Мегаполис — произведение абсолютного безумия

Как киноман, ставший свидетелем эволюции кинематографического путешествия Фрэнсиса Форда Копполы от трилогии «Крестный отец» к загадочному «Мегаполису», я одновременно очарован и сбит с толку этим последним произведением. Этот фильм является свидетельством непоколебимых амбиций Копполы и его неустанного стремления к необыкновенному, черте, которая определила его карьеру со времен «Апокалипсиса сегодня» и «Дракулы» Брэма Стокера.

Как киноман, посетивший множество кинофестивалей на протяжении многих лет, я хорошо помню ажиотаж вокруг открытия «Мегаполиса» на Каннском кинофестивале в мае 2024 года. Ожидание этого фильма было ощутимым, и теперь, когда вышел театральный трейлер , мое волнение возобновилось. Поскольку дата его выхода назначена на 27 сентября 2024 года, я не могу не испытывать чувства ностальгии, вспоминая моменты, предшествовавшие фестивалю, и впечатляющие фильмы, которые я там посмотрел. Я с нетерпением жду возможности еще раз погрузиться в мир Мегаполиса.

В одном из менее экстраординарных случаев в фильме Фрэнсиса Форда Копполы Мегаполис реальный человек вышел на киноэкран, чтобы задать вопросы персонажу Адама Драйвера, Цезарю Цицерону (Цезарю Катилине в фильме), событие, на которое позже был дан ответ. по характеру. Этот момент теперь рассматривается как один из менее необычных происшествий в фильме, учитывая долгую и бурную историю его производства, который был проектом мечты Копполы на протяжении четырех десятилетий. Фильм, премьера которого состоится в Каннах, окутан спекуляциями, скептицизмом и противоречиями, в нем есть элементы, которые, кажется, были собраны воедино из разных этапов фильмографии Копполы: следы Крестного отца, намеки на Крестного отца. em>Такер: мужчина и его мечта. Однако фильм кажется более старым, чем его современные произведения. При просмотре создается впечатление художника 1950-х годов, вдохновленного взглядами на научный прогресс, инновационный дизайн и чудеса космической эры. По иронии судьбы, когда мы мельком видим город будущего Копполы в этом фильме 2024 года, он не слишком отличается от того, что мы могли бы увидеть в Джетсонах. Мегаполис представляет собой (потенциально окончательное) завещание художника, которому сейчас за 80, но временами это похоже на творческие размышления не по годам развитого ребенка, наполненного удивлением и, возможно, затерянного среди бесчисленных возможностей мир перед ним.

В «Мегаполисе» нет ничего типичного для обычного фильма. Вместо этого он следует своему уникальному ритму и языку. Персонажи часто используют архаичные выражения, сочетая в себе фрагменты шекспировских, овидиановых и порой даже латинских диалогов. Некоторые персонажи читают рифмы, в то время как другие ведут более философский дискурс, который кажется поэтическим. В неожиданный момент Адам Драйвер произносит монолог «Быть или не быть» из «Гамлета». Я не могу объяснить, почему оно включено в этот список, но звучит оно, безусловно, увлекательно.

Сюжет, при всей любви к науке и разуму, представляет собой смесь магии, мелодрамы, банальной эмоциональности и гангстерской кинополитики. Это приводит нас прямо в центр дебатов между дальновидным архитектором Сезаром и мэром Нью-Йорка Цицероном из альтернативной вселенной (Джанкарло Эспозито) о том, как использовать их ограниченные ресурсы, когда они уже погрязли в долгах. Сезар, изобретатель живого строительного материала под названием Мегалон, мечтает о самодостаточном городе будущего, который будет органично расти вместе со своими жителями. Цицерон, уже охваченный скандалом и освистанный, куда бы он ни пошел, теперь хочет помочь своим разгневанным и встревоженным гражданам. «Не позволяйте настоящему разрушить вечность», — настаивает Сезар мэру.

В предыдущей попытке Коппола стремился воплотить в жизнь роман Айн Рэнд «Источник», однако он изображает Сезара сложным персонажем, наделенным необычайными способностями, такими как остановка времени в захватывающей начальной сцене фильма. от Крайслер-билдинг. Однако Сезар также эгоистичен, погружен в свой гений и безразличен к тем, кто ниже его. Эта роль подходит Драйверу исключительно хорошо, учитывая его умение изображать высокомерие и тревогу лучше, чем большинство актеров его поколения. История меняется с появлением Джулии (Натали Эммануэль), любящей вечеринки дочери Цицерона, которая является единственной, кто стал свидетелем способности Цезаря останавливать время, и которая, кажется, сама разделяет эту способность. Благодаря его таланту между ними развиваются отношения, хотя по своей природе они кажутся скорее символическими, чем физическими. Актерам не хватает химии, но их любовь больше похожа на глубокую связь, чем на типичный роман.

В этом фильме есть намек на основную борьбу, показанную в классическом научно-фантастическом фильме Фрица Ланга Метрополис, который часто называют предшественником всех фильмов «Города завтрашнего дня». Здесь сталкиваются далекий, корыстный лидер и гениальный ученый, потенциально безумный, в конечном итоге находя общий язык через любовь. Похожие темы порабощения элитой и конфликтов присутствуют как в Мегаполисе, так и в Метрополисе. Однако, в отличие от Ланга, Коппола глубже погружается в жизнь элит. В то время как герой Ланга отправился в пещеры под Метрополисом, чтобы наблюдать суровую реальность утопического города наверху, Коппола больше сосредотачивается на обсуждении будущего, чем на изображении решений. Этот фильм не столько о персонажах, сколько о концепциях; он кажется намеренно сюрреалистичным и фантастическим, как если бы он был продуктом воображения его создателя. По сути, Копполу больше интересуют дискуссии о будущем, чем ответы на эти дебаты.

