6 самых ярких «субботних вечеров» Аарона Соркина

Как кинокритик со склонностью анализировать характеры персонажей и структуры повествования, я глубоко погружен в последнее произведение Аарона Соркина «Субботний вечер». Хотя его повествование, несомненно, увлекательно, его изображение женщин оставляет желать лучшего. Кажется, что женщинам в его произведениях часто отводятся одномерные роли, служащие лишь фоном для сложных мужских персонажей.

Если вы хорошо разбираетесь в оригинальном содержании, вам не составит труда потратить значительную часть «Субботнего вечера» Джейсона Рейтмана на поиск мысленных параллелей. Повествование, представленное в фильме – 90 минут, предшествовавшие премьере «Субботним вечером в прямом эфире» в 1975 году – уже является легендарным материалом, который фильм использует скорее как вдохновение, чем для точного воспроизведения. Однако более примечательным, чем историческая точность, является тот факт, что «Субботний вечер» изо всех сил пытается или предпочитает не вырваться из-под влияния Аарона Соркина.

Основным ориентиром является «Студия 60 на Сансет-Стрип», попытка Аарона Соркина на NBC 2006 года, в которой были изображены закулисные события комедийного шоу в прямом эфире, что имеет сходство с SNL. Иногда обе работы затрагивают схожие темы. Например, сцена в Субботнем вечере, где Лорн Майклс (Габриэль ЛаБелль) поправляет члена съемочной группы за использование слова «пародия» вместо «набросок», отражает драматический момент в Студии 60, где актер ругает свою мать за ту же ошибку. Однако такие случаи незначительны по сравнению с существенными параллелями между работами Соркина и Субботним вечером. Структурные элементы, визуальные стили и особенности письма, которые Райтман и соавтор сценария Гил Кенан заимствовали — сознательно или нет — у Соркина, делают фильм интригующей демонстрацией всех сценарных способностей и недостатков Соркина. Вот шесть случаев в Субботнем вечере, когда кажется, что мы смотрим что-то не совсем Соркина, но определенно так ощущается:

Кадровое устройство «Минуты до шоу»

Аарон Соркин, известный созданием нескольких телешоу, таких как «Студия 60», «Новости» и «Ночь спорта», а также фильма «Быть Рикардо», часто использует стремительную спешку к сеансу как средство наращивание напряжения. Этот элемент был особенно заметен в «Студии 60», где часы обратного отсчета в офисе главного сценариста Мэтта Алби (Мэтью Перри) служили постоянным напоминанием об оставшемся времени до большого события. Этот повествовательный прием также используется Рейтманом и Кенаном в «Субботнем вечере». Фильм, который, похоже, наиболее близок по тону к экранизации Соркина, — это «Стив Джобс» 2015 года, в котором основное внимание уделяется моментам, предшествующим трем важным программным выступлениям Джобса. Можно провести заметную параллель между Джобсом, который был в стрессе за кулисами презентации Macintosh в 1984 году, гневно упрекая своих инженеров за неисправную голосовую демонстрацию, пока продолжается обратный отсчет времени выступления, и Майклсом из «Субботнего вечера», ругающим своих технических специалистов за неспособность удовлетворить его требования к освещению и звуку.

Прогулка и разговоры

Аарон Соркин — не единственный изобретатель стиля «ходи и говори», но эту технику он часто использует настолько широко, что, когда люди высмеивают его работу, обычно это их отправная точка (как показано в этом Late Night 2014 года). Со скетчем о Сете Мейерсе). Подобно тому, как персонажи «Западного крыла» спешат с одной встречи на другую, одновременно участвуя в многочисленных дискуссиях, персонажи «Субботнего вечера в прямом эфире» под пером Аарона Соркина перемещаются по Студии 8H на Рокфеллер Плаза, 30, тушая пожары по одному короткому диалогу за раз. Эти быстрые разговоры, умело спроектированные Райтманом и снятые с использованием длинных кадров, создают ошеломляющее ощущение, которое усиливает заложенное в фильме ощущение беспорядка.

