8 вестернов, изменивших жанр навсегда

Жанр западного фильма, начиная с самых истоков кинематографа, претерпел значительные изменения со временем, и некоторые фильмы оказали долговременное влияние на его развитие. Ранние беззвучные киноленты, часто воспринимаемые как тривиальное развлечение, были в значительной степени забыты. Однако такие новаторские режиссеры, как Джон Форд, сыграли ключевую роль в поднятии вестернов от простого развлечения до произведений искусства. Позже кинематографисты вроде Серджо Леоне, Сэма Пекипнаха и Клинта Иствуда продолжили расширять художественный диапазон этого жанра, центральным сюжетом которого являются ковбои, преступники и стрелки. На протяжении многих лет жанр вестерн последовательно эволюционировал и адаптировался.


🚀 Хочешь улететь на Луну вместе с нами? Подписывайся на CryptoMoon! 💸 Новости крипты, аналитика и прогнозы, которые дадут твоему кошельку ракетный ускоритель! 📈 Нажмите здесь: 👇

CryptoMoon Telegram


Исключительные западные фильмы не только привлекали внимание зрителей как популярные хиты, но и вводили инновационные идеи с творческой точки зрения. От интригующих поворотов сюжета до захватывающих визуальных эффектов, западные фильмы постоянно переосмысливали кинематографические возможности и служили катализатором для будущих проектов. Хотя мнения могут разниться о том, какой западный фильм является лучшим всех времен, нельзя отрицать значительное влияние этих фильмов на киноиндустрию.

Дилижанс (1938)

Поднял западное кино из его репутации фильма категории Б

Хотя западные фильмы относятся к старейшим жанрам в истории киноиндустрии, многие ранние картины считались поверхностными боевиками и не были высоко оценены как художественные шедевры. Однако существовали значительные исключения, такие как новаторское использование крупных планов в фильме «Великий налет поезда» (1903). В период немого кино и ранней эры звука множество небольших студий произвели огромное количество низкобюджетных вестернов и сериалов, которые сегодня практически игнорируются зрителями.

Фильм Джона Форда ‘Stagecoach’ стал поворотным моментом в жанре вестернов, признав его серьезным искусством. Он не только укрепил роль Джона Уэйна как главного актера, но и добавил глубину жанру через сложные характеры персонажей и моральную сложность. История команды, путешествующей на дилижансе по территории апачей, привнесла новый уровень мастерства в рассказывание историй о вестерне, оказав влияние на Орсона Уэллса, который посмотрел этот фильм более 40 раз во время подготовки к ‘Гражданину Кейну’, называя его важным руководством в кинопроизводстве.

Высокий полдень (1952)

Внес политику в жанр вестернов

Как кинофил скажу: В свое время вестерны часто имели политические подтексты, но ни один из них не достиг такого уровня, как «High Noon». Сам Джон Уэйн назвал его «самым антиимериканским фильмом», который когда-либо видел. Этот фильм рассматривался как мощная аллегория политической атмосферы 1950-х годов, особенно Маккартизма. В «High Noon» Гари Купер играет шерифа Уилла Кейна, человека, оставленного лицом к лицу с бандой преступников в одиночку после того, как жители его города его покинули. Эта история отражает страх общества перед преследованием во время Красных дней, являясь зеркалом политических времен.

Свежо и захватывающе, ‘Высокий полдень’ использует повествовательную структуру в реальном времени, которая усиленно передает непосредственную напряженность вокруг дилеммы Кейна на протяжении его краткого 85-минутного действия. Бросая вызов традиционным западным архетипам импульсивных героев, которые действуют без раздумий, фильм глубже погружается в динамику герой против злодея, исследуя сложные политические вопросы. Как убедительный комментарий к политической ответственности и социальной изоляции, вызванной страхом, ‘Высокий полдень’ остается вестерном, который продолжает сильно отзываться даже после стольких лет.

Искатели / Поиски (1956)

Добавлена сложность в изображение коренных народов.

С момента появления вестернов, рассказчики в кино представляли конфликт между ковбоями и так называемыми индейцами. К сожалению, многие ранние западные фильмы изображали коренные народы Америки одномерно как диких дикарей. Ключевым изменением стало появление фильма «The Searchers», который значительно продвинул представление о племенах коренных народов как сложных группах с семьями, культурами и личными мотивациями за пределами их роли в качестве противников.

‘«Искатели»’ не был свободен от укоренившихся стереотипов своего времени, но стал ключевым событием, которое подготовило почву для более сложных репрезентаций персонажей из числа коренных американцев. Важным аспектом фильма является его критическое рассмотрение жестоких действий белых поселенцев на Диком Западе и изучение повторяющейся темы насилия того периода. Хотя он может не соответствовать современным культурным стандартам, ‘«Искатели»’ безусловно стал прорывом в жанре вестернов и значительным шагом к более аутентичному изображению.

Пять пальцев в кармане (1964)

Распространение спагетти вестернов

Режиссёр Серджо Леоне впервые ввёл новаторский подход к кинопроизводству через свои спагетти-вестерны с Клинтом Иствудом в роли легендарного персонажа — Человека без имени. Эти стильные вестерны были совместным проектом Италии, Западной Германии и Испании, начиная с фильма ‘Долларовая лихорадка’, за которым быстро последовали ‘За несколько долларов больше’ и ‘Хороший, плохой, злой’. Важно отметить, что эти вестерны создавались вне США и представляли резкий контраст традиционному образу ухоженного ковбоя.

