В шестом эпизоде захватывающей серии ‘Андор’ я погрузился в две захватывающие миссии одновременно. Как киноман, это было волнующим опытом! Сопротивление Гормана при поддержке Вела и Цинты осуществило дерзкий грабеж поезда, а под прикрытием агента Клейи была поставлена задача по извлечению устройства наблюдения среди приближающихся рядов имперских офицеров. Мастерское монтажное редактирование плавно переключалось между этими двумя захватывающими сюжетными линиями, сохраняя идеальный баланс — ни слишком долго, ни слишком коротко, чтобы удержать внимание зрителя и избежать перенасыщения. Как метко выразился Джон Гилрой, редактор и исполнительный продюсер ‘Андора’, ‘Это похоже на жонглирование тарелками; вы сеяли семена в предыдущих эпизодах, теперь настало время их собрать.’ Для Гилроя, брата создателя сериала Тони Гилроя, сохранение напряжения было ключевым моментом: ‘Пристально следите за тем, что разворачивается перед вашими глазами, и постепенно наращивайте напряжение.’
🚀 Хочешь улететь на Луну вместе с нами? Подписывайся на CryptoMoon! 💸 Новости крипты, аналитика и прогнозы, которые дадут твоему кошельку ракетный ускоритель! 📈 Нажмите здесь: 👇
CryptoMoon Telegram
Второй сезон ‘Andor’, приквела к ‘Изгой-один: Звёздные войны. Истории’ с участием Диего Луны в роли Кассиана Андора, не скупится на напряжённость, показывая его борьбу против Галактической Империи за годы до создания Альянса повстанцев. Сериал поражает масштабом: четыре года и множество сюжетных линий уложены всего в 12 эпизодов благодаря мастерскому монтажу Гилроя, который оживляет эту сложную картину.
В отличие от ‘Игры престолов’, которая иногда теряла динамику из-за множества персонажей, ‘Андор’ не только сохраняет интенсивность повествования, но и усиливает её при создании разных сюжетных линий. Монтаж в первых трёх эпизодах постепенно ускоряется, следуя трём различным нарративам по мере приближения к концу времени показа, что повышает напряжение и заставляет зрителей ждать продолжения. Особенно заметно это проявляется в последних 20 минутах третьего эпизода ‘Harvest’, где сцена плавно переходит между размышлениями Мон Мотмы о своих бунтарских действиях на свадьбе дочери на Чандриле; попытками ухода Брассу, Бикс и Вилмон от штурмовиков на Мине-Рау; и отчаянными усилиями Кассиана спасти своих товарищей в украденном истребителе TIE.
Гилрой отмечает, что этот эпизод может оказаться самым эмоционально сложным на протяжении всего сезона, сравнивая монтаж с быстрым переключением каналов телевизора. Это еще более сложно из-за того, что повествование Мона о Чандриле сильно контрастирует со сюжетом его истории на Мине-Рау по обстановке, тону и стилю. Здесь Мон борется с эмоциональным крахом во время оживленного события, тогда как Брассо, Бикс и Уилмон тайно избегают Империи через широкие открытые ландшафты. Гилрой подчеркивает, что этот эпизод затрагивает широкий спектр эмоций и охватывает значительное пространство.
Эпизод плавно развивается, избегая ощущения перегрузки, так как Гилрой умело переключается между ключевыми моментами одной сюжетной линии и сразу же погружает нас в уже напряженную ситуацию другой. Он постоянно чередует эти повествования, поддерживая высокое напряжение без перевеса ни одной из них, при этом исключая сцены, которые могли бы замедлить темп.
По его собственным словам, подход Гилроя к редактированию кажется ему естественным и интуитивным, отвергая любые обсуждения процесса или методологии. Он описывает это ощущение как врожденное понимание того, что все идет правильно, подчеркивая, что сущность его работы глубоко заложена в самом тексте. Гилрой предпочитает не вмешиваться на ранних стадиях разработки, сосредоточив свои усилия на совершенствовании и полировке во время пост-продакшена. Сам он называет себя скорее редактором, нежели автором, стремясь свести к минимуму свое участие в начальных этапах планирования, действуя больше как наблюдатель до завершения производственного процесса. Подобно тому, как творческая концепция Тони кажется уникальной несмотря на сотрудничество со сценаристами, подход Гилроя к редактированию остается индивидуальным даже при работе с командой, подчеркивая его уникальное видение проекта.