По совпадению, неудивительно, что режиссера трилогии «Крестный отец» привлекают политические махинации богатых людей. В этой обстановке мы встречаем Wow Platinum, выдающегося финансового журналиста, который стремится накопить богатство и власть. Первоначально она становится любовницей Цезаря, но позже выходит замуж за Гамильтона Красса, самого богатого человека города, которого играет Джон Войт. В то же время внук Красса Клодио (изображаемый Шайей ЛаБафом в различных нарядах) замышляет захватить контроль над семейным состоянием. Он пытается проникнуть в подпольные общества города, чтобы укрепить свое влияние. Многие из этих силовых игр разворачиваются в периоды безудержного веселья, когда полураздетые посетители призваны изобразить богатство и упадок, напоминающие древний Рим. На пике своего развития такие сцены излучают сказочную креативность, которая отражает их соблазнительную привлекательность, в которой все может случиться. В худшем случае эти эпизоды выглядят как разрозненные кадры бесцельно танцующих без энтузиазма статистов.

Мегаполис часто оказывается в борьбе между своими стремлениями и практическими реалиями. Он демонстрирует замечательные примеры инноваций. Гуляя по ночному городу, Цезарь встречает колоссальные анимированные статуи: Слепое правосудие выглядит уставшим и расстроенным, ее весы опасно разбалансированы; скованная цепью фигура мужчины, держащая табличку, колеблется, разбивая табличку на осколки. Мужчина расчесывает волосы женщине, окруженной небесными медсестрами, только для того, чтобы обнаружить, что ее там нет, а он один в грязной комнате и вспоминает. К тому времени, когда появляется аспект живой аудитории (и еще неизвестно, сохранится ли это, когда фильм появится в реальных кинотеатрах), он оказывает влияние, но, учитывая неустанный и тотальный подход фильма, зрители его воспринимают. шаг: «О, так это и произошло». Периодические переходы, которые придавали сказочность таким фильмам, как Апокалипсис сегодня и Дракула Брэма Стокера, теперь преобладают во всех эпизодах. В этих фильмах они служили стилистическим украшением. Здесь они не что иное, как постоянно присутствующие завитушки.

Однако некоторые эпизоды кажутся поспешными, лишенными деталей и малонаселенными, что контрастирует с более ранними шедеврами Копполы о семейных отношениях и борьбе за власть. Именно его умение создавать насыщенные повествования заставляло нас чувствовать, будто за главными героями скрывается яркий и опасный мир. Производственные проблемы «Мегаполиса», в том числе длительное время, необходимое для начала работы, и практические трудности съемок, обсуждались в другом месте. Сам Коппола признался, что после первоначального более амбициозного видения ему пришлось идти на компромиссы и работать с меньшей командой. Иногда это очевидно, поскольку массовых сцен может быть мало, главные персонажи могут внезапно исчезнуть из сюжетной линии, и, несмотря на визуальное величие, цифровая кинематография может выглядеть скучной и переэкспонированной, уменьшая глубину и запутанность, создавая плоское, одномерное ощущение. . Несмотря на художественное видение Копполы и предыдущие успехи с кинематографистом Михаем Малаймаре, временами кажется, что требования настоящего затмили потенциал вневременного. Возможно, будущие правки добавят больше глубины, или, возможно, ограничения текущего момента просто перевешивают возможности вечности.

В шумном городском пейзаже Мегаполиса изобилуют фразы, похожие на известные цитаты. Среди этих плавающих высказываний резонирует одно, которое часто приписывают Марку Аврелию: «Цель жизни — не присоединиться к большинству, а избежать пополнения рядов безумцев». Интересно, что эта цитата не встречается ни в одном из произведений Марка Аврелия; Похоже, что Лев Толстой однажды назвал это высказыванием римского императора-стоика. Следовательно, кажется, что эта цитата может быть апокрифом, но ее смысл остается сильным и заставляет задуматься. Я предусмотрел в цитате дополнительную запятую, между «побегом» и «найти»: «Цель жизни — не присоединиться к большинству, а сбежать, оказавшись в рядах безумцев». Эта небольшая корректировка может подчеркнуть идею самосознания перед лицом социального давления и потенциального безумия.

Удивительным поворотом событий, который идеально соответствует творческому пути Фрэнсиса Форда Копполы, он последовательно расширяет границы с каждым новым проектом, часто отправляясь в неизведанное. Точно так же, как он признался, что потерял рассудок во время съемок «Апокалипсиса сегодня», я поначалу полагал, что он потерял связь с реальностью после того, как снял «Дракулу Брэма Стокера». Однако с тех пор этот фильм мне понравился, и теперь я считаю его шедевром. Кажется непостижимым, что тот же провидец, который рисковал всей своей студией ради очаровательной, мечтательной, незабываемой катастрофы под названием «Один от всего сердца», мог мыслить рационально. И тем не менее, мы здесь являемся свидетелями еще одного примера смелости Копполы, возможно, даже превзошедшего самого себя в «Мегаполисе». Честно говоря, я не могу отрицать своего восторга от каждого дикого, нетрадиционного момента.

Смотрите также

2024-08-22 20:55