Йоргос Лантимос не твой друг

Как киноэнтузиаст со склонностью к более мрачным и необычным уголкам кино, я считаю Йоргоса Лантимоса поистине очаровательным режиссером. Его работы с их жутковатым и тревожным изображением человеческой динамики всегда интриговали меня. То, как он вникает в сложности групповой деятельности, стирающей границы между подчинением и контролем, просто завораживает.

🚀 Хочешь улететь на Луну вместе с нами? Подписывайся на CryptoMoon! 💸 Новости крипты, аналитика и прогнозы, которые дадут твоему кошельку ракетный ускоритель! 📈 Нажмите здесь: 👇

CryptoMoon Telegram

В прошлом году Йоргос Лантимос снял уникальную черную комедию «Бедняги». История сосредоточена вокруг Беллы, персонажа, созданного из тела взрослого и мозга плода с помощью процедур, напоминающих Франкенштейна. Белла отправляется в путешествие самопознания и самореализации, пересекая сюрреалистическую Европу. Эта постановка стала самой доступной работой Лантимоса на сегодняшний день, отражая больше его разнообразную фильмографию в целом, чем сам фильм.

Йоргос Лантимос, представляющий собой уникальное сочетание черной комедии и социальной критики, известен своими фильмами, в которых изображены миры, до жути похожие, но явно отличающиеся от нашего, наполненные персонажами, борющимися с непреклонными, часто суровыми традициями. Этот стиль очевиден в его последней работе «Poor Things». Однако что отличает его от других, так это персонаж Беллы, которую играет Эмма Стоун, которая бросает вызов наложенным на нее ограничениям и ускоряет свое превращение из ребенка в женщину в этом мире, вместо того, чтобы соответствовать ожидаемым нормам. Примечательно, что Лантимос создал повествование, которое не только бросает вызов ожиданиям общества, но и вызывает дебаты в социальных сетях, предлагая неожиданный элемент расширения возможностей среди его типично поляризующего контента.

Откровенный характер сексуального материала – начиная с невинного самоисследования Беллы, перерастая в ее страстные сцены «яростных прыжков» с харизматичным персонажем-юристом, которого сыграл Марк Руффало, и заканчивая ее работой в парижском борделе – вызвал споры о степени откровенности сексуального материала. на который Poor Things влияет мужская точка зрения. Оказалось, что режиссер был единственным, кто не хотел присоединяться к обсуждению феминистской позиции фильма, подобно тому, как кто-то не решался назвать случайного знакомого своим парнем, хотя думал о нем только как о таковом.

Наблюдение за тем, как Лантимос получает широкое признание благодаря одному из его наименее типичных и, возможно, более слабых фильмов, похоже на то, как если бы вы стали свидетелем того, как друг внезапно стал интернет-сенсацией, а его действия оказались под пристальным вниманием из-за определенной точки зрения. Лантимос многогранен — он выдающийся абсурдист, дискуссионный нигилист, иногда провокационный, и художник, которому удалось сохранить отчетливо европейскую чувствительность, несмотря на работу на английском языке с голливудскими актерами с 2015 года. Его фильмы имеют глубоко укоренившееся качество, отражающее мысли. страдающего бессонницей, и они настолько заметно разбалансированы, что «Греческая странная волна», движение, с которым он связан, кажется не мимолетной тенденцией в национальном кино, а скорее отражением его уникального стиля, просачивающегося в некоторых из его современников. Если он идентифицирует себя как феминист – в чем нет причин сомневаться, несмотря на несколько поверхностное ощущение путешествия Беллы в «Беднягах», которому не хватает сильного чувства убежденности – до сих пор это казалось второстепенным.

Темы его работ часто исследуют влияние расстановки сил и гендера на жестокое обращение и сексуальное насилие, а его фильмы предлагают свои собственные искаженные отражения патриархата. Однако он не делает различий в изображении страданий своих героев, ведь деградации подвергаются и мужчины, и женщины. Самый интригующий аспект этих фильмов простирается от блестящих, таких как «Клык» и «Фаворитка», до загадочно малоизвестных, таких как «Кинетта» и «Убийство священного оленя». Эта сложность обусловлена прежде всего отстраненным, почти ищущим удовольствия взглядом режиссера. Он анализирует своих персонажей с холодной точностью, словно прикалывает бабочек к пробковой доске, и иногда неясно, делается ли это с высшей целью или просто для провокации. Его недавняя работа «Виды доброты», продолжение «Бедняжек», вновь обращается к главному интересу режиссера: контролю. В частности, он углубляется в то, что мотивирует людей подчиняться, как они неловко приспосабливаются к заранее определенным ролям и почему они могут охотно подчиняться авторитету других, даже если это приводит к их собственному вреду.

