Дэн Леви обладает талантом к написанию запоминающихся матерей. Он впервые создал Мойру Роуз в Schitt’s Creek, блестяще сыгранную Кэтрин О’Хара. Мойра, богатая бывшая актриса, потерявшая свое состояние, стала иконой поп-культуры и принесла О’Хара премию «Эмми». После недавней кончины О’Хары, Мойра вспоминается как одна из ее определяющих ролей. Теперь Леви возвращается с комедией Netflix Big Mistakes, созданной совместно с Рэйчел Сеннотт. Он играет Никки, нервного гея-пастора, чья мать, Линда (в исполнении фантастической Лори Меткалф), баллотируется на пост мэра. Линда – энергичная, разведенная женщина, полная решимости представить идеальный образ семьи. Хотя Линда сильно отличается от Мойры, она разделяет ту же целеустремленность и нотку трагедии, оставаясь обаятельной, даже когда она сильно давит на своих детей. Радует видеть, как и О’Хара, и Меткалф воплощают в жизнь сложных, зрелых женских персонажей. Здесь Леви обсуждает создание как Мойры, так и Линды.
Я впервые узнал о Кэтрин благодаря её работе над SCTV, но мы действительно узнали друг друга ближе только во время работы над Schitt’s Creek. Она сначала помогла нам с пилотной презентацией, чтобы попытаться продать шоу, но его не приняли. В то время характер Мойры ещё не был полностью разработан, и мы всё ещё разбирались во всём. Когда мы решили снять шоу самостоятельно в Канаде и получили финансирование, мы попросили её присоединиться к нам снова. Она сначала отказалась от роли, не решаясь браться за проект, который мог длиться годами. Как только она согласилась, я сделал всё возможное, чтобы поддержать все её творческие решения. Она не выдвигала требований, у неё просто было чёткое видение персонажа. Она поделилась фотографиями Дафны Гинесс в качестве вдохновения и хотела довести стиль Мойры до абсолютного предела — это меня обрадовало, хотя и удивило. Я сразу понял, услышав её идеи, что это будет совершенно другая сторона Кэтрин, которую зрители ещё не видели.
Я никогда не забуду съемки первого эпизода. Энни Мёрфи, которая сыграла мою сестру, и я вошли в комнату и обнаружили Мойру в полной панике, убежденную, что потеряла свои бриллиантовые серьги. Она делала что-то другое с каждым дублем – иногда шептала, иногда кричала с крыши! Был один дубль, который действительно вошел в шоу, где она лихорадочно ищет в ящиках, достает лампочку, смотрит на нее, а затем кричит. Это было так смешно, я совершенно потерял контроль! Нам пришлось использовать этот дубль, даже несмотря на то, что я смеялся так сильно, что мне пришлось прикрыть рот, чтобы не испортить сцену – мне пришлось ‘Stefon’ить’ ее, как будто защищая ее игру. Этот момент был явным признаком того, что ее персонаж будет невероятно уникальным и непредсказуемым.
Я никогда не забуду съёмки сцены, где персонажи пытаются приготовить энчилады во втором сезоне. В сценарии это выглядело действительно смешно – идея того, что они пытаются готовить, и она совершенно не понимает, что делает, – но всегда приходилось ждать и смотреть, что Кэтрин О’Хара сделает со строчками. Мой отец, Юджин Леви, наблюдал за этим на мониторах, и после этого он сказал нам, что это один из самых странных и запоминающихся моментов всего шоу. Для него было сюрреалистично наблюдать, как я играю с Кэтрин, с женщиной, с которой он работал всю свою карьеру, в такой глупой и остроумной сцене. Я чувствовал, что мы отлично снимаем это, и думаю, она тоже. Кэтрин редко выходила из роли, и эта сцена была одним из немногих случаев, когда это происходило.
