Погружаясь в удивительный путь Криса Кристофферсона, человека, который бросил вызов условностям и сломал барьеры своим необузданным талантом, я оказываюсь совершенно очарован его многогранной личностью. От скромного начала до стремительного взлета в сфере музыки и кино, он воплощает дух артиста, который осмелился мечтать о большем и никогда не соглашался на меньшее.
В фильме «Таксист» Бетси, сотрудница предвыборной кампании, идет на обед с Трэвисом Биклом, проблемным ветераном Вьетнама, который водит такси. Она отмечает, что он похож на персонажа из песни Криса Кристофферсона «Пилигрим, глава 33», описывая его одновременно как пророка и манипулятора, частично правдивого, частично вымышленного, — парадоксального человека. Трэвис отвечает, что он не манипулятор, но тем не менее покупает альбом под названием «The Silver Tongued Devil and I». Когда продавец передает пластинку, Скорсезе выделяет обложку: Кристофферсон показан выше бедра, с большими пальцами, зацепленными за пояс джинсов. К середине 70-х Крис Кристофферсон уже был настолько крутым – настолько крутым, что даже появился в рекламе продукта в фильме Мартина Скорсезе.
Кристофферсон, который, к сожалению, скончался в воскресенье в возрасте 88 лет на острове Мауи, однажды сказал, что его песня «The Silver Tongued Devil and I» отражает «волнообразные подъемы и спуски, приступы ходячей пневмонии и обычного безумия, с оттенком вины, гордости и смутного чувства одиночества». За свою карьеру певца и актера он сочинил множество мелодий и снялся во многих фильмах, воплощающих эти чувства, таких как популярные песни «Sunday Morning Comin’ Down», «Help Me Make It Through the Night» и «Lovin». «Она была проще (чем все, что я когда-либо сделаю снова)», а также такие знаковые фильмы, как «Пэт Гаррет и Билли Кид», «Алиса здесь больше не живет» и адаптация «Звезда родилась» 1976 года.
Удивительно разнообразна и первоклассна его работа в качестве музыканта и актера, охватывающая десятилетия. Среди ярких звезд, одновременно работавших на виниле и в кино, он выделялся своей гармонично сбалансированной карьерой – артист, который последовательно демонстрировал мастерство и аутентичность в обеих областях. Похоже, он никогда не рассматривал актерское мастерство просто как средство продвижения своей музыкальной карьеры, и наоборот. Ни одно из ремесел не затмило другого, в отличие от Дэвида Боуи, Бинга Кросби и Фрэнка Синатры, исключительных музыкантов, чьими актерскими способностями часто восхищались, но их не считали одинаково преданными обоим видам искусства.
Личность Кристофферсона существенно повлияла на его работу, создав симбиотические отношения, в которых одно, казалось, подпитывало другое. Герои его песен и персонажи из фильмов были, по сути, его отражением, искаженными зеркалами, запятнанными выдержкой и подлинностью, допускавшими правдоподобное отрицание, в то же время включающими элементы критики или чрезмерного преувеличения. Это были мужчины, носившие следы труда и запах алкоголя, часто страдавшие от физических повреждений, встречавшие несвоевременные цели или совершавшие ошибки, которые заклеймили их как изгоев на всю жизнь.
Я, Крис Кристофферсон, выросший в Браунсвилле, штат Техас, в семье военного, с самого начала заслужил свой авторитет как подлинное сочетание чувствительности и стойкости. В школьные годы я работал на рабочих местах и преуспел в таких видах спорта, как футбол и регби, что даже принесло мне признание в Sports Illustrated. Однако я не был типичным спортсменом. Моя любовь к слову была беспрецедентной, уступая только моему увлечению женщинами, которые, как свидетельствуют многочисленные биографы, казалось, тянулись ко мне с наступлением половой зрелости. Я был женат трижды — на Фрэн Бир, певице Рите Кулидж и Лизе Мейерс, бывшей студентке юридического факультета.
