Как страстный любитель театра, который видел «Злого» больше раз, чем мне хочется признать, позвольте мне сказать вам, что эта экранизация — не что иное, как зрелище! Кастинг был на высоте: «Фийеро» Джонатана Бэйли затмил всех бродвейских наркоманов. Декорации были потрясающе красивыми, особенно подводный бальный зал Ozdust — я имею в виду, кто знал, что Sugar Gliders так хорошо играют на барабанах?
🚀 Хочешь улететь на Луну вместе с нами? Подписывайся на CryptoMoon! 💸 Новости крипты, аналитика и прогнозы, которые дадут твоему кошельку ракетный ускоритель! 📈 Нажмите здесь: 👇
CryptoMoon Telegram
По словам Фийеро, жизнь кажется проще, когда ты беззаботен. Хотя фильм-приквел «Злой» предлагает увлекательное повествование, оно значительно менее напряженное, чем оригинальный роман Грегори Магуайра. Однако наше внимание сосредоточено на наслаждении музыкой. В первом акте популярного бродвейского мюзикла 11 песен, именно столько в Wicked (Part One). (Стоит отметить, что это охватывает только половину истории — деталь, которая, возможно, не была четко доведена до сведения на раннем этапе маркетинга.)
Абсолютно все присутствует, начиная от выдающихся номеров, таких как «The Wizard and I» и «Defying Gravity», до треков, которые некоторые могут пропустить, таких как «Something Bad» и «A Sentimental Man». Как и в экранизации «На высоте» 2021 года, режиссер Джон М. Чу демонстрирует умение оркестровать грандиозные музыкальные номера, но у него есть и скрытые таланты. Некоторые из самых впечатляющих музыкальных эпизодов фильма происходят, когда Чу новаторски адаптирует их к кинематографическому языку. Однако некоторые песни иногда могут затмить масштаб и богатство производства стоимостью 145 миллионов долларов.
Принято считать, что в партитуре Стивена Шварца Wicked есть как пики, так и спады — не в обиду песням, упомянутым ранее. Знакомство с лучшими и худшими музыкальными номерами в фильме не станет шоком для тех, кто знаком с сериалом. Чтобы составить этот рейтинг, я принял во внимание различные факторы, такие как исполнение, постановка, визуальные эффекты, но, что наиболее важно, то, как часто песня заставляла меня думать: «Они добились этого выступления.
11.
«Сентиментальный человек»
Важно отметить, что Джефф Голдблюм был привлечен к участию не из-за его певческих способностей, которые вполне сносны. Главный музыкальный номер во втором акте, или, как некоторые могли бы сказать, «Wicked Part Two», — это то, в чем заключается самая большая песня Волшебника, так что до этого момента не о чем беспокоиться. Песня «A Sentimental Man» скорее второстепенная, но она выделяется как один из моих любимых случаев, когда Стивен Шварц ловко рифмует «ascental» с «parental», хотя для установления связи нужно спеть «ascental».
В фильме мы действительно видим, как Волшебник изящно перемещается по своей компактной модели страны Оз, что весьма приятно. Однако «Сентиментальный человек» мне показался сложным, потому что из-за сильного характера Голдблюма трудно полностью принять его как Волшебника. Когда песня требует аутентичности или видимости искренности, особая индивидуальность Голдблюма становится еще более заметной.
10.
«Дорогой старый Шиз»
Как любитель кино со слабостью к мюзиклам, я должен признать, что, хотя мощные высокие ноты Галинды, безусловно, были заметны и всегда желательны — будь то Ариана Гранде, Кристен Ченовет или любая другая талантливая актриса сопрано, взявшая на себя роль Добра. Ведьма – в этом сегменте больше ничего не осталось, что оставило бы неизгладимое впечатление. Даже представление Килы Сеттл в роли мисс Коддл не смогло возвысить «Дорогую старую Шизу» над остальными. Это не отражение таланта Кеалы, а скорее недостаток самого материала – в нем просто нет эмоциональной глубины и воздействия таких знаковых выступлений, как «This Is Me». При этом актерский состав демонстрирует исключительные вокальные данные, будь то за счет очарования живого пения или умелых техник постобработки, которые гармонично сочетают их голоса.
