Звезда Рекап: Тобиас против Шайанн

от

Эти две главы в «Этуале» изображают хаотическое переплетение личных, рабочих и политических вопросов. Проделки Криспина Шамбли на суше и на море создают значительные проблемы для персонажей и их организаций. Когда Криспин злобно пытается переименовать Рыбный театр MBT, который ранее был назван в честь прабабушки Джека, в Театр Шамбли, это заставляет Джека вступить в внутренний конфликт, завершивющийся уникальным юридическим процессом против самого себя. Женевьева также не находит покоя, так как она оказывается втянутой в последствия экологического бедствия, вызванного разливом нефти от Shamblee Energy Solutions у побережья Бретани. Неверно описывая разлив как «икоту» по радио, Женевьева вызывает гнев экологов всего мира, создавая цунами негативной прессы прямо перед премьерами совместных выступлений MBT и LBN.

🚀 Хочешь улететь на Луну вместе с нами? Подписывайся на CryptoMoon! 💸 Новости крипты, аналитика и прогнозы, которые дадут твоему кошельку ракетный ускоритель! 📈 Нажмите здесь: 👇

CryptoMoon Telegram

В оригинальном кастинге Камиль Коттен должна была сыграть Женевьеву, но из-за проблем с расписанием эту роль заняла Шарлотта Генсбур. В отличие от актрисы телевидения, Генсбур — известная кинозвезда, которая без труда передает на экране обаяние и хладнокровие своего персонажа. Её комедия отличается поразительной непринуждённостью, как видно в эпизодах, где она выражает раздражение резкими движениями волос, небрежно снимает высокие каблуки при входе в офис и с радостью скользит по просторному пустому лобби.

Предыдущее заявление даёт нам представление о взглядах Геневивь на свою роль в качестве лидера искусства. За годы работы на этой позиции она достигла вершины, хотя и временно. Сейчас ей нравится пользоваться властью, но из-за её временного характера кажется, что она с удовольствием отпускает эту власть, пока та продолжается. Кроме того, её небрежное отношение к обязанностям становится очевидным при рассмотрении её комментария о ‘заикании’, который она пытается оправдать в шутливой форме. Её объяснения смешны и противоречивы, Гейнсбург мастерски изображает смесь уверенности в обмане и смущения от собственного поведения.

Женевьева случайно оказалась вовлечена в действия Криспина, тогда как Джек был главным объектом его гнева. Неприязнь Криспина к Джеку проистекает из давней вражды с семьей Джека, и его участие в названии театра раскрывает детали происхождения Джека. Третий эпизод под названием «Рыба» глубоко исследует семейные отношения, представляя родственников Джека и Женевьевы для создания необходимой предыстории действий персонажей. Было неизбежно, что сериал такого танцевального характера как этот включит Келли Бишоп — известную актрису из оригинального бродвейского состава мюзикла «Чикаго» (A Chorus Line) и мать Бэби из фильма «Грязные танцы», которая также тесно сотрудничала с создателями шоу. В этой постановке она играет роль матери Джека, Клары, благородной женщины, чей характер напоминает Эмили Гилмор из сериала «Девочки Гилмор», а не свободолюбивую Фэни Флауэрс из мюзикла «Бункхеадс.»

В более поздние годы жизни Дороти Фиш, потерявшая руки и ноги из-за плохого кровообращения, испытывала удовольствие от наблюдения за входящими в театр её имени людьми. В детстве Джек часто сидел рядом с ней там. Эти воспоминания, хотя и забытые Джеком, объясняют его сильную эмоциональную реакцию на желание Криспина изменить название театра (MBT). Для Джека MBT — это не просто собственность; он символизирует наследие Дороти и собственное наследство Джека, которое Криспин намерен злонамеренно стереть. ‍♀️✨ Во время обеда в зеркальном зале Криспина, предназначенном для запутывания потенциальных убийц, последний унижает Джека напоминанием о его детских слезах в полосатой одежде (стрипедах) и открыто признает, что все его действия — месть за поступок отца Джека. Семья Фиш, глубоко тронутая этими событиями, принимает решение ответить взаимностью, приводя к ситуации, где они подают иск против самих себя.

В этих эпизодах Женевьева сталкивается с различными семейными ситуациями, начиная со встречи с сестрой Леонар (Селин Менвилль), амбициозной матерью троих детей, которая опасается того, что Женевьева будет ставить перед её детьми недостижимые цели. Её племянница мечтает о карьере такой же успешной, как у уважаемой тёти, однако такая роль требует отказаться от самой жизни ради возможности её достижения. По сравнению с Жаком, Женевьева происходила из менее привилегированного окружения и, возможно, работала больше и шла на большие компромиссы, чтобы занять место, которое она ещё не до конца закрепила.

