Я был очень рад недавно взять интервью у Эрики Линдбек, которую я искренне считаю одной из лучших актрис озвучивания, работающих сегодня! Она оживила так много потрясающих персонажей, которые мне безумно нравятся. Вы, вероятно, знаете её как Футабу из Persona 5, или, возможно, Джесси из игр Final Fantasy VII Remake. Она также озвучивает Черную Кошку в Marvel’s Spider-Man и Мисти в Cyberpunk 2077! И это только верхушка айсберга – она участвовала в League of Legends, Helldivers II, The Outer Worlds 2, и в огромном количестве других невероятных аниме и игр.
В этом интервью мы беседуем с ней о том, как она начала свою карьеру в озвучивании, включая её недавнюю работу над Marathon. Мы обсуждаем, каких персонажей она часто озвучивает и что их объединяет, а также то, что ей нравится в работе в озвучивании. Мы надеемся, вам понравится эта эксклюзивная беседа, и мы благодарны Эрике Линдбек и её команде за помощь!
Отказ от ответственности: в этом интервью содержатся спойлеры к Cyberpunk 2077: Phantom Liberty.
Очень приятно познакомиться! Очевидно, у вас была потрясающая карьера актрисы озвучивания, работая над таким количеством невероятных проектов за эти годы. Мне любопытно – как вы вообще начали? Был ли какой-то конкретный момент, когда вы поняли, что это тот путь, по которому вы хотите идти?
Я вырос, смотря много мультфильмов, но мне и в голову не приходило стать актером озвучки. Мне всегда нравилось выступать и смешить людей – еще ребенком я устраивал представления за обеденным столом. У меня СДВГ, и в детстве я был довольно легко отвлекаемым и неуправляемым.
Театр был поистине единственным занятием, которое я постоянно любил и к которому чувствовал стремление. Особенно, поскольку возможности в озвучивании или на съемочной площадке не были легкодоступны там, где я жил, театр стал моим выходом. Я был сильно вовлечен в общественный театр, и конкурс одноактных пьес Северокаролинской театральной конференции всегда был кульминацией моего года в старшей школе. Я участвовал во всех мюзиклах тоже – актерское мастерство было просто тем, что постоянно поддерживало мой интерес.
Трудно выделить конкретный момент, когда я понял, что это моё призвание. Это не было внезапным осознанием, а скорее тем, что я всегда чувствовал глубоко внутри – я исполнитель. Я никогда не рассматривал возможность изучения чего-либо другого; если бы я пошёл в колледж, это было бы для актёрского мастерства, и, к счастью, мне удалось это сделать.
Моё погружение в озвучку не было гламурным. Пока я заканчивал UCLA и сосредотачивался на актёрской игре перед камерой, я также был большим поклонником аниме и видеоигр. Мне просто пришло в голову, что я могу попробовать и озвучку. Я даже посещал занятия, когда мне было около 20 лет – немного стыдно признаться! Я проезжал весь путь до Торранса, чтобы учиться у Криспина Фримена, но, честно говоря, я был больше взволнован возможностью поучиться у актера озвучки, который сыграл Алукарда в Hellsing, чем посещать традиционный класс актерского мастерства.
Я просто продолжал тренироваться и начал чувствовать уверенность в том, что я действительно могу это сделать. Я решил сосредоточиться на работе перед камерой, потому что, хотя я люблю петь и наслаждаюсь мюзиклами, я не хотел, чтобы это было моей основной работой. Работа озвучкой действительно взлетела для меня, и я очень благодарен, что нашел то, что мне нравится делать.
Знаешь, как геймер, я это прекрасно понимаю. Когда я общаюсь с другими создателями – художниками, моддерами, стримерами, любыми – обычно это одно из двух. Либо они указывают на конкретный опыт, который действительно зажег их творчество, либо это скорее множество мелочей, которые накапливались со временем. Редко когда это просто одна вещь, понимаешь?
Я думаю о своей жизни как о серии моментов, и я очень доволен этим. Я верю, что если ты действительно работал над собой и рос как личность, ты можешь найти радость почти во всем. Это то, чему я научился с возрастом – нет одной единственной вещи, которая решит все. Мне посчастливилось найти удовлетворение в своей работе, и я чувствую себя очень удачливым, что могу заниматься тем, что я делаю.