Короче говоря, «Дорогому старому Шизу» трудно найти место где-либо, кроме конца списка. Основным фактором, тянущим его вниз, является не обязательно сама песня, а скорее то, как появление Эльфабы привлекает всеобщее внимание.
9.
«Что-то плохое»
Как заядлый энтузиаст музыки, позвольте мне сказать вам, что поначалу я скептически относился к тому, как «Something Bad» из фильма Wicked можно сравнить с печально известным пропуском оригинальной бродвейской записи актеров. Однако, должен признать, все получилось лучше, чем я ожидал, особенно во время большой сцены с доктором Дилламондом. Несмотря на мои сомнения по поводу компьютерной графики в фильме (эту тему я углублю позже), им удалось убедительно превратить Питера Динклэйджа в козла, что было весьма впечатляюще по сравнению с няней-медведем Эльфабы. И хотя его певческий голос, может быть, и не выдающийся, он определенно подходит для этого конкретного номера, и с этой задачей он справился превосходно.
Что касается изображения, то мюзикл «Злой» больше склоняется к демонстрации, чем к объяснению, что может быть как выгодным, так и невыгодным. Примечательно, что силуэтная анимация преследования животных в Стране Оз впечатляет и помогает затмить некоторые менее убедительные эффекты компьютерной графики, наблюдаемые в камере доктора Дилламонда. Это представление игры теней вполне может быть наиболее эффективным изображением «чего-то плохого», представленного нам.
8.
«Я не та девушка»
Хотя в «Я не та девушка» из фильма «Злая» есть еще одна из моих любимых строк Стивена Шварца («Та, кто обаятелен, она побеждает его»), это не тот персонаж, который изображен в фильме. Синтия Эриво демонстрирует отличную игру, особенно в сценах, где Эльфаба убита горем и плачет. Однако песне не хватает глубины, и эту проблему я связываю с эффектами компьютерной графики, которые придают лесу неестественный, искусственный вид.
Мелодия оказывает наибольшее влияние, не оставляя места для критики. Тем не менее, нельзя не надеяться, что Чу мог бы больше подчеркнуть интимный аспект песни, а не сосредотачиваться на визуальном зрелище, которое, кажется, ошеломляет Эриво.
7.
«Никто не оплакивает нечестивых»
Восхитительный шок от фильма «Злой», который заставил меня сомневаться из-за многочисленных отсрочек, заключается в том, что он чаще всего успешен, чем нет. Учитывая это, мы подошли к разделу нашего списка, к которому я настроен по большей части оптимистично! Название «Никто не оплакивает нечестивцев» задает обнадеживающий тон фильму, демонстрируя умение режиссера Чу создавать грандиозные музыкальные сцены и усилия, вложенные в создание потрясающих практических декораций. Изображение Манчкинленда впечатляет, оно обеспечивает баланс между повторением «Волшебника страны Оз» 1939 года и сохранением его уникальной индивидуальности.
Одна проблема, с которой я столкнулся, помимо няни-медведя компьютерной графики во время сцены рождения Эльфабы, в которой недостаточно задействована талантливая Шэрон Д. Кларк, заключается в том, что Ариана Гранде кажется несколько подавленной суетливой обстановкой в фильме по сравнению со сценической постановкой. Несмотря на ее звездное исполнение роли Глинды, ее первая песня омрачена чрезмерной активностью, происходящей вокруг нее, что делает ее выступление не таким впечатляющим, как могло бы быть по сравнению с оригинальной бродвейской версией.
6.
«Один короткий день»
В «Одном коротком дне» волнение заключается в том, насколько эффективно фильм передает эти декорации. Изображение Изумрудного города потрясающее и компактное – хотя это может показаться незначительным комплиментом, учитывая величие «Злого», приятно видеть здесь некоторый контроль над визуальными эффектами.