Я был абсолютно очарован тем, как костюмы Мойры превратили Кэтрин в настоящую икону моды. У неё была невероятная способность заставить выглядеть потрясающе что угодно. Я помню, как видел эскизы онлайн – иногда они были сделаны из таких материалов, как пузырчатая плёнка и пластик! – и каким-то образом мы надевали их на неё, и она уверенно выходила на съёмочную площадку на высоких каблуках. Вся съёмочная группа всегда ахала! Дело было не только в одежде, хотя; она излучала невероятную уверенность и привлекательность. Мойра была неоспоримо сексуальной – она не боялась демонстрировать свою фигуру. И тот финальный образ… костюм папы? Он действительно тронул меня. Он был так красиво освещён, и Дебре Хансон и мне потребовался целый сезон, чтобы его создать. Кэтрин на самом деле пришла к нам с этой идеей! Она стала этой неземной, захватывающей дух красотой, которая просто лишала дара речи. Это было действительно особенное время.
Как сценаристу сериала, самое сложное было понять, как развивать Мойру как персонажа. Кэтрин О’Хара с самого начала дала понять, что Мойра никогда не хотела застревать в Шиттс-Крик. Мы осторожно предлагали, возможно, лишь возможно, она со временем могла проникнуться симпатией к городу, но Кэтрин была непреклонна: у Мойры могли быть моменты признательности или даже забавные моменты с людьми там, но она бы уехала, если бы могла. Мы быстро поняли, что чтобы заставить Мойру что-то делать – например, попробовать себя в Jazzagals или даже баллотироваться в городской совет – нам нужно было играть на ее эго. Ее самой большой слабостью было чувство исключенности, поэтому мы использовали это, чтобы вовлечь ее, даже если она этого не хотела. Кэтрин действительно подталкивала нас к тому, чтобы мы проявили изобретательность в том, как связать Мойру с городом, не позволяя ей когда-либо захотеть остаться.
На церемонии вручения Actor Awards в марте Сет Роген упомянул, что получил от неё замечания по сценам для The Studio накануне вечером, обычно начинающиеся с простого: «Джентльмены, кое-какие мысли». Услышав это, я сразу вспомнил свой собственный опыт. Это заставило меня с нетерпением пересмотреть свои электронные письма, где она присылала подобные замечания моему отцу и мне. Её отзывы всегда были полезны – она постоянно находила способы улучшить сцену, сделав её более захватывающей, смешной и лучше в целом. У неё была замечательная интуиция, и всё, что требовалось, – это дать ей возможность поделиться ею.
Когда я разрабатывала персонажа для Big Mistakes, я опиралась на знакомую территорию: женщину, которая всегда верила в свою правоту, никогда не извинялась и была одновременно ласковой и критичной. Я хотела исследовать персонажа, который был немного более самосознательным и неуверенным в себе, и который происходил из менее привилегированной среды. Даже несмотря на то, что мой персонаж, Линда, не была богата, она все равно держалась с уверенностью. Big Mistakes рассказывает о работающей матери в типичной семье среднего класса – это очень далеко от Мойры Роуз, но не менее захватывающе. Что приятно в Линде, так это то, что у нее более длительное путешествие самопознания по сравнению с Мойрой, которая уже была довольно уверенной в себе.
Я представляла Линду как препятствие для Ники и Моргана, человека, постоянно охваченного беспокойством и лихорадочной энергией – она всегда в движении. Она годами заботилась обо всех – сначала о своих детях, затем, после развода, о своей матери. Мне понравилась идея дать ей шанс вырваться из этой модели заботы и наконец сосредоточиться на своих собственных потребностях. Именно поэтому мы написали сюжетную линию, где она баллотируется в мэры; это была четкая цель, которая отражала ее желание доказать что-то себе.
Основная тема Big Mistakes исследует, как на нас формируют наши семьи. Сериал начинается со смерти матери семейства, и история развивается с этого момента. Мы тщательно репетировали первоначальную сцену в больнице – где Линда просит своих детей купить ожерелье на день рождения для умирающей матери – заранее. Поначалу я не хотел присутствия режиссёров; я хотел, чтобы мы вчетвером – Эбби Куинн, Тейлор Ортега, Лори и я – проработали сцену как семья, повторяя её столько раз, сколько необходимо. Лори, с её театральным опытом, предложила много креативных идей о действиях и движениях своего персонажа. Она даже предложила: «Я думаю, мой персонаж принесёт салат». Я сразу согласился, и она уточнила, что хочет «простой, сухой салат, на всякий случай, если мне нужно будет что-нибудь поесть». Такие спонтанные детали невозможно запланировать в сценарии.