Последовательность вызывает эмоциональный отклик через сопоставление танца Мон и побегов команды Мина-Рау от захвата. Когда мы вновь встречаемся с Мон вскоре после этого, ее продолжающийся танец резко контрастирует с неминуемой опасностью и страданием на лицах Мина-Рау (включая инцидент почти изнасилования), усиливая эмоциональную мощь обеих сцен. Чтобы оставить у зрителей глубокое впечатление, эпизод трагически завершается смертью Брассо. По мнению Гилроя, секрет этой сцены заключается в том, чтобы не затягивать слишком долго, а быстро двигаться вперед, так что смерть Брассо сразу же вас не поражает. Вместо этого монтаж и сценарий работы Гилроя стремятся быть беспристрастными наблюдателями действия «Andor», предлагая лишь краткие вспышки значительных событий перед продолжением.
Как любитель кино, хочу поделиться своим мнением о том, что делает этот эпизод таким сильным: блестящее использование композиции ‘Brasso’, пульсирующего EDM ремикса на знаменитую песню из первого сезона ‘Niamos!’, которая звучит во время свадьбы в Чандриле как раз тогда, когда Мон решает утопить свои печали в алкоголе и танцах. Джиннивив О’Рейли мастерски передает свою фрустрацию через танцевальные движения, создавая напряжение, которое ощущается одновременно изолирующим и клаустрофобным, особенно при крупных планах. В этой вселенной Звездных войн ‘Niamos!’ представляется хитом Топ-40, известным каждому и исполняемым на танцполах, что добавляет интересный контраст к меланхолии, которую мы ощущаем в конце эпизода – не только для Мон, но также для Кассиана и его друзей, оплакивающих потерю Brasso. Братья Гилрой тщательно разрабатывали различные версии песни при создании сюжетных линий последовательности, обеспечивая ее воздействие на протяжении всего эпизода, будь то полное исполнение или намек на фоне. Джон Гилрой объясняет их стремление поддерживать интерес к песне в течение 15 минут без повторения: ‘Было важно, чтобы песня оставалась интересной даже при периодическом звучании, и я обнаружил удивительно приятное ощущение возвращения к ней. Это очень прилипчивая мелодия.’ Результатом стал эмоциональный кульминационный момент эпизода – хаотическое падение, которое стало настолько популярным онлайн, что превратилось в часовой танцевальный цикл на официальном канале Star Wars YouTube.
Сила ‘Harvest’ заключается в способности создавать ощущение глубокой личной связи с историями, несмотря на грандиозность таких событий как рейд Мина-Рау и экстравагантная свадьба Чандрилы. Для Джона Гилроя работа над персонажами и сюжетными линиями была сравнима со строительством своего идеального фильма. «В конечном счете,» отмечает он, «единственный человек, которого нужно удовлетворить — это ты сам.» Он продолжает: «Я снимаю фильм, который хочу посмотреть сам. Это может звучать как клише, но искренне. Если слушать внимательно, кино будет вести вас за собой.’
Смотрите также
- Все места расположения древних книг на острове Лума
- Беременность Джинни и Джорджии в третьем сезоне — самый большой шок?
- Даты выхода третьего сезона аниме ‘Пламенная бригада пожарных’, расписание и все серии.
- Руководство по расположению карт-ключей Astrometica
- Карта династии Сэнгоку и путеводитель по местам
- Уровневый список Omniheroes: лучшие герои в рейтинге (апрель 2024 г.)
- Руководство по знаниям Aloft | Как разблокировать новые предметы
- Даты выхода, расписание и все серии «Начало после конца» (TBATE)
- Прохождение Alter’s Act 2 | Преодоление аномалии
- Прохождение Акта I игры Alter’s Journey | Постройка Моста
2025-06-24 02:54