Несмотря на то, что песня не является любимой для многих, Эриво и Гранде демонстрируют выдающиеся исполнения (общая тема), и мы представляем расширенную версию «Визомании» с оригинальными звездами Бродвея Идиной Мензель и Кристин Ченовет. Действительно приятно их видеть, не так ли? По общему признанию, их немедленное участие в ролях Эльфабы и Глинды может немного отвлекать, но сохранение беззаботного подхода имеет решающее значение для «Злых», и эта постановка, безусловно, достигает этого.
5.
«Волшебник и я»
В гипотетическом списке лучших песен из мюзикла Wicked «The Wizard and I» была бы близка к вершине. Несмотря на то, что фильм не является вершиной, игра Эриво остается мощной. Она умело произносит фразу о том, что отец Эльфабы не гордится, но при этом не звучит неловко, что часто является сложной задачей для актрис, играющих Эльфабу, но не Линдси Мендес. Хотя краткое пение Мишель Йео в начале песни не впечатляет, оно вскоре затмевается захватывающим выступлением Эльфабы, пока она перемещается по реалистичным сетам Шиза.
Когда она мчится к краю утеса, сцена становится немного нестабильной, а компьютерные пейзажи и дезориентирующее освещение кажутся менее реалистичными. Изображение Эльфабы, переживающей «видение, похожее на пророчество», можно было бы смягчить, поскольку оно кажется слишком буквальным. После просмотра «Никто не оплакивает нечестивых» мы можем сделать некоторые выводы самостоятельно, не нуждаясь в этих конкретных деталях. Эриво демонстрирует отличную игру во всем, преуспевая больше в выражении тоски, чем в музыкальной комедии.
4.
«Что это за чувство?»
В фильме «Что это за чувство?» двухэкранный дисплей стал моментом, когда я искренне поверил, что Чу успешно осуществит эту постановку. Этот визуальный прием обладает уникальным кинематографическим качеством, чем-то недостижимым на сцене, мгновенно продвигающим эту сцену в высшие эшелоны. Более того, он тонко подчеркивает лесбийский подтекст, хотя, если «What Is This Feeling?» в вашем сознании еще не воспринимается как песня о любви (через Сару Полсон из Кэрол), боюсь, я не смогу помочь вам оценить этот аспект.
На самом деле невозможно переоценить, насколько хорошо Эриво и Гранде звучат вместе, так что простите, что снова поднимаю этот вопрос. По мере того как Эльфаба и Галинда проходят через ряд сцен и декораций Шиза (больше заслуга звездного постановочного дизайна), гармонизация актеров позволяет сохранить четкость номера. Это волшебный трюк.
3.
“Популярный”
Без сомнения, Гранде выделяется как выдающаяся исполнительница в «Wicked» даже раньше, чем персонаж «Popular». Она умело изображает Галинду, которая с уважением чтит предыдущих Галинд, но при этом не выглядит слишком подражательной. Очевидно, что Гранде, будучи ярой поклонницей шоу, глубоко понимает его суть, но при этом стремится произвести свое впечатление. Следовательно, неудивительно, что она преуспевает в «Popular», предлагая здоровую дозу естественного юмора и впечатляющие вокальные импровизации, которые никогда не кажутся слишком яркими.
И снова Чу умело включает кинематографические сцены, которые не очень хорошо передаются на сцене во время монтажа макияжа. Например, когда Галинда имитирует Эстер Уильямс (правда, без бассейна) на полу комнаты в общежитии, камера расположена над головой. Можно выделить множество тонких моментов, например, когда Гранде принимает позы рук Эвиты во время «особо великих коммуникаторов». Когда сцена залита розовым светом, и она выступает в третий раз, становится очевидным, что вы являетесь свидетелем сцены, которой суждено стать запоминающимся музыкальным номером в будущем фильме.
2.
«Вопреки гравитации»
Зрелище, бросающее вызов гравитации», бесспорно. Это потрясающий номер, настолько захватывающий, что мюзикл Wicked решили разделить на два фильма (хотя, было ли это необходимо, можно обсудить в другом месте). самая мощная последовательность в пьесе, и поскольку Эриво и Гранде демонстрируют такое замечательное исполнение (я должен отметить, что их гармонии исключительны), ему всегда суждено было занять высокое место в этом списке.
