Машина времени Моисея Самни

Погружаясь в захватывающее путешествие Мозеса Самни, разносторонне талантливого артиста, родом из яркой сцены независимого лейбла Jagjaguwar, я оказываюсь совершенно загипнотизированным его неустанным стремлением к творчеству и универсальности. Этот человек носит множество ролей: музыкант, актер, модный предприниматель и даже потенциальный деятель со скрытой глубиной!

🚀 Хочешь улететь на Луну вместе с нами? Подписывайся на CryptoMoon! 💸 Новости крипты, аналитика и прогнозы, которые дадут твоему кошельку ракетный ускоритель! 📈 Нажмите здесь: 👇

CryptoMoon Telegram

В саду с террасами с видом на Сансет-Стрип, расположенном на вершине дома середины века, расположенного на холмах, Мозес Самни готовится к вечеру деловых связей, характеризующемуся интимностью. День был невероятно жарким, но теперь солнце постепенно опускалось, обдувая прохладным ветерком затененный гравийный дворик наверху, где готовилась сцена для его выступления. Обладая высоким ростом, Самни выделялся свободными черными брюками, черным жилетом, солнцезащитными очками и множеством золотых ожерелий. Он репетировал треки со своего будущего EP «Sophcore», начиная с мелодии «I’m Better (I’m Bad)». Его группа, хотя и была недавно сформирована (некоторые участники только что встретились и репетировали с Самни в тот самый день), выглядела опытной, поскольку они оттачивали свои навыки в процессе подготовки. Пока они настраивались, Самни предлагал такие предложения, как «Больше гитары» или «Не забывайте, у нас нет барабанов». Саксофонист Олден Хельмут аккуратно следовал его указаниям, играя изящные арпеджио.

На микрофонной стойке находятся три микрофона, один из которых проходит через фильтр автонастройки, благодаря которому звук Самни слегка искажается. Он украшен большим букетом гортензий и полевых цветов, как будто его голос уговаривал цветы раскрыться. Аудитория, состоящая из музыкальных руководителей, в конечном итоге прибывает на так называемое шоукейс. Именно здесь Самни представит свой новый материал в надежде, что он найдет применение в фильмах и телешоу, дополнив его список из более чем 20 работ. Он слегка поджаривает толпу, спрашивая, закончили ли люди разрезать свои трейлеры перед шоу, и шутит о том, чтобы убрать «иголки». Затем он представляет песню, предлагая, к какому фильму она могла бы быть саундтреком (в фильме рассказывается о воссоединении возлюбленных детства), и постепенно становится ясно, что он описывает Прошлые жизни Селин Сонг.

Он делает задумчивый вдох и углубляется в дебютный сингл «Vintage» с EP. Его голос успокаивает, как старая виниловая пластинка. Он поет: «Я вспоминаю сладость твоего нектара / Теперь ты бросаешь на меня призрачную тень», а затем: «Я перемотаю назад в 1993 год / Когда я смогу управлять временем своими руками». Эта песня — искренняя дань старой любви, такая же утешительная, как любимый пиджак. Когда солнце садится, оно бросает свой свет на рекламный щит Netflix с надписью «ТРИ ЛЮБИМЫХ СЛОВА: В главных ролях НИКОЛЬ КИДМАН».

32-летний Самни известен своей музыкой, воплощающей утонченную элегантность, и эту репутацию он заработал более десяти лет. Его ранние работы, такие как получивший признание критиков дебютный альбом «Aromanticism«, сделали его любимцем инди-музыкальной блог-сцены и активным сотрудником в различных жанрах (с известным сотрудничеством, включая Skrillex, Bon Iver, Bruce Хорнсби, Суфьян Стивенс, Джеймс Блейк и Метро Бумин). Однако в течение нескольких лет он проводил периоды в уединении, ведя так называемый монашеский образ жизни в Эшвилле, Северная Каролина. Это включало проживание в одиночестве в лесной хижине в течение месяца без Интернета и телефонной связи. После плодотворной работы над написанием своего первого EP «Mid-City Island«, выпущенного в 2014 году, он переехал туда навсегда, привлеченный своей глубокой любовью к народной музыке, «<» Генри Дэвида Торо. em>Уолден», и то, что он называет «энергичным откликом моего духа на пребывание среди гор».

В прошлом году Самни начал ощущать пустоту. Концепция Софкора возникла благодаря его признанию того, что, хотя он по своей природе склонен к одиночеству (в шестилетнем возрасте врач посоветовал его матери, что ему нужно больше социального взаимодействия), он жаждал чего-то, чего не мог найти один в лесу: значимых связей. . Он подчеркивает, что как рассказчику крайне важно понимать людей и взаимодействовать с ними. Невозможно просто создавать вымышленные истории изолированно; нужно испытывать различные человеческие эмоции, такие как разочарование, горе, радость и скука, рядом с другими. Чтобы заново познакомиться с общественной жизнью, он вернулся в шумные города, такие как Нью-Йорк, где сейчас проживает неполный рабочий день, несмотря на то, что ему трудно снова адаптироваться к постоянному использованию телефона. Sophcore основан на стремлении к глубоким отношениям с друзьями, партнерами и музыкой.