Родители Кристофферсона категорически не одобряли жизненный путь своего сына в стиле Хемингуэя и вместо этого рекомендовали ему пойти в армию. Несмотря на то, что он закончил Школу рейнджеров и стал пилотом вертолета, в конце концов он ушел, чтобы упорствовать в своих стремлениях. Его родители прервали с ним контакт после того, как выразили свое разочарование в письме, написанном его матерью: «Никто старше 14 лет не слушает такую музыку, а если бы они слушали, они не были бы теми людьми, с которыми мы бы общались.
В течение более десяти лет после этого Крис Кристофферсон вел себя сдержанно и оставался верным себе – суровый, поэтичный человек с глубоко посаженными глазами, устаревшим обаянием и голосом, напоминающим карканье виолончели. Он переехал в Нэшвилл со своим пивом и боролся за финансовое обеспечение, чтобы покрыть проблемы со здоровьем пищевода своего сына. Несмотря на то, что он работал уборщиком в Columbia Records, он нарушил правила, пытаясь представить свои песни артистам, которыми он восхищался. Одним из таких артистов был Джонни Кэш, который поначалу игнорировал его, пока Кристофферсон в состоянии алкогольного опьянения не посадил вертолет на лужайку Кэша. Когда разгневанный Кэш вышел из своего дома, чтобы противостоять длинноволосому уборщику, сидевшему в кабине вертолета, Кристофферсон якобы играл в чартах одной из культовых песен Кэша «Sunday Morning Comin’ Down». (Позже Кристофферсон признался сыну Кэша, что на самом деле это была «другая песня, которая никуда не годилась».)
Кэш не только записал несколько треков Кристофферсона, но и консультировал его по поводу его ремесла. Но даже волшебное прикосновение Кэша не смогло превратить его в звезду. На протяжении 60-х годов Кристофферсон оставался известен в отрасли как поставщик свежего материала и не более того. Его первой заметной работой в написании песен стала песня «Viet Nam Blues», исполненная Дэйвом Дадли в 1966 году; это был достаточно большой успех, чтобы он подписал контракт с Epic Records, где он записал сингл («Golden Idol»), который не произвел особого впечатления. Его последующие песни были записаны такими исполнителями, как Рой Драски («Джоди и Кид»), Рэй Стивенс («Sunday Mornin’ Comin’ Down»), Джерри Ли Льюис («Еще раз с чувством») и Уэйлон Дженнингс («The Taker»). Но он не смог добиться успеха как исполнитель.
В конце концов, слава пришла к Кристофферсону неожиданно, после многих лет напряженной работы без особых ожиданий от актерской игры. Его первое появление в кино состоялось в экспериментальном антивестернном фильме Денниса Хоппера Последний фильм, который он взял на себя как прихоть, учитывая их дружбу и успешный режиссерский дебют Хоппера с фильмом Беспечный ездок. . Интересно, что директор по кастингу Фред Роос заметил выступающего Кристофферсона в «Трубадуре» и импульсивно предложил ему попробовать себя на роль в одном из его проектов. Этой возможностью стал Two-Lane Blacktop, философский дорожный рассказ Монте Хеллмана, несмотря на безразличие Кристофферсона к нему в то время. Как ни странно, он пришел на прослушивание пьяным и ушел, не прочитав ни строчки!
Хотя он упустил значительный шанс, в 70-х годах волнение по поводу Кристофферсона как нового таланта росло из-за его контркультурной привлекательности, которая становилась необходимой для кинозвезды. Более того, Columbia Pictures, впечатленная любовью Рооса к нему, предложила Кристофферсону, у которого не было формального актерского образования, главную роль в фильме. Он воспользовался этой возможностью, и это ознаменовало его голливудский дебют: фильм, в саундтреке которого преобладали оригинальные композиции Кристофферсона, позже был выпущен как The Silver Tongued Devil and I. К моменту выхода фильма в 1972 году бывшая возлюбленная Кристофферсона, Дженис Джоплин, трагически скончалась, но пережила посмертный хит «Я и Бобби МакГи».