Многих людей интересует, как стать актером озвучивания. Есть ли у вас какие-либо советы для тех, кто заинтересован в этой карьере?
Смешно, меня часто просят дать совет, и я всегда чувствую, что мне следует перенаправить этот вопрос кому-нибудь другому. Обычно я думаю, что учитель или человек с большим опытом в этой отрасли лучше подойдет для ответа на него, поскольку преподавание — это не совсем моя стихия.
Если вы действительно хотите заниматься творчеством, то дерзайте! Возможности существуют повсюду, поэтому не ограничивайте себя такими факторами, как местоположение или финансы. Вы можете найти места для выступлений, обучения и совершенствования, где бы вы ни находились – прекрасным примером являются общественные театры. Вы часто обнаружите, что успешные актеры озвучивания и те, у кого есть солидный театральный опыт, развивали свои навыки и карьеру, используя доступные возможности, хотя, конечно, путь каждого человека индивидуален.
Посещение школы, безусловно, может быть полезным – я многому научился в UCLA, изучая театр. Но сейчас доступно также множество онлайн-курсов. Если вы решительно настроены, вы сможете найти способ учиться. Это правда, что следование этим путем может быть сложным, но это вполне достижимо.
Я не хочу никого отговаривать от достижения своих целей. Это правда, что зарабатывать на жизнь в индустрии развлечений непросто, но это возможно. Есть возможности для творчества и выступлений, но вас должна двигать искренняя страсть к этому. Не гонитесь за наградами или конкретными проектами; сосредоточьтесь на любви к самому ремеслу.
Всё великое, что произошло в моей карьере, произошло благодаря моей любви к актерскому мастерству. Это просто то, к чему я стремлюсь. Я знал, что должен преследовать это, несмотря ни на что. Когда я говорю «это», я имею в виду не только озвучивание – я имею в виду выступление любым способом, которым могу.
Есть ли какие-либо аспекты озвучивания, которые, как вам кажется, часто упускаются из виду? Есть ли какие-либо части процесса, которые вы хотели бы, чтобы люди ценили больше?
Вау, невероятно, сколько работы уходит на создание циклов для фильмов! Группы циклов – люди, которые создают все фоновые звуки и диалоги – действительно прикладывают усилия. Я сам не занимаюсь циклами часто, но всегда поражаюсь их работе. Они могут провести всю ночь перед сессией, например, если работают над звонком 911, изучая всю специфическую медицинскую терминологию и часами практикуя импровизацию реалистичных разговоров. Это действительно впечатляет, насколько они преданны своему делу.
Люди часто недооценивают, насколько сложно озвучивать аниме, особенно на высоком уровне. Дело не только в технических навыках, но и в невероятной самоотдаче и страсти всех участников. Те, кто работают над озвучкой аниме, действительно заботятся о том, чтобы донести эти истории до англоязычной аудитории, и они прикладывают максимум усилий – иногда даже корректируют анимацию, чтобы она идеально соответствовала английской актёрской игре. Это огромная работа, и она требует большой любви к исходному материалу.
Это сложный процесс, и я думаю, что люди слишком критичны к нему. В сети много об этом говорят, что вполне ожидаемо. Это требует большой импровизации – часто ты находишься в сцене, где другого актёра ещё нет, поэтому тебе приходится самому создавать разговор. Режиссёры направляют тебя, и честно говоря, это ощущается как что-то стремительное и немного хаотичное – как партизанская война!
В этой области много преданности делу и энтузиазма, из-за чего мне сложно присваивать себе заслуги за свои достижения, хотя я считаю, что заслужил их. Я лишь одна часть гораздо большей головоломки. Так много талантливых людей работают за кулисами – особенно писатели – и именно они заставляют мою работу сиять. Я всегда чувствую, что пользуюсь плодами вклада тех, кто был до меня, и невероятной команды, которая меня окружает.