Женевьева выскакивает из дома сестры и попадает в стрессовую ситуацию в семье после опоздания на празднование возвращения домой Миши. Уходя рано после того как создала суматоху за обедом, она портит настроение всем сидящим за столом. До этого момента Миша казалась милой, невинной и уязвимой, но когда сталкивается лицом к лицу с Женевьевой во время ужина, обвиняет её в создавшейся ситуации из-за того, что вынудила Мишу вернуться домой, оставив позади свою уверенность в Нью-Йорке. Игра Тайи Виноло прекрасно передает как жгучую злость Миши, так и тревогу от вызова авторитета. Таким образом, когда она наконец выражает свои истинные чувства, это воспринимается как значительная победа.

Сказка о Миши, как она изображена в дизайне Донны Заковски, подчеркивает элемент повествования. Во второй серии Миша появляется подобно ребенку, вернувшемуся из поездки в Нью-Йорк с набитым багелем и одетым по последней нью-йоркской моде. В третьей серии после работы домой она надевает плиссированную мини-юбку и туфли Мэри Джейн, напоминая школьный день. Тем не менее, ее наряд значительно преображается для ужина: Миша предстает гламурной молодой женщиной в сверкающем кружевном полностью белом ансамбле. Это сильно контрастирует с одеждой Женевьев — черным пиджаком и брюками. Однако остается юношеская привлекательность во внешности Миши, подчеркнутая короткими шортами, которые также акцентируют внимание на ее ногах, считающихся ключом к ее потенциальному величию.

Миши открывшаяся страсть открывает скрытые способности Генивьев, которые могут оставаться не раскрытыми, пока она живет в родовой усадьбе, связанной с скандальной встречей Бена Франклина с графиней. В неожиданном повороте судьбы Генивьев обращается к женщине, которая развила ее наибольший талант, прося маму Чейнн, Бруну (Мари Берто), принять Миши как новую соседку по дому. Бруна встречает Миши строго, предоставляя ей изношенный матрас и заявляя, что получит настоящую кровать, если сможет выдержать ночь на полу.

Для семьи Туссаинт строгость является частью их характера, и Миши жертвует роскошью своего дома ради проживания с Бруной. В то же время СуСу сражается со сложностью обучения у Чейннэ. Однажды ночью Джек неожиданно застает СуСу поздно практикующейся — это вызывает чрезмерное волнение у её матери. Чтобы поддержать страсть СуСу к искусству, Чейннэ убеждает Джека записать её в школу. После того как она нарушает порядок на первом уроке и изливает учителю свои требования, Чейннэ решает лично наблюдать за обучением СуСу, стремясь укрепить её веру в искусство и улучшить физическую подготовку.

В постановке СуСу получает не так много экранного времени, как другие главные персонажи, но тонкая и убедительная игра Лямай Чжан делает её неотъемлемой частью ансамбля, предоставляя достоверное изображение точки зрения молодой танцовщицы без покровительственного тона. Несмотря на отсутствие опыта, СуСу впервые знакомится с формальной балетной культурой благодаря Чеиннэ, решительному авторитетному лицу, предъявляющему невероятно высокие требования к технике. Удивительно, но когда присутствие Чеиннэ влияет на поведение других детей по отношению к ней, СуСу выражает свои опасения, однако это только приводит к ещё большему количеству уроков. В свою очередь, СуСу утверждает себя, если это необходимо, но такая позиция вызывает неодобрение со стороны Чеиннэ. Отвечая на предложение СуСу о том, что ‘посредственности’ могут быть друзьями, Чеиннэ быстро указывает на их недостатки, которые ранее не замечала сама СуСу.

С моей точки зрения как преданного поклонника, возможно, СуСу не заметила этого потому что в тот момент была невнимательна. Понимаете ли вы, для нее (и всех нас новичков) определение того, что является ‘хорошим’ или ‘плохим’, может быть весьма субъективным. Однако когда дело доходит до балета, это искусство процветает благодаря технике, точности, единообразию и повторению. Танцоры часто оказываются в центре внимания, особенно если допускают ошибки; их недочеты становятся причиной пристального наблюдения всей труппы. Это создает дополнительное социальное давление для быстрого исправления своих ошибок.

Чейни быстро указывает на недостатки других, чтобы почувствовать себя лучше и повысить свою мотивацию к успеху. Однако это не совсем правильно для ребенка, который так сильно хочет поступить в балетную школу. Сусу считает эту ситуацию странной, в то время как Чейни понимает, что теперь их отношения носят скорее характер учителя и ученика, требуя от Сусу обращаться к ней ‘Мисс Туссан’.

