их голоса были записаны вживую во время съемок. Они не могут не стараться изо всех сил, пока оригинальный актерский состав (Идина Мензель и Кристин Ченовет, авторы этих ролей, играют несколько умных ролей) смотрит, и там просто намного больше Wicked в этой адаптации многие музыкальные номера значительно улучшены при переходе со сцены на экран.
Хотя визуальные эффекты в фильме «Нечестивые» грандиозны и впечатляющи, им, как правило, не хватает глубины и интриги, и они больше фокусируются на размере, чем приглашают нас глубже погрузиться в историю. Зрелище может вызвать у вас чувство удивления, но оно не сравнится с захватывающим опытом присутствия в трехмерном театре с настоящим дымом, сборщиками вишен и артистами. Однако темы фильма постоянно подчеркиваются, иногда чрезмерно, что может ослабить влияние развития персонажа Эльфабы, особенно когда мы начинаем предсказывать повороты сюжета. Эта предсказуемость, пожалуй, главный недостаток фильма. Несмотря на попытку переосмыслить классическую историю, «Злой» часто кажется предопределенным и шаблонным, заставляя зрителей ожидать подтверждения, а не неожиданных моментов. В конечном счете, фильм одновременно захватывает и утомляет.
Смотрите также
- Square Enix подтверждает, что сюжет ремейка Final Fantasy VII, часть 3, завершен
- One Piece Manga берет еще один двухнедельный перерыв
- Обнародованы общепризнанные характеристики ПК в преддверии февральского релиза
- Сила со звездой Эмилии Перес Карлой Софией Гаскон
- PQube Publishing Кусан: Город волков, выйдет в 2026 году
- Саундтрек F-Zero X добавлен в Nintendo Music
- Основные моменты трейлера «Блич: Возрождение душ» Гриммджоу Джагерджака
- Обновление Tomb Raider IV-VI с добавлением фоторежима
- Это так Конклав
- «Некоторые люди называют его городом мечты, но я нет»
2024-11-20 00:54