Я всегда был заинтригован конвенциями актеров озвучки. Должно быть интересно встречать столько поклонников, которые узнают вас по конкретным ролям. Вы когда-нибудь удивлялись тому, за что люди вас знают? Есть ли какие-либо роли, которые фанаты упоминают, и которые вы не ожидали?
Дошло до того, что люди узнают меня по проектам, но я иногда даже не помню, снимался ли я в них! Они показывают мне мою страницу в IMDb, чтобы доказать это, что просто невероятно. Недавно большим сюрпризом стала продолжающаяся популярность моего персонажа, Мисти, из Cyberpunk 2077. Я действительно горжусь этой работой, и здорово видеть, что люди до сих пор получают от нее столько удовольствия.
Всегда приятно, когда люди узнают мой голос в Smiling Friends. Они часто отмечают, что я звучу как большинство женских персонажей, за исключением Моники Франко, которая просто великолепна. Мне также очень нравится возвращаться к некоторым более старым ролям, особенно к первым работам, которые я когда-либо делала в качестве актрисы озвучки. Забавно, потому что я могу получить крупную роль в чем-то вроде Assassin’s Creed и месяцами заниматься захватом движения в Великобритании, но я все равно буду больше рад получить роль в Atelier Shallie.
Я помню, как был взволнован, получая роли, например, когда думал, что получил роль Канадеко в Omega Quintet (на самом деле, в этой игре я озвучил Кёку!). А ещё была Monster Strike, мобильная игра, где мне досталось несколько ролей. Я был в восторге, когда узнал, что меня утвердили – я буквально закричал в машине во время вождения и чуть не попал в аварию! Но, честно говоря, со временем я забываю об этих вещах. Я действительно забываю.
Забавно, я сразу понял, что это ты в Cyberpunk – я также узнаю твой голос как Мередит Стаут!
Изначально я забронировал персонажа, на которого мы все скидывались. Но персонаж Мисти действительно развился – сценаристы продолжали добавлять для неё всё больше и больше, и она стала любимицей фанатов. Даже несмотря на то, что у неё не так много реплик, каждый персонаж в истории должен с ней взаимодействовать, поэтому её так любят. И честно говоря, она действительно потрясающий персонаж, мне нравится за неё играть.
Я ломал голову, пытаясь вспомнить всех персонажей, а потом понял, что у Спидер Мерфи едва ли есть какие-либо реплики – даже меньше, чем у Мередит или Мисти! Тогда меня осенило: она звучит прямо как Футаба!
Они действительно упомянули Футабу, что мне показалось немного странным. Забавно, потому что, конечно, я озвучивала её в Persona 5, поэтому я с ней знакома. Но лично для меня она кажется далёким персонажем. Всегда удивляет, когда люди узнают во мне её голос и говорят: «Вы озвучивали Футабу Сакуру!» и мне просто хочется объяснить, что я не маленькая рыжеволосая личность, извините!
Я понял, что исполнители всегда привносят часть себя в свою работу, особенно при озвучивании персонажей. Вы когда-нибудь играли роль, где почувствовали более сильную связь с персонажем после окончания записи? Например, вы когда-нибудь оглядывались назад и думали: ‘Я понимаю этого персонажа на более глубоком уровне сейчас’?
Я определённо чувствую связь с Футабой; её сюжетная арка была действительно красивой, и я сам многое изменил, работая над игрой. Проводя так много времени с таким персонажем, ты естественным образом начинаешь видеть в нём частичку себя — это как жизнь, отражающая искусство, и искусство, отражающее жизнь. Говоря о других проектах, нечто подобное произошло и с Cyberpunk. Партнёр Мисти, Джеки, умирает в игре, и, к сожалению, мой собственный партнёр скончался между первоначальными записями и расширением Phantom Liberty.
Я помню, как вошёл и понял, что мне не нужно ничего делать, чтобы до неё дотянуться. Увидев её, я действительно был тронут – она казалась побеждённой, и это было душераздирающе. До моих собственных трудностей, наблюдение этого было бы невероятно расстраивающим. Но, пройдя через свой собственный сложный опыт, я понял, что она переживает.
