Высочайшая сентиментальная ценность является главной темой Каннского кинофестиваля в этом году.

В замечательном фильме «Сентиментальная ценность», Нора Берг, в исполнении Ренате Рейнсвей, описывает свои сложные отношения с отцом как отмеченные плохим общением. Однако по мере развития сюжета в последней работе Йоахима Триера мы понимаем, что это лишь одна грань их комплексной связи. Нора, актриса, и Густав (Стелан Скарсгард), режиссер, имеют слишком много общих черт, что парадоксально отдаляет их друг от друга вместо того чтобы сближать. Они словно пришли на вечеринку в одинаковых нарядах. Их проблемы с близостью гораздо глубже, и им легче направлять свои эмоции через работу, чем сталкиваться напрямую с ними в личной жизни. Оба персонажа тяготеют к меланхолии, а одиночество для них — выбор, который они связывают со своей преданностью искусству и потребностью в свободе.

Первоначально Густав покинул семью, когда Нора и ее сестра Агнес были еще детьми. Спустя годы, после смерти их матери, он вновь появляется в их жизни, предлагая Норе сыграть главную роль в его новом фильме. Роль специально создана для нее, но остается неясным, кто из них оказывает услугу другому: может быть, Густав искренне стремится к примирению, предложив ей такую возможность, или же хочет повысить статус своего проекта с помощью привлекательной истории. Предполагая худшее, Нора сохранила обиду и отвергла предложение. В неожиданном повороте событий, который не был изначально задуман как месть, но удавался на удивление хорошо, Густав встречает Рэчел Кемп (сыгранную Элли Фаннинг), известную американскую актрису, на кинофестивале, где демонстрировались его работы, и убеждает ее принять главную роль вместо Норы.

Как страстный защитник последнего шедевра Ларса фон Триера ‘Сентиментальная ценность’, могу с уверенностью заявить, что этот фильм — не просто семейная драма; он погружается глубоко в суть того, что делает нас семьей. Соавторство Эсхила Вогта позволяет этому кинематографическому шедевру показать уникальную способность Триера сочетать искусство, историю и эмоциональную уязвимость новым и захватывающим образом. Стиль режиссуры Триера отличается динамическим подходом ко времени: он часто прыгает вперед или в сторону быстрыми монтажными кадрами, подобно французскому новому волнению, но со своим собственным неповторимым почерком. Нарратив ведет голос за кадром, который может быть остроумным и проницательным одновременно, предоставляя фрагменты информации, которые освещают главную сюжетную линию как окна на различные сцены. Фильм ‘Худший человек в мире’, еще одна работа Триера с Ренате Рейнсве, предлагает взгляд на многосторонность этой талантливой актрисы. Фильм представляет ее героиню через быструю последовательность кадров, которая демонстрирует: её первоначальное призвание — не медицина, а психология, лишь для того чтобы позже предложить (не слишком убедительно), что она была предназначена к фотографии. Фильм Триера ‘Reprise’ в 2006 году является ярким исследованием памяти и отступления, рассказывая о жизнях двух стремящихся писателей, друзей по жизни, которые пытаются достичь литературного успеха. Все эти работы демонстрируют замечательную способность Триера создавать захватывающие повествования, глубоко резонирующие с аудиторией.

В фильме «Сентиментальная ценность», эти монтажи представляют собой вспышки прошлого, преимущественно в доме, который принадлежал семье Норы и Агнес на протяжении многих поколений. Именно здесь Густав планирует снять свой фильм. Этот старый дом, окрашенный в коричневый цвет с красной отделкой и имеющий трещину вдоль стены из-за проблем с фундаментом при строительстве, выступает как центральная гравитационная сила для персонажей и портал в прошлое. Он отмечен историей: высота меток от поколения к поколению детей на двери вырезана на стенах, а персонажи воссоздают подобные действия, например, подслушивают разговоры через старую печь. Густав стремится соединить прошлое и настоящее своим уникальным способом, завершая фильм сценой, которая имитирует самоубийство его матери в детстве, одновременно затрагивает неудовлетворенность Норы, сплетая искусство, память и современность в одном пространстве.

Исполнений игры завораживающие и душераздирающие: Лиллеас создает образ стабильной сестринской фигуры, в то время как Фэннинг воплощает уязвимую актрису, выражающую свои растущие сомнения относительно роли. Ренсвей и Скарсгард выделяются особенно, особенно Ренсвей, которая искусно передает эмоции, которые Нора едва осознает, используя свое исключительно открытое овальное лицо как полотно для выражения этих чувств. Скарсгард мастерски переключается между яростными, очаровательными и жалкими образами стареющего художника, сталкивающегося с сожалением, но не желающего уступать. Их взаимодействия напоминают великолепно срежиссированный танец, особенно во время напряженных обеденных бесед, когда они быстро раздражают друг друга. Они раскрывают скрытые привычки, чувствительность и инстинктивные реакции к защите, жалости к себе и желанию помочь друг другу. Мы можем не контролировать части себя, которые передаем нашим потомкам или получаем от родителей, но именно эти моменты определяют то, кем мы становимся, независимо от того, признаем ли мы эти связи.

Смотрите также

• Руководство по расположению карт-ключей Astrometica

• Как получить улучшение рюкзака в Forever Skies

• Как получить Малахитовый пропуск в СТАЛКЕР 2

• Карта династии Сэнгоку и путеводитель по местам

• Все места расположения древних книг на острове Лума

• Как начать драку в NHL 25

• Уровневый список Omniheroes: лучшие герои в рейтинге (апрель 2024 г.)

• Даты выхода, расписание и все эпизоды ‘To Be a Hero X’

• AFK Journey: Полное руководство Magic Charms — Как получить

• СТАЛКЕР 2 Руководство по арене | Объяснение каждого раунда арены

2025-05-23 02:54