К тому времени Кристофферсон стал очень востребованным, что побудило его сотрудничать с такими выдающимися режиссерами, как Льюис Джон Карлино («Моряк, потерявший благодать с моря»), Мартин Скорсезе («Алиса здесь больше не живет»). ), Пол Мазурски («Влюбленный Блюм») и Сэм Пекинпа («Пэт Гаррет и Билли Кид», «Принесите мне голову Альфредо Гарсиа», «Конвой»). Однако именно его роль в версии Барбры Стрейзанд 1976 года «Звезда родилась» действительно привела его к славе. Этот фильм стал вторым по прибылям фильмом того года, уступая только оригинальному «Рокки». С этого момента Крис Кристофферсон стал вездесущей фигурой в музыке, кино и на телевидении, постоянно оставляя неизгладимое впечатление по мере того, как постепенно раскрывался его талант.
В живых выступлениях и записях Кристофферсон пользовался неизменной популярностью как сольный исполнитель или участник группы, а также был отличным партнером для всех, кто имел нотки стиля кантри. Его самый успешный с коммерческой точки зрения музыкальный этап начался в 1980-х годах, когда он присоединился к The Highwaymen — группе, состоящей из него самого, Джонни Кэша, Уэйлона Дженнингса и Уилли Нельсона, — которые все были первопроходцами в поджанре «кантри вне закона». Кроме того, Кристофферсон часто использовал свою сцену как платформу для защиты прогрессивных вопросов, таких как права коренных американцев, гражданские свободы, палестинское достоинство, охрана окружающей среды, феминизм и антивоенные настроения, включая протесты против участия США во Вьетнаме, войне в Персидском заливе, Латинская Америка и Ирак.
В 70-е и 80-е годы этот актер был признан нестандартным исполнителем главной роли с точеным, почти деревянным выражением лица. Его имя не было широко известно как гарант кассового успеха, но оно обладало уникальной привлекательностью, сочетавшей в себе художественные достоинства и популярность, что интригующим образом делало фильмы более доступными для финансирования. Даже когда фильмы, в которых он снимался, не демонстрировали искусство явно (например, «Звезда родилась» или сериал «Клинок»), они обладали художественными качествами, и он был способен показать в них хорошие – иногда исключительные – спектакли.
Изначально образ проблемной рок-звезды Джона Нормана Ховарда в фильме «Звезда родилась» предназначался Элвису Пресли. Однако менеджер Элвиса Том Паркер запросил максимальную сумму и половину саундтрека, что помешало выходу фильма с Элвисом. Вместо этого роль взял на себя Крис Кристофферсон, несмотря на его неприязнь к фильму и производственному процессу. Вполне уместно, что Кристофферсон заменил Пресли, поскольку он имел сходство как с Пресли, так и с Марлоном Брандо, которым Пресли очень восхищался. В отличие от Пресли, Кристофферсон отказался идти на компромисс в отношении качества фильмов и музыки, поэтому он никогда не появлялся в таких фильмах, как «Голубые Гавайи» или «Смена привычки». Даже в его менее успешных фильмах, таких как «Райские врата» и «Переворот», были проблески таланта, который изначально привлек его к этим проектам. К тому времени, когда Элвис покинул музыкальную индустрию, Кристофферсон взял на себя роль, к которой Элвис всегда стремился: уважаемой музыкальной звезды, к которой также серьезно относились как к актеру на большом экране.
Смотрите также
- Топ-10 самых дорогих карт Сумеречной Скорби
- Резюме старика: собаки-спасатели
- Впечатления от Wuthering Waves версии 1.3 – Эхо берега
- Обновление 7.1 Final Fantasy XIV представит рейд Альянса FF XI
- Краткое содержание «Настоящих домохозяек округа Ориндж»: будьте готовы к Эдди
- Пол Мерсон ответил фанатам «Танцев со звездами», которые заявили, что он не хочет там присутствовать
- Объявлена дата выхода Football Manager 25 — ноябрь
- ARIKA разработает новую игру «Тетрис»
- Assetto Corsa EVO выйдет 16 января 2025 года в раннем доступе Steam.
- «Адская кухня» возвращается, и Гордон Рамзи пробует что-то новое в 23 сезоне
2024-10-01 23:54