Это был действительно сложный, но в конечном итоге полезный опыт, и я надеюсь на исход. Я не чувствовал себя побежденным, вероятно, из-за того, что я уже прошел. Сейчас я в хорошем состоянии, и надеюсь, что Мисти тоже. Просто все встало на свои места – я понял, что нужно сделать, и она изменилась. Трудные времена помогают нам расти и, как правило, к лучшему, если мы готовы приложить усилия.
Прекрасно слышать, что тебе становится лучше. Увлекательно наблюдать, как меняются персонажи, и новая концовка в Phantom Liberty, где мы видим Мисти через два года, действительно это подчеркивает. Хотя многие находят это горько-сладким заключением, оно убедительно именно для Мисти. Мы видим, как она выросла и трансформировалась – она не обязательно оправилась, но она вступила на новый путь и фундаментально изменилась. Ты действительно можешь увидеть эту трансформацию в том, как ты взаимодействуешь с ней в этой концовке.
Это очень мило с вашей стороны, спасибо! Для меня многое значит, когда люди упоминают Мисти, особенно когда они говорят о концовке Phantom Liberty – в частности, о сцене с такси. Я мог бы смотреть её снова и снова; если бы я делал демо-рил, я бы обязательно включил этот клип. Честно говоря, это кажется моментом прямо из фильма.
Мне это очень понравилось; было довольно трогательно об этом подумать. Странно, как вещи кажутся еще печальнее, когда ты сам через них не проходил. Но когда ты испытываешь что-то трудное и понимаешь, что в этом есть моменты как сильной борьбы, так и больших перемен, ты также находишь моменты легкости. Я определенно почувствовал это в сценах – ощущение надежды, даже когда все тяжело. Видно, что ей грустно, но она не сдается, и я с этим очень сблизился.
Абсолютно. В этом есть что-то вроде катарсиса.
Вполне нормально грустить из-за изменений и уходящих частей себя, но вместе с ростом и трансформацией приходит и странное чувство надежды. Честно говоря, это немного парадоксально.
О, абсолютно! Я думал о тенденции с популярными актерами озвучивания и во всей индустрии в целом – это о персонажах, которые кажутся самим игроком. Как, например, в Helldivers…
EL: Да, я был Helldiver #1, на самом деле. Произнесите мое имя, о, Боже мой! Давайте проявим уважение!
Абсолютно! Даже с более недавней ролью, как Вандалл в Marathon, как вы подходите к озвучке этого персонажа иначе, чем, например, Чёрной Кошки? Изменяете ли вы свою технику как-то, или по сути используете один и тот же подход для всех своих персонажей?
Как геймер, я всегда думаю об одном, когда речь заходит о персонажах, за которых вы играете – особенно тех, у кого много диалогов – это избежать раздражения. Серьёзно, вы не хотите быть тем персонажем, которого все отключают! Мы действительно сосредоточены на том, чтобы они не звучали раздражающе. С Вандал я относилась к ней как к реальному человеку, сосредотачиваясь на её личности. Но честно говоря, что здорово в персонажах игрока, особенно в играх от первого лица, так это то, что вы можете дать волю фантазии. Возьмите Helldivers, например – мы просто кричали всё время, и это было потрясающе!
С Vandal я сразу понял, в каком направлении они движутся – очень кинематографичное и реалистичное ощущение, как в оригинальном Marathon. Мне очень понравился этот выбор. Благодаря этому я знал, что смогу продемонстрировать тонкую игру; не было необходимости в преувеличенных реакциях. В этом смысле это в основном техническое различие между проектами. Я обычно подхожу к каждой роли как к одному и тому же персонажу, и мы просто адаптируемся к конкретной истории и материалу, с которым работаем.
Персонаж Вандал, который изначально назывался Glitch в Helldivers, – действительно интересный и приятный перформанс. Недавно я переслушал свою первоначальную прослушивание и понял, что играл его очень серьёзно. Я обычно избегаю ролей, требующих много крика, чтобы защитить свой голос, и не брал такой роли около шести лет. Поэтому, когда мой агент сказал мне, что они хотят, чтобы я прошел прослушивание еще раз через неделю, я был удивлен.