Что касается «Бросая вызов гравитации», то есть несколько факторов, которые мешают ему занять первое место. Самый существенный недостаток заключается в обилии действий в кульминации, особенно в конце песни. Вместо того, чтобы лететь, как ожидалось, Эльфаба переживает продолжительное падение и встречает себя в более молодом возрасте, прежде чем ей удается схватить метлу. Затем следует серия воздушных трюков, в которых она уклоняется от летающих обезьян. Следовательно, куплет «итак, если ты хочешь меня найти» откладывается, а заключительные строки вместе со знаменитым боевым кличем задерживаются еще больше. По сути, это похоже на просмотр музыкального видео, перемежающегося сценами диалогов, вместо того, чтобы просто слушать песню. Я скучаю по музыке!
Однако обратите внимание. Этот спектакль называется «Бросая вызов гравитации». Это обязательно заставит вас прослезиться, это глубоко тронет вас, а вид Эльфабы в ее наряде Злой Ведьмы Запада может даже перехватить дыхание. Хотя я считаю, что фильм мог бы позволить песне полностью раскрыть свой потенциал — идеальным был бы боевой клич с последующим драматическим переходом на черный цвет, а не полеты Эльфабы — это все равно выдающийся номер, который делает адаптацию мюзикла к большой экран стоит.
1.
«Танцы по жизни»
Возможно, я очарован обаянием Джонатана Бэйли, а может быть, в последнее время я чувствую себя довольно легкомысленно. Однако музыкальный номер «Dancing Through Life» в Wicked — это то, что мне действительно выделяется. Благодаря сложной хореографии и движущемуся фону библиотеки этот длинный эпизод превращается в нечто поистине волшебное. Бэйли, несомненно, вносит значительный вклад в привлекательность песни; его мощный вокал и очаровательный характер Фийеро делают фильм еще более захватывающим.
Вам не нравится новая аранжировка песни? Совсем наоборот! Несмотря на ваши чувства, Бэйли удается эффективно справиться с этой задачей, используя поистине замечательную хореографию и более захватывающие декорации. Библиотека и подводный бальный зал Ozdust, украшенный группой Animal (Сахарный планер на барабанах), входят в число этих привлекательных декораций. Это не просто пение Fiyero; «Танцы сквозь жизнь» также стали ярким моментом для Мариссы Боде и Итана Слейтера. Последний демонстрирует сильное выступление, особенно в решающей конфронтации со Стивеном Шварцем в своих текстах: «Несса, мне нужно кое в чем признаться, …
Мюзикл «Wicked» длится два часа 40 минут, что на удивление долго, учитывая, что это только половина истории. Номер «Dancing Through Life» кажется расширенным, драматично подчеркивая вход Эльфабы в бальный зал «Оздуст» и ее нетрадиционный танец по прибытии. Однако решение растянуть ситуацию оказывается полезным, когда Галинда присоединяется к ней в острой сцене, одном из самых трогательных моментов фильма. От начала до конца этот эпизод служит обнадеживающим свидетельством силы мюзикла — безупречной демонстрацией того, насколько умело актеры и съемочная группа воплотили эту силу в жизнь на экране.
Смотрите также
- СТАЛКЕР 2 Карта и руководство по локациям
- Саундтрек F-Zero X добавлен в Nintendo Music
- СТАЛКЕР 2: Руководство по артефактам
- Сила со звездой Эмилии Перес Карлой Софией Гаскон
- Все фильмы Ридли Скотта в рейтинге
- PQube Publishing Кусан: Город волков, выйдет в 2026 году
- Обновление Tomb Raider IV-VI с добавлением фоторежима
- Это так Конклав
- Основные моменты трейлера «Блич: Возрождение душ» Гриммджоу Джагерджака
- СТАЛКЕР 2 Гайд | Советы и рекомендации для начинающих
2024-11-21 23:55