Близкие связи Чейни вдохновляют ее творческую гениальность внутри нее, и когда она создает такие отношения, как с SuSu и Gael, они быстро развиваются. Вскоре после этого Чейни и Гаэль переходят от совместных танцев к интимным моментам на диване Джека, создавая сюжетную линию, которая расширяет границы профессионализма и погружает сериал в более комедийное пространство, отклоняясь от правдоподобия реального мира.

Чейни удается помочь Джеку преодолеть его неприязнь к Гэлу, обращаясь к нему эмоционально, что заставляет меня задуматься об их прошлом в MBT. Похоже, чувства ревности и гнева у Джека по отношению к Гэлю, который покинул компанию раньше, так же сильны, как и его чувства относительно нынешних отношений Гаэля с Чейни, особенно учитывая ее подчиненное положение в иерархии, несмотря на доминирующую личность вне работы. Этот сериал затрагивает сомнительную этическую территорию, исследуя романтическую связь между исполнительным директором компании и одной из его танцовщиц.

Как преданный кинофил, который обожает изящество и страсть живых танцевальных постановок, я рад поделиться своим мнением о серии ‘The Fish’. Этот увлекательный спектакль не только освещает самоотверженность за кулисами каждого создания танца, но и демонстрирует великолепную красоту, развертывающуюся на сцене. В первой сцене мы видим танцоров, тщательно готовящихся к своему дню: они мажут ноги, бреют подмышки и закрепляют волосы, подчеркивая атлетизм в этом виде искусства. Маска для рта у одного из танцоров еще больше усиливает эту мысль, символизируя танец как спорт и искусство одновременно – тема, которая глубоко резонирует с сюжетом Чеин/Сусу.

В четвертом эпизоде под названием ‘The Hiccup’, танцевальное выступление занимает центральное место в сериале ‘Étoile‘. Последовательные сцены показывают Чеянн и Гаэль репетицию танца Кристофера Уидлдона ‘Bound To’, тогда как Тобиас и Габин (Иван дю Понтажес) создают новое произведение, будучи известны как бунтарская фигура MBT. Их хореография служит углублению связей между персонажами, демонстрируя чувствительность к Чеянне и Гаэлю и агрессивность по отношению к Тобиасу и Габрину. К сожалению, Габрин является слабо развитым персонажем, которому сложно существенно влиять на сюжетную линию. У него нет связей с танцевальным миром, и он не является ‘Étoile’ в LB Studios. Несмотря на его спортивные способности, трудно привлечь поддержку зрителям из-за того, что он играет неприятную, высокомерную антагонистическую фигуру.

Я в восторге от того, что четвертый эпизод посвящает значительную часть своего времени живым выступлениям из программ LB&B и MBT, включая как признанные произведения, так и новые композиции, специально созданные Маргерит Деррикс для шоу. Каждое выступление сопровождается экранными титрами с указанием названия, дирижера, музыки и танцовщиков, предоставляя зрителям представление о театральном опыте. Таким образом, широкая телевизионная аудитория может оценить современные балетные номера вроде «Bound To», а также более традиционные произведения Мариуса Петипа, такие как «La Bayadère» и «Черный лебедь». Разнообразие выступлений подчеркивает необходимость адаптации тела танцовщицами для различных стилей движений и выражения.

Как поклонник кино, я всегда тщательно отношусь к выбору исполнителей для своих танцевальных номеров. Когда я увидел Чейн исполнять роль, которую не мог себе представить в ней, это погрузило меня в творческий водоворот. Противостояние между Тобиасом и Чейни — захватывающее зрелище двух непреклонных персонажей, подпитываемое их несгибаемой преданностью своему ремеслу. Однако напряжение рассеивается, когда оба признают потенциал адаптации хореографии, чтобы продемонстрировать уникальные таланты Чейн, даже если это нарушает правила профсоюза танцоров после выступления.

В пьесе конфликт между Тобиасом и Чейенном служит ловким отводом внимания от действий Криспина, создавая напряжение вокруг того, как главный эколог отреагирует. Драма с Тобиасом эффективно отвлекает внимание от Криспина, делая представление Чеейненом его осуждения шокирующим и удовлетворительным поворотом событий. В циничной речи Чеейненн сетовал на упадок искусства и мрачное будущее для последующих поколений, косвенно обвиняя всех присутствующих, особенно новичка в театре, в этом состоянии. Эта критика направлена на подрыв финансовой поддержки обеих компаний, но также является трендовым моментом, который найдет отклик у молодой аудитории — основной цели данной маркетинговой кампании.

Смотрите также

2025-04-24 19:57