Сначала я колебался, думая, что это слишком преувеличено. Но после прочтения сценария я нашел его невероятно смешным и понял, что должен это сделать – это была отличная возможность. Я играл роль очень серьезно, даже преувеличивая некоторые реплики, и остальные были с этим согласны. Они позволили мне сохранить более эксцентричные фразы, такие как ‘Сладкая свобода, моя нога!’ – это было совершенно безумно.
Это здорово! Особенно с персонажем Vandal, визуальные эффекты действительно рассказывают историю. Просто взглянув на её дизайн, можно получить целую предысторию.
EL: И с кинематографическим роликом!
О, я как раз собирался спросить об этом! Это было совершенно иначе, потому что она на самом деле в этом кинематографическом ролике – можно даже сказать, что она главный персонаж.
С момента первоначальной презентации персонажа в слайдах и во время моего первого прочтения роли, а позже, когда я записывал её внутриигровые диалоги, она всегда казалась мне полностью реализованным человеком. Нам повезло, что мы смогли установить её личность так чётко с самого начала, что сделало процесс записи ощутимым. Я никогда не чувствовал, что работаю с расплывчатым или неопределённым персонажем – у меня всегда было чёткое представление о том, кто она такая.
Процесс прослушивания был действительно хорошо продуман. Вместо того, чтобы просто читать короткие реплики, актёры исполняли более длинный монолог. Он оказался на удивление содержательным – намного длиннее любой отдельной фразы, которую персонаж на самом деле произносит в шоу. Это была большая, плавная речь, и именно тогда я сразу понял персонажа.
Glitch/Vandal – персонаж, которого я представлял себе похожим на Джинкс из Arcane или Футабу – немного хаотичным и энергичным. Я хотел, чтобы она отличалась от обычно спокойных и собранных игровых персонажей, которых вы видите в играх. Она должна представлять ощущение стресса, потому что давайте посмотрим правде в глаза, многие из нас есть в стрессе!
Мне очень понравилось, как естественно она двигалась в том видео. Было видно, что она немного нервничала, но честно говоря, кто бы не нервничал в такой ситуации? Я бы точно не был спокоен и собран, как персонажи в тех играх – я бы запаниковал! Но в целом, видео было очень интересно делать. Мне повезло сотрудничать с Альберто Миельго, который фактически режиссировал мою часть.
Интересно узнать, что ты записал(а) для этого в первую очередь, а затем внутриигровые реплики!
EL: Да, это не безумно? Обычно это довольно редко, я бы сказал.
Безусловно. Лично я в последнее время увлечён Marathon.
Мой брат играет в игру, и это очень смешно, потому что он выбрал Vandal в качестве своего основного персонажа. Он никогда не облегчает мне жизнь – он не из тех, кто автоматически играет в то, что я хочу. Он неохотно согласился попробовать Vandal, сказав, что чувствует себя немного неловко из-за этого. У него даже один из её лучших скинов, кажется. Но я рад слышать, что моим друзьям тоже нравится. Звучит как сложная игра в освоении.
Эта игра действительно сложна для меня. Обычно я плохо играю в экшен-шутеры с извлечением, и я всегда заканчиваю тем, что теряю все свои вещи. Но, несмотря на то, что я постоянно терплю поражения, мне все равно очень нравится.
Я нашел обсуждение этого действительно интересным. Я заметил, что люди говорили об этом еще некоторое время назад, когда она впервые вышла, а затем снова после внесения некоторых изменений. Кто-то отметил, что выбор ваших товарищей по команде имеет значение, и что игра связывает вас с конкретными местами и воспоминаниями – даже вспоминая, где вы потеряли предмет, например, золотой рюкзак. Они почувствовали, что игровой мир ощущается значимым и не является просто несвязанным опытом. Я думаю, что именно это чувство связи действительно привлекает людей.
It is a story in itself. Even though there isn’t really a single player aspect of it, there’s still a «story.»
Вероятно, поэтому так много людей получают от неё удовольствие. Меня также забавляет то, что когда игра была впервые показана, многие люди сказали, что не заинтересованы в extraction shooters. И ответом было примерно следующее: «Хорошо, тогда она не для вас — она разработана для игроков, которые действительно хотят такого опыта!» Именно это она и есть.