Чрезмерная зависимость от шуток в диалогах

В запоминающейся сцене из Социальной сети Эрика, подруга Марка Цукерберга, с юмором сравнивает их отношения с использованием StairMaster из-за его утомительного характера. Эта строка одновременно забавна и удачно описывает диалог Аарона Соркина в его самом экстравагантном проявлении. Хотя его быстрое подшучивание, несомненно, является самой сильной стороной его произведений, иногда оно отвлекает от драматических сцен и развития персонажей, не давая им достаточно места для естественного развития. По сравнению с этим, Saturday Night имеет более высокий уровень успеха в поддержании баланса между диалогом и повествованием. Например, Дик Эберсол (изображаемый Купером Хоффманом) просит Лорна Майклса (которого играет Майкл Китон) убедить Джона Белуши подписать его контракт перед шоу: «Это просто формальность», — говорит ему Лорн, на что Эберсол отвечает: «Они здесь довольно формально». Акцент на остроумных подшучиваниях в этом фильме уместен, поскольку он точно изображает сообразительность таких легенд комедии, как Чеви Чейз и Дэн Эйкройд. Однако в некоторых случаях, например, в случае с персонажем Томми Дьюи Майклом О’Донохью, фильм мог бы выиграть от немного сокращения быстрых диалогов. В одной из сцен он делает неприятный комментарий цензору SNL, заявляя, что он скорее «трахнет рак в жопу», чем внесет предложенные изменения в сценарий. Его персонаж производит впечатление скорее бойкой машины для шуток, а не полностью развитого человека — почти как Дэдпул, если бы он был главным сценаристом SNL.

Жесткие метафоры

В субботу вечером нет недостатка в смелой символике. Например, сцена для шоу строится по кирпичикам, что отражает то, как Michaels & Co. строила эту постановку с нуля. Другой пример — разочарованный Белуши, пробующий заняться фигурным катанием, стремящийся выполнить тройной аксель вместо одиночного, что отражает его жизненную склонность к крайностям. Подобные чрезмерные символические изображения напоминают стиль письма Соркина. Для иллюстрации давайте рассмотрим конец его сценария Moneyball, где Билли Бин (Брэд Питт) называет себя неудачником из-за отсутствия чемпионства в первый год его новаторского подхода к построению бейсбольного состава. Его протеже Питер Брэнд (которого играет Джона Хилл) показывает ему видео, на котором бейсболист, сам того не зная, совершает хоумран, чтобы показать Бину, что он упускает из виду свои достижения, поскольку Брэнд прямо говорит Бину, что «он совершил хоумран и не сделал этого». Я даже не осознаю этого.

Тонко охарактеризованные женщины

Среди семи первых актеров SNL, сыгранных в Субботним вечером в прямом эфире, очевидно, что три женщины — Джилда Рэднер (Элла Хант), Ларейн Ньюман (Эмили Фэйрн) и Джейн Кертин (Ким Матула) – возможностей дано меньше всего. Вообще говоря, у каждого из них есть одна определяющая характеристика: Рэднер изображается причудливым эксцентриком, Кертин беспокоится, что она участвует в сериале только из-за своей внешности, а Ньюман испытывает скрытую привязанность к Эйкройду. Эта тенденция отражает более широкую картину в творчестве Рейтмана. Наиболее развитые женские персонажи в его фильмах (Джуно Макгафф в Джуно и Мэвис Гэри в Молодом подростке) взяты из сценариев, написанных Диабло Коди. Соркин сталкивался с подобными проблемами в прошлом, как видно из его сценариев. Например, Донна Мосс в сериале Западное крыло иногда выступает в роли дублера аудитории, которому другие персонажи объясняют сложные вопросы, а Маккензи Макхейл в сериале Новости, опытный военный журналист. , кажется, испытывает трудности с использованием своей электронной почты, предполагая, что женщины в его сценариях часто недостаточно развиты.

По сути, повторяющийся архетип женского персонажа Соркина отчетливо виден в Субботнем вечере, где эти персонажи часто воплощают собой смесь материнских и очаровательных образов, главная роль которых состоит в том, чтобы помочь проблемным гениям-мужчинам справиться с их эмоциональными проблемами. Ярким примером является Харриет Хейс в исполнении Сары Полсон с Альби в Студии 60, а другим примером является Джоанна Хоффман в исполнении Кейт Уинслет с Джобсом в Стиве Джобсе. Этот образец распространяется на Рози Шустер Рэйчел Сеннотт в Субботнем вечере, которая взаимодействует с многочисленными персонажами мужского пола. Интересно, что хотя на самом деле Рози была писательницей, в сериале больше внимания уделяется ее попыткам убедить Белуши надеть костюм пчелы и сбрить бороду, а не фактическому показу процесса ее написания. Вместо того, чтобы использовать соблазнительный язык тела и говорить: «Разве ты не сделаешь это для меня?», она использует другую тактику, чтобы убедить его.

Главный герой «Гения-мечтателя»

В образе Майклза в «Субботним вечером в прямом эфире» мы видим персонажа, который имеет сходство с такими провидцами, как Цукерберг и Джобс, которых изобразил Аарон Соркин. Этот персонаж постоянно изо всех сил пытается сформулировать свое видение шоу, повторяя неуверенность Цукерберга в отношении будущего направления Facebook в «Социальной сети». Оба персонажа подвергают сомнению осуществимость своих предприятий, когда