Когда я думал о том, кто должен сыграть эту роль, я сразу подумал о Лори Меткалф, которая была фантастической в фильмах Леди Бёрд и Розанна. Она очень естественная актриса – она не слишком анализирует вещи. Я беспокоился, что ей может не захотеться снова играть мать, но после того, как я отправил ей сценарий с личным письмом, она поняла, что этот персонаж совершенно отличается от всего, что она делала раньше. Лори присоединилась к проекту на ранней стадии, что действительно помогло сформировать характер Линды и дало нам много творческой свободы. Мы часто писали сцены специально с ней в уме. Я подошел к написанию для нее так же, как и для Кэтрин – я хотел убедиться, что сценарии отполированы, а диалоги остры. Она актриса Steppenwolf, поэтому я знал, что должен представить свою лучшую работу.
В четвёртом эпизоде, когда я писал сцену дебатов мэра, я хотел чётко показать аудитории, что моя героиня понимает своё место в обществе – она чувствует себя не на равных со своим оппонентом, человеком, обладающим привилегиями, что подчёркивается фразой: ‘У него степень Айви Лиг, а я продаю лопаты.’ Чтобы это подчеркнуть, мы поставили её против очень уверенного и устрашающего мужчины. Одно его присутствие выбивает её из равновесия. Видно, что она подготовлена, но его подлые тактики застают её врасплох, потому что она также немного неопытна. Было мучительно наблюдать за актрисой, играющей её в этой сцене, пытающейся сохранить храброе лицо, думая о своей дочери. Наконец, когда он в последний раз говорит с ней свысока, она решает, что с неё хватит: ‘Я собираюсь сбить этого парня.’ Этот момент – то, что движет остальной частью сезона.
Позже в эпизоде её персонаж переживает романтическую встречу с Андреем, мужчиной, только что вышедшим из тюрьмы. Это напомнило мне о том, как часто актрисам определённого возраста предлагают только роли несексуальных бабушек. Я на самом деле думаю, что у зрелых женщин гораздо больше возможностей в качестве сексуальных персонажей. Линда, мой персонаж, всё ещё сексуально активна и любит веселиться. Съемки этой сцены были невероятно забавными! Звуки интимности во время моего телефонного разговора происходили вживую, прямо за стеной. Я постоянно срывалась и так сильно смеялась, что режиссёр попросил нас поторопиться. Я в шутку спросила, не могли бы они попросить актёров прекратить заниматься сексом!
Я не изображаю матерей в своих произведениях как просто ‘милых’ женщин, и это верно и для женщин в моей жизни в целом. Они сложны – у них есть сила, страсть, и они могут быть непредсказуемыми. Сама идея ‘милоты’ кажется слишком упрощенной. Материнство – это тяжелая работа, и хотя она невероятно вознаграждает, это не делает кого-то автоматически нежным или кротким. Меня не привлекает изображать персонажей таким образом.
Смотрите также
- Как приручить дракона доказывает, что Disney следует перезагрузить Синдбада
- Все 7 новых супергероев в 5 сезоне сериала The Boys и объяснение их способностей.
- Руководство по настройке сервера Windrose
- Pokemon и Palworld: Подделка Pickmon меняет название по причинам «сюжета».
- Marvel официально устанавливает дату выхода 2027 года для долгожданного фильма.
- Всегда есть подвох! Даты выхода аниме, расписание и эпизоды
- ДАТЫ ВЫХОДА, РАСПИСАНИЕ И ЭПИЗОДЫ аниме KILL BLUE
- Пятый сезон сериала The Boys раскрывает, как Кимэко наконец-то сможет заговорить.
- Dissidia Duellum Final Fantasy представляет превью-трейлеры персонажей Рыцаря-Лука и Ирохи.
- Даты выхода, расписание и эпизоды аниме Класс Чёрной Кошки и Ведьмы.
2026-04-16 14:56