Вы, безусловно, брались за широкий спектр персонажей в прошлом, от тех, чья мораль сомнительна – как Чёрная Кошка – до классических героев и более вдумчивых, внутренних ролей. Есть ли какие-либо типы персонажей, которых вам особенно нравится играть, или какие-либо, которые вы хотели бы исследовать в будущем?
Мне действительно нравится играть комедийных персонажей. На ум приходит Кэсси Кейдж из Mortal Kombat 11 – я просто люблю хорошие шутки! Я также думаю, что Разбойник очень забавный. Интересно размышлять об эмоциональной стороне этих ролей. В последнее время у меня появляется больше возможностей играть персонажей, которые немного морально неоднозначны, что забавно, потому что я лично не вижу Чёрную Кошку такой, хотя и знаю, что объективно она часто таковой является.
Персонажи, такие как Даки в Demon Slayer, были одними из первых действительно сложных и морально неоднозначных ролей, которые я сыграла. Я сразу поняла, что она очень интенсивная, и мне действительно пришлось подключить более темную сторону, чтобы озвучить ее. То же самое касается Леди Нагант в My Hero Academia. На самом деле, мне очень понравилось, что у меня появилась возможность исследовать более широкий спектр персонажей благодаря аниме-даббингу, и я все еще тяготею к этим сложным ролям.
Это действительно связано со звуком моего голоса. Я думаю, что это определенно влияет на персонажей, которых я озвучиваю, особенно женщин, которые сложны или немного пугающи. Я часто озвучиваю персонажей, которые кажутся моложе моего фактического возраста. В последнее время мне стали предлагать больше ролей в качестве «злодейки-соблазнительницы», но я открыта для игры любого типа злодейского персонажа – просто большинство предложенных мне ролей были довольно гламурными.
Итак, похоже, это была своего рода счастливая случайность, честно говоря! Или, подумайте о персонаже вроде Мередит Стаут –
На самом деле я думала о Мередит, но она всегда такая напряжённая. Тогда я поняла, что могу изображать персонажей с такой энергией. Меня привлекают роли, где персонажи очень открыты и уязвимы, потому что это просто то, кто я есть. Я, как правило, довольно честна и не скрываю свои чувства, поэтому меня естественно тянет к таким ролям – к тем, где персонажи действительно носят свои сердца на рукаве, к лучшему или к худшему.
Конечно. Вы представляете себе какой-то конкретный тип персонажа – возможно, кого-то с немного мрачной стороной или сложной моральной компасом, как вы упомянули? Есть ли у вас другие идеи персонажей, о которых вы подумали: «Я бы действительно хотел сыграть за такого человека»?
Мне бы очень понравилось поработать над игрой с богатым, захватывающим миром, похожим на те, что встречаются в Bioshock или Assassin’s Creed. Особенно меня интересует более длинная, сюжетно-ориентированная игра, где я мог бы внести свой вклад посредством захвата движения в течение длительного периода времени. Игры, такие как Resident Evil или Silent Hill, также были бы отличными. Я всегда стремлюсь изображать персонажей с чувством реализма, не всегда на максимальной интенсивности.
Я думаю, что это на самом деле большая причина, по которой мне так нравится моя работа. Если бы я не мог выражать свои эмоции через искусство, я беспокоюсь, что был бы не в лучшем состоянии. Есть что-то действительно здоровое в исследовании сложных чувств, таких как ревность, гнев и страх – чувств, которые мы часто пытаемся подавить. Чувствуешь себя сильным, признавая эти части себя, даже неприятные, и принимая тот факт, что все испытывают их. Не имеет смысла притворяться, что они не существуют.
Если бы вы оказались в игре вроде Resident Evil или Silent Hill, хотели бы вы быть героем, как член S.T.A.R.S., кем-то вроде Grace Ashcroft, или вы бы предпочли быть злодейским ученым, вызывающим проблемы?
