Это не большое возвращение Анджелины Джоли

Как давний поклонник творчества Анджелины Джоли, я должен признаться, что ее недавний вторжение в мир оперы в «Марии» заставило меня жаждать большего количества чистой, электрической энергии, которую она когда-то принесла на большой экран. Хотя впечатляюще видеть, как она взялась за такую ​​сложную роль и потратила месяцы на освоение искусства оперного пения, я не мог не чувствовать, что персонаж Марии Каллас был слишком отстраненным, сродни Джоли, играющей женщину, которая играет Мария Каллас.

В течение последних трех лет Анджелина Джоли практически не появлялась в кино, но ее дистанцирование от славы имеет еще более глубокие корни. Она постепенно скрывает от публики аспекты своей личной жизни и экранного образа. Времена дерзких, носящих флаконы бунтовщиков или очаровательных актрис, чьи отношения с Брэдом Питтом в «Мистере и миссис Смит», казалось, были предначертаны судьбой, прошли. Будучи знаменитостью, она отошла от любого сексуализированного образа, вместо этого сосредоточившись на своей роли режиссера, гуманиста и матери шестерых детей. В фильмах она часто озвучивает персонажей сериала «Кунг-фу Панда», а не появляется на экране. Когда она играет живые роли, эти роли характеризуются отстраненной красотой и сдержанным страданием. Я понимаю ее желание защитить себя от общественности, которая была посвящена в ее личную жизнь, поскольку она едва достигла совершеннолетия. Однако я должен признать, что нынешний этап ее карьеры с ее мотивом мученицы в стиле Мадонны не заинтересовал меня так сильно. В своих лучших проявлениях Джоли электризует, артистка, которая может заставить вас поверить, что она может поглотить мир одним взглядом. К сожалению, в последних ролях, даже когда она бежит сквозь бушующий лесной пожар, она кажется присутствующей лишь частично.

В фильме Пабло Ларраина «Мария» Анджелина Джоли играет Марию Каллас, известную оперную певицу. Эта роль является для нее одной из самых сложных на сегодняшний день, но она больше похожа на продолжение загадочной личности, которую она культивировала, а не на возвращение в центр внимания. Персонаж тщательно проработан: Джоли месяцами обучалась оперному мастерству, плавно сочетая свой собственный голос с культовым голосом Каллас во время выступлений. Однако в экранном образе Джоли есть жуткая отстраненность, дистанция, создающая впечатление, что она играет женщину, изображающую Марию Каллас. Эта холодность, вероятно, намеренна, поскольку «Мария» — заключительная часть трилогии Ларрена, в которой представлены знаковые женщины, вслед за Натали Портман в роли Джеки Онассис в «Джеки» и Кристен Стюарт в роли принцессы Дианы в «Спенсере». Хотя «Мария», возможно, не так сильна, как ее предшественники, она продолжает тему сосредоточения внимания на создании имиджа, а не на самой женщине. Мария из фильма, в позднем возрасте проживавшая в Париже и на долгие годы ушедшая со сцены, продолжает играть — поет ли она арию на кухне для своей горничной Бруны (Альба Рорвахер) или играет диву для тележурналиста (Коди Смит). -Макфи), который оказался галлюцинацией, вызванной лекарством.

Эти три фильма Ларраина деликатно исследуют тему имиджа как источника власти и сдерживающей силы, признавая абсурдность решения такой сложной проблемы. Однако «Мария» изо всех сил пытается найти баланс между требованием величия от своей героини, которая провела большую часть своей жизни в поисках одобрения других, и изображением ее такой, какая она есть на самом деле. В фильме происходит переход между повседневными делами Марии 1977 года и ее прошлыми сценическими выступлениями, однако за этими проявлениями ему не хватает глубины и содержания, из-за чего персонаж чувствует себя опустошенным под театральными костюмами и экстравагантными повседневными нарядами. Кажется, что сценарий Стивена Найта написан так, что каждая вторая строчка предназначена для акцента в будущем трейлере, а не для диалогов внутри сцен. Когда Феруччо (Пьерфранческо Фавино), дворецкий и постоянный спутник Марии, задается вопросом, употребляет ли она таблетки, он спрашивает: «Что вы принимали?» На что она отвечает: «Я всю свою жизнь позволяла себе вольности, и мир позволял себе вольности вместе со мной». Когда Феруччо наконец удается уговорить Марию обратиться к врачу, которого она избегала, этот врач говорит ей, что им нужно обсудить жизнь, смерть, здравомыслие и безумие.

Мария психически больна? Она кажется намеренно растрепанной, часто устраивает беспорядки в кафе и воображает интервью со Смит-Макфи, именем, похожим на ее любимые транквилизаторы. Тем не менее, Мария сохраняет безупречный вид своего персонажа, даже когда она борется со своей собственной личностью, возможно, ей помогает пианист (Стивен Эшфилд), который может быть ненастоящим. В фильме Мария прекрасно изображена: Эдвард Лахман передает суть Парижа 70-х годов в ностальгической манере открытки, а Ларрен ставит сюрреалистические сцены с участием хоров, таинственно появляющихся на площади Трокадеро, и оркестров, сидящих под дождем. Однако, несмотря на тщательную работу над фильмом, ему не хватает подлинной жизненной силы. Для фильма, в основе которого лежит смелая игра, нет никакого смысла идти на риск.

Смотрите также

• Метафора: Руководство ReFantazio Испытание Дракона
• Диспраксия и Доктор Кто: воспоминания Райана Синклера
• Презентация Monster Hunter Wilds объявлена ​​на 23 октября
• Резюме Талсы Кинга: По ком звонит машина
• Как принц Уильям получил высшее образование?
• Вы не забудете лица дочерей
• Набор «Звёздные войны: Охотник за головами и республиканский коммандос» уже доступен
• Brawl Stars добавляет мертвую коробку и режимы в новое событие сообщества
• Мадо Моногатари: Фиа и таинственная школа выйдет 28 ноября в Японии.
• Представлены тематические песни 2.5 Dimensional Seduction Second Cour

2024-08-29 21:54