Антология фильмов, недавно показанная в Каннах в этом году, включает в себя набор из трех загадочных историй, наполненных манипуляциями, злоупотреблением психоактивными веществами, насилием и членовредительством. В первом сегменте Джесси Племонс изображает человека, который тщательно организует каждый аспект своей жизни – от гардероба до дома, супруга и размера семьи (он тайно дает своей жене абортивное средство, чтобы сохранить их бездетное состояние) – под контролем своего босса (Уиллема Дефо). Во второй части Племонс — полицейский, который подвергает женщину (Стоун), утверждающую, что она его пропавшая жена, серии все более интенсивных тестов, чтобы доказать ее подлинность. Актерский состав, в который входят Джо Элвин, Мамуду Ати, Хонг Чау и Маргарет Куэлли, повторяется в каждой части. В заключительной сюжетной линии Стоун является частью культа, члены которого клянутся в сексуальной верности его лидерам и ищут мессию – роль, которая требует способности воскрешать мертвых, но также поддерживать правильное расстояние между сосками. Режиссер Лантимос получил признание американской аудитории, но «Виды доброты» напоминают его более ранние, менее доступные работы, написанные на греческом языке и исследующие сложные отношения внутри загадочных групп, занимающихся своеобразной групповой деятельностью, предполагающей подчинение себя чьим-то капризам.

В дебютном фильме Лантимоса «Кинетта» 2005 года изображен одержимый полицейский, который настаивает на том, чтобы помочь горничной отеля и клерку в фотошопе инсценировать жестокие преступления. Несмотря на кажущееся несчастье, они постоянно возвращаются к этому проекту. Точно так же в своем фильме 2011 года «Альпы» Лантимос представляет культовую группу, которая имитирует умерших для скорбящих, носит их одежду и повторяет прошлые разговоры. Эта роль, которую играет Анжелики Папулья, одна из любимых ведущих женщин Лантимоса неамериканского происхождения, опасно увязает в этой службе. Это не фильмы о людях, открывающих себя после преодоления ограничений; вместо этого они изображают персонажей с тонким самоощущением, которые подчиняются указаниям, что делать, потому что не знают другого пути.

Разумно предположить, что фильмы Йоргоса Лантимоса задуманы как комедии, в том числе «Убийство священного оленя» 2017 года, которое приобретает форму триллера, когда члены семьи обнаруживают, что им придется пожертвовать одним из своих. Однако он не из тех режиссеров, которые излучают теплоту, и это может быть связано с особенностями ролей, которые играют его персонажи. Эти роли часто напоминают кинопроизводство, где кто-то контролирует ситуацию, а другие разыгрывают роли. Персонажи Лантимоса неизменно чопорны, ребячливы и несколько чужды, что служит скорее для поддержания дистанции между ними и публикой, чем для того, чтобы вызвать сочувствие. Это расстояние становится особенно важным, поскольку оно позволяет зрителям легче справляться с частыми набегами его фильмов на деградацию.

В фильме 2009 года Клык выделяется одна особенно напряженная сцена, поскольку она полностью сосредоточена вокруг роботизированных действий персонажей. Актрисе Папулии, изображающей одного из трех взрослых братьев и сестер, выросших в уединенной и ограниченной среде, поручено вступить в половой акт со своим братом, действие, предписанное их родителями, которые придумали основанное на страхе повествование о внешнем мире, но себя устраивает мысль, что у людей есть определенные желания, которые необходимо удовлетворять. Лантимос снимает эту встречу в серии простых, неподвижных кадров, которые не содержат никаких секретов, и кульминацией которых в конце является крупный план персонажа Папулии в профиль, ее брата видно только в отражении зеркала, когда он движется над ней, ее лицо непроизвольно искажается. . Этот кадр отражен в другой сцене из Виды доброты, где одну из героинь Стоуна накачивают наркотиками, а затем насилуют, ее голова трясется, когда на ее бессознательное тело нападает кто-то за кадром. Хотя эти сцены обычно не называют феминистскими, тревожит не их эксплуататорское ощущение, а скорее бесстрастное изображение, в котором не больше сочувствия, чем похотливость, и резкий взгляд, который оставляет зрителей без четких указаний о том, как реагировать, кроме чувства беспокойства.

Лантимос неоднократно исследует определенную динамику в своих работах, и в этом повторении можно найти особую жуткость. Он рассматривает стремление подчиниться как фундаментальную часть человеческого характера, в которую он глубоко вникает. Хоть он и не обязательно проявляет симпатию к этим персонажам, но и не дистанцируется от них. Трогательный финал фильма Бедняжки, воссоединение семьи, может показаться нереалистичным, поскольку он дает разрешение, когда расследование Лантимоса еще далеко от завершения.

Нелогично предоставлять вашему руководителю право диктовать вам чтение перед сном и размер семьи, однако важно учитывать факторы, влияющие на наш выбор по этим вопросам. Эта точка зрения может показаться не особенно сострадательной, но опять же, Йоргос Лантимос никогда не вызывал сочувствия.

Смотрите также

2024-09-04 20:11