В этом новом шоу Самни с юмором называет это рождением своей новой музыкальной личности. Раньше его работа была посвящена более неясным аспектам его музыкальных увлечений; однако «Sophcore», остроумный намек на легкую порнографию, знаменует собой преднамеренный сдвиг в сторону создания музыки в стиле R&B. Вдохновение для этого проекта он черпает в Джанет Джексон, которую часто называют матриархом песен, выражающих тоску и желание, но при этом танцевальных, а также в песне Бейонсе «Ренессанс» с ее темами коллективной эйфории. Песня «Vintage» — это дань уважения 1993 году, олицетворяющая чувственность, которой, по его мнению, не хватает на сегодняшней музыкальной сцене.

Уйдя из гор, Самни сформулировал стратегию. Его предстоящий альбом, анонсированный на этом EP, станет эхом прошлого. Как он объясняет: «Сутью R&B всегда были песни о любви и баллады «Come Back to Me». Он отмечает, что 90-е и начало 2000-х были золотым веком для мужчин, выражающих свою тоску и уязвимость. Он сожалеет об исчезновении этой мягкости в современной музыке, которая, по его мнению, становится все более откровенной и эмоционально отстраненной. Самни стремится вернуть R&B в эпоху, когда такие артисты, как Тайриз, могли открыто плакать в душе, а Ашер мог признаваться в своих ошибках и молить о прощении. Чтобы проиллюстрировать свою точку зрения, он делится видео из TikTok, где он торжественно плачет в различных общественных местах, под музыку «Space Song» группы Beach House и вирусного хита «Nasty» Тинаше.

Суть его карьеры заключается в открытости и эмоциональном выражении, которые он принимает всем сердцем. Ему комфортно быть чувствительным, он часто плачет и создает меланхоличную музыку. Для него эта уязвимость является формой сопротивления. Однако, создавая эту последнюю работу, он понял, что такое эмоциональное выражение не уникально; такие художники, как Джеймс Браун и Отис Реддинг, делали это раньше.

Как опытный посетитель концертов, ставший свидетелем бесчисленных выступлений, я должен сказать, что уникальное сочетание юмора и честности, проявленное этим артистом во время выступления, было поистине захватывающим. Его способность общаться с публикой посредством беззаботного подшучивания и личных анекдотов создала увлекательный опыт, который больше напоминал разговор между друзьями, чем традиционный концерт.

Вырос как во Внутренней Империи SoCal, так и в Аккре, у родителей-пасторов, у которых дома была коллекция компакт-дисков с госпелом и регги. Однако только в подростковом возрасте я по-настоящему открыл для себя музыку. Видите ли, мой отец был не из тех, кто знакомил меня с такими людьми, как Арета Франклин, Джеймс Браун или даже с такими великими африканскими людьми, как король Санни Аде или Мириам Макеба. На самом деле, в моем детстве я не подвергался такому музыкальному влиянию. Только когда я начал изучать музыку в Интернете, я начал развивать свой собственный вкус. В 16 лет я наткнулся на Эллу Фицджеральд на YouTube. Это открытие изменило мою жизнь; как будто я нашел что-то глубокое и глубокое.

Он вспоминает, как перешел от жизни в музыкальном мире Стиви Уандера к миру Джеффа Бакли и Radiohead. Слушание их уникальных голосов пробудило в нем желание создавать собственную музыку. «Они мои родственники, моя большая семья», — размышляет он. Музыкальная линия Самни расширилась, когда он занялся поэзией и творческим письмом в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе, где близнецы Кокто и Джони Митчелл послужили важной основой. Его восхищение Бьорк очень глубоко. Когда он готовился к написанию своего следующего альбома, среди артистов, которых он слушал, были Джилл Скотт и Ван Хант. В число его идеальных соавторов в настоящее время входят Клайро, Алекс Джи и Виктория Моне, а также «еще один художник, который работает в этой индустрии уже более десяти лет». После выпуска альбома в стиле R&B Самни планирует черпать вдохновение из фолк-музыки для своего следующего проекта.

После окончания колледжа Самни решил остаться в Лос-Анджелесе, где сохранил свою страсть к написанию и исполнению музыки. Размышляя о прошлом, он признает: «Десять лет назад я мог бы стать крупной поп-звездой, но тогда я не был к этому готов». Многие люди стремились заключить с ним крупные контракты на запись и превратить его в секс-символ на поп-R&B сцене. Однако он чувствовал себя разрываемым, поскольку боролся с грустью и задавался вопросом, как он мог совместить свое эмоциональное состояние с такой громкой карьерой. По сути, он еще не был готов к такому уровню славы и успеха.