Я открыт для исполнения любой из ролей, честно говоря. Я слушал аудиокнигу для Resident Evil Requiem и актриса, играющая этого персонажа, просто идеально подходила на эту роль. Это то, что я определенно мог бы сделать, но я также думаю, что текущий кастинг идеален – Анджела Сант’Альбано великолепна! Лично я считаю персонажей Димитреску более интригующими.
Мне нравится играть уязвимых персонажей, но я также признаю, что это сильная сторона и других актёров. Некоторые люди могли бы изобразить эти роли с большей естественной лёгкостью, чем я. С практической точки зрения, при рассмотрении кастинга, я думаю, что может быть проще найти кого-то, кто уже естественно подходит для такого типа роли.
Мне бы очень понравилась роль, похожая на что-то из Baldur’s Gate. Меня привлекает играть как преувеличенных персонажей – например, хвастливых и надменных, – так и более сдержанных и тонких. Персонажи, такие как Джилл или Клэр Валентайн, были бы очень интересны, потому что мне нравится играть роли, которые позволяют мне исследовать разные стороны себя. Честно говоря, я просто люблю актерское мастерство и все возможности, которые оно предлагает. Мне не терпится попробовать все – от хрупких, робких протагонистов до могущественных, внушительных злодеев. Я нахожу оба типа невероятно приятными.
На самом деле, в похожем ключе, в прошлом году мне посчастливилось взять интервью у Дженнифер Хейл–
ЭЛ: О, кто это? (смеётся) Легенда, мы её так любим; она потрясающая.
-Я бы хотел задать тебе тот же вопрос, который я задал ей, что немного нечестно. Но я знаю-
EL: Как ты смеешь?
Я понимаю, немного неловко спрашивать. Но, думая о вашей работе в качестве актрисы озвучивания, есть ли какая-то конкретная реплика, которая запомнилась вам на протяжении многих лет?
Один пример, который сразу приходит на ум, — это ультимативная способность Морганы из игры League of Legends. Я большой поклонник League – я на самом деле озвучила трёх чемпионов: Талия, Моргана и Зои. Поэтому я постоянно проходила прослушивания и продолжала обращаться к ним. Мне особенно нравится одна из финальных фраз Морганы: «Посмотри, до чего ты меня довела». Это было непросто, потому что мой естественный голос не такой низкий, и я знаю, что у многих других актрис озвучивания, таких как Лора Пост и Аллегра Кларк, очень глубокие голоса – почти невероятно так!
Мы долгое время находились в студии, записывая треки, и я сильно напрягал свой голос. Я помню, как пытался взять эту ноту во время ‘Look What You Made Me Do’, и мне казалось, что я всё испортил. Звучало… напряжённо. Позже я понял, что это был, на самом деле, фальцет – вы знаете, эта кричащая техника, которую используют металлические певцы? Честно говоря, я думал, что сломал свой голос в тот момент!
Я никогда раньше не пробовал ничего подобного. Я был сосредоточен на том, чтобы сделать свой голос глубже и грубее – я действительно хотел, чтобы он звучал убедительно. Это просто как-то получилось естественно, и я на самом деле сначала беспокоился, что переборщил! Я тот актер, который обычно погружается в роль с головой, поэтому обычно режиссеру приходится немного меня сдерживать.
Это на самом деле попало в игру, и это звучит фантастически! Я помню, что поначалу беспокоился, что повредил голос, но я просто использовал вокальную технику – ложный регистр – чтобы добавить немного хрипоты, что идеально. Я постоянно использую эту технику сейчас, потому что мой естественный голос не очень глубокий. Это действительно помогает, особенно при озвучивании персонажей, таких как Morgana, которой нужен немного более мрачный тон.
У меня есть последний вопрос. Многие люди, включая меня, нашли настоящее утешение и связь с персонажами, которых вы озвучили – люди делились историями о том, как они сопереживают таким персонажам, как Чёрная кошка или Джесси. Бывает ли вам тяжело осознавать, что ваша работа оказала такое сильное влияние? Или есть ли сообщение, которым вы хотели бы поделиться с теми, кто находит утешение в ваших выступлениях?