Персонаж Иствуда Человек без имени из его трилогии был суровым, аутентичным и известен своими остроумными шутками во время своих приключений в Диком Западе с помощью оружия. Этот непокорный антигерой задал стандарт для таких фильмов как Джанго, Убить Джонни Ринго и Моё имя — Никто. Знаменитый саундтрек Эннио Морриконе добавил легенду фильма ‘За пригоршню долларов’ и всей трилогии Долларов, обозначив значительный сдвиг в популярности жанра вестернов и открывая новую эру.

Дикий Банч (1969)

Инновационная техническая веха

К концу 1960-х годов режиссёры начали бросать вызов традиционным западным нарративным конвенциям, что привело к волне ревизионистских вестернов. Эти фильмы предлагали сложную перспективу на Дикий Запад и среди них были такие заметные произведения, как «Бутч Кэссиди и Сандэнс Кид» и «Дикая банда». В особенности последний под руководством Сэма Пекинпа значительно продвинул жанр благодаря своим инновационным техническим достижениям и новаторскому использованию замедленной съёмки.

В прорывном шаге ‘The Wild Bunch’ отошёл от традиционных вестернов, используя сложные техники монтажа с множеством ракурсов и резкими переходами наряду со сценами в замедленном темпе. Такой инновационный подход наполнил сцены насилия потрясающим реализмом, позволяя зрителям увидеть необузданную дикость и жестокость Старого Запада более детально, чем когда-либо раньше. Обращаясь напрямую к аудитории насилием и требуя от неё задержаться на нём дольше обычного, ‘The Wild Bunch’ привнёс новую непосредственность и воздействие в западный кинематограф, которого до этого было заметно не хватало.

3. Маккейб и миссис Миллер (1971)

Этот антизападный жанр проверил границы жанра.

В ошеломляющем отходе от типичных вестернов режиссер Роберт Олтман создал кульминационный анти-вестерн в захватывающем фильме ‘МакКабе и миссис Миллер’. Этот продуманный фильм искусно вызывает сомнения относительно норм традиционных западных фильмов, предлагая суровую и разочарованную картину американского Дикого Запада. Нестандартная сюжетная линия главных героев – МакКаба и Миссис Миллер, сыгранных Уорреном Битти и Джули Кристи соответственно – показывает борьбу с капиталистической эксплуатацией, которая ведет к разрушению скромных усилий этих персонажей.

Используя приглушенный саундтрек, состоящий в основном из меланхоличных композиций Леонарда Коэна, фильм «Маккейб и миссис Миллер» эффективно передавал мрачную атмосферу, когда обаятельный азартник Джон Маккейб сталкивался с безжалостными капиталистами, стремившимися вытеснить его из городка, где он зарабатывал на жизнь. В отличие от традиционных вестернов с злодейскими персонажами, именно холодная, транзакционная природа современного времени выступала главным антагонистом в «Маккейбе и миссис Миллер», отражая разочарование, распространенное в послевоенной Америке.

2. Непрощенный (1992)

Деконструированный миф о старом Западе

На протяжении своей выдающейся карьеры Клинт Иствуд оказал значительное влияние на жанр вестерна, особенно благодаря своей культовой роли Без Имени в трилогии Долларов Серджо Леоне. Однако Академия признала его заслуги лишь значительно позже: он получил награды за Лучшую картину и Лучшего режиссера за фильм ‘Непрощённый’. Этот провокационный пересмотрный вестерн показывает стареющего преступника, возвращающегося из пенсии на последнее дело, что отражает всю карьеру Иствуда и служит остроумным комментарием о жанре в целом.

Непрофильным «был замечательный западный фильм, который значительно бросил вызов идеализированному образу Старого Запада, подчеркивая его повторяющийся цикл насилия и тьмы. Изображение Клинта Иствуда Уильяма Манни в этом фильме был особенно эффективным, так как его персонаж захватил его насильственное прошлое, а не безжалостное преступное. Непрощающая среда, которая никогда раньше не изображалась на экране.

Горбатая гора (2005)

Обращение к хрупкой маскулинности, лежащей в основе вестерна.

Фильм ‘Горбатая гора’ Энга Ли предложил глубоко эмоциональное прочтение классического вестерна, затрагивая такие длительные темы как мужественность, скрытые чувства и подтексты гомосексуальности. Через образы двух ковбоев, Энниса Дел Мара (роль исполняет Хит Леджер) и Джека Твиста (играет Джейк Джилленхол), которые прекрасно воплощали стоическую, грубую мужскую силу, картина глубоко проникла в их запретную историю любви, которая длилась много лет. Таким образом, ‘Горбатая гора’ заставила мейнстрим аудиторию задуматься о взглядах на ЛГБТК+ сообщество, что было относительно редко для Голливуда того времени.

Горбатая гора бросила вызов традиционному образу западных героев, представив своих протагонистов как хрупких и измученных личностей, вовлечённых не в драки в барах, а страдающих от общественных предрассудков и личного ужаса. Этот критически восхваленный и популярный фильм подготовил почву для волны более интровертных вестернов с участием ЛГБТК+, включая ‘Силу собаки’ Джейн Кэмпион, вышедшую позже.

Смотрите также

2025-06-05 18:41