Как и многим музыкантам современной потоковой индустрии, Самни приходится совмещать несколько ролей, чтобы поддерживать свою карьеру артиста. Его первые альбомы были выпущены Jagjaguwar, но с 2021 года он самостоятельно издает музыку на собственном лейбле Tuntum. Он также финансирует небольшие концерты Sophcore и даже продает фанатам некоторые из своих личных вещей, чтобы продвинуть бренд «Vintage». После выхода своего второго альбома «Græ» в 2020 году Самни также отправился в Голливуд. В прошлом году он дебютировал в фильме канала HBO о музыкальном бизнесе «Идол». Этим летом, наряду с выпуском Sophcore, он сыграет решающую роль в своем первом художественном фильме «MaXXXine», третьей части успешной трилогии ужасов A24 режиссера Ти Уэста. Самни ранее участвовал в лицензировании своих песен для саундтреков, и, когда люди предлагали ему действовать, он решил попробовать несколько лет назад.

Через своего друга Джереми О. Харриса он узнал о сериале HBO «Эйфория» еще до его выхода, и Самни глубоко затронул его интенсивные эмоциональные темы. В 2021 году, после посещения онлайн-курсов актерского мастерства, он прошел прослушивание на роль Эллиота во втором сезоне, которая в итоге досталась Доминику Фике. Однако в процессе прослушивания он продвинулся дальше, чем ожидалось, привлекая внимание создателя Сэма Левинсона. Позже Левинсон включил песню Самни «Me in 20 Years» в решающую сцену эпизода. Вскоре после этого Левинсон предложил ему роль в «Идоле», где он изобразил Изаака, члена культа, возглавляемого персонажем Абеля «The Weeknd» Тесфайе, Тедросом. В сериале Самни пел и ухаживал за Леей, которую сыграла Рэйчел Сеннотт. Во время съемок «Идола» он прошел прослушивание в «MaXXXine».

Уэст и Самни быстро установили связь. Режиссер, который ранее видел выступление Самни на Hollywood Bowl, сказал, что им понравилось с ним общаться, заявив, что обычно именно так они выбирают актеров. Самни обладал характерной аурой, одновременно интригующей для наблюдения и не слишком яркой, что заставило Уэста поверить в то, что он сможет идти в ногу со звездой Миа Гот, которая играет в фильме Максин Минкс. Уэст описывает Самни как «единственного в своем роде» человека. Услышав об этой роли, Самни вспомнил: «Это интригует… фильм ужасов». Учитывая его воспитание в религиозной семье, он не слишком хорошо знаком с жанром ужасов. Для подготовки Уэст предоставил ему список фильмов для просмотра, включая «Двойное тело» Брайана Де Пальмы. В фильме «MaXXXine» Самни убедительно изображает Леона, скейтера-панка из Лос-Анджелеса, ближайшего друга Максин. Его сцены излучают естественную теплоту, которая вселяет надежду, что Леон выживет.

Переход к актерскому мастерству дал Самни новые возможности. Он заинтересован в сотрудничестве со сценаристом и режиссером Кордом Джефферсоном, который стоит за фильмом «Американская фантастика» и ценит работу Самни. Он стремится сам больше писать и режиссировать; он снял видеоклип на «Vintage», в котором есть поразительная сцена дождя, напоминающая R&B клипы 90-х, и незабываемый танцевальный пауз. Его страсть связана с фильмами, в которых изображены обычные люди, борющиеся с эмоциональными потрясениями. Однако он открыт для изучения различных тем. По его словам: «Мне бы хотелось быть фигуркой, которая втайне просто очень грустна и эмоциональна – человек типа игрушечного солдатика». Он избирательно подходит к актерским ролям, стремясь сохранить гармоничное сочетание своей кинокарьеры и музыкальной карьеры. «Мне хочется больше играть», — говорит он, — «но не настолько, чтобы я мог за что-то браться. К счастью, у меня есть еще одна карьера, на которой я могу сосредоточиться».

В сумерках небо над Голливудом приобретает васильковый оттенок, и Самни исполняет эмоциональное исполнение песни «Кто знает, куда уходит время?» как он завершает презентацию. Он восхищается как оригиналом Сэнди Денни с Fairport Convention, так и кавером Нины Симон. Песня выражает мимолетное очарование природы, сохраняя при этом чувство оптимизма. Словно на грани слез, он поет: «И тогда птицы возвращаются весной, я не боюсь времени». Во время припева его голос переходит в фальцет. С мерцанием волшебных огней на заднем дворе голос Самни, кажется, поднимается все выше и выше во все более темное небо.

Смотрите также

2024-08-01 14:54