Я действительно польщён тем, что мне посчастливилось внести свой вклад в то, чтобы люди находили утешение в медиа, которое мы создаём. И я много плачу – даже на панелях! Люди часто говорят мне, что начали играть в Persona 5 во время пандемии, и что Футаба стала для них персонажем, дарящим комфорт, что действительно трогательно.
Люди делились со мной тем, что получение диагноза аутизма несколько лет назад сделало персонажа Футабы особенно значимым для них. Другие говорили мне, что игра в Persona 5 помогла им почувствовать связь и дружбу, похожие на то, что Футаба испытывает с Призрачными Воргами. Некоторые даже сказали, что это привело к тому, что они завели друзей в реальной жизни, и они посещают конвенции из-за игры и этих дружеских отношений.
Меня действительно трогает даже говорить об этом, и у меня могут навернуться слезы. Если я заплачу, пожалуйста, не пугайтесь. Я хочу, чтобы люди понимали, что я очень чувствительный человек. Осознание того, что я могу помочь другим, значит для меня все, потому что я сам испытывал чувство одиночества, и я думаю, что каждый хоть раз в жизни сталкивался с этим. Если я смогу хоть немного помочь людям почувствовать себя менее одинокими, это сделает меня невероятно счастливым. Так что, пожалуйста, не пугайтесь, если я заплачу – я не могу этим управлять.
Я только что подумал, я не хотел тебя расстраивать, но Persona 5 на самом деле вдохновило меня начать писать.
EL: О, мой бог! Я рад это слышать!
Итак, думаю, мы обсудили всё. Над какими проектами вы работаете следующим? Можете ли вы рассказать о чём-нибудь, что вас волнует?
Я рад поделиться, что работаю над действительно крутым анимированным сериалом под названием Gameoverse вместе с Glitch Productions! Я озвучиваю главного героя, Кита. Трейлер можно найти онлайн, а выход первой серии ожидается в мае. Сериал о девушке-кошке и её друзьях, которые пытаются спасти мир – это будет очень весело!
Я также работаю над анимированным шоу Helluva Boss. Они ещё не объявили дату выхода третьего сезона, но следите за новостями – мне действительно стоит проверить, когда он выйдет! Я пытаюсь понять, о чем я могу и не могу говорить относительно предстоящих проектов. Мой персонаж, Луна, имеет песню в новом сезоне, которую мы уже записали, и она звучит фантастически. Я рад многим вещам, над которыми работаю, но пока не могу делиться подробностями. Недавно я озвучила персонажа Сильвер, оборотня, в бета-версии игры Deadlock, и я её обожаю!
Игра Vandal in Marathon только что вышла. Я также работаю над чем-то еще, что может быть выпущено через пару недель, хотя это и не точно. Я не уверен, когда это произойдет, но я действительно воодушевлен всеми своими текущими проектами и чувствую, что сейчас нахожусь в отличном положении.
Это замечательные новости, и я действительно рад это слышать! Я искренне признателен вам за то, что вы уделили время этому – мне это очень понравилось!
EL: Ну да, то же самое! Знаю, мы могли бы болтать вечно. Это было так мило! Спасибо.
Смотрите также
- Как приручить дракона доказывает, что Disney следует перезагрузить Синдбада
- Вперёд, Накамура! Даты выхода аниме, расписание и эпизоды
- Всегда есть подвох! Даты выхода аниме, расписание и эпизоды
- Лучшее время для обмена долларов на рубли — прогноз, которому можно верить
- Принц-финальный босс каким-то образом одержим пухленькой злодейкой: Аниме «Reincarnated Me» представляет новый трейлер.
- Ава Банн и Аманда Морроу из возрождённого сериала ‘Клиника’ хотят вернуть Дэйва Франко в 9-й сезон.
- Рекомендация от г-на Ивамото. Премьеры аниме в июле 2026 года.
- Toaru Anbu no ITEM Anime Casts Hana Hishikawa as Choubi Hanano
- 10 Классических Диснеевских Шоу, Которые Нельзя Посмотреть Нигде (Даже на Disney+)
- Судьба сериала «Волшебники из Вейверли Плейс» определена Disney спустя 6 месяцев после финала 2-го сезона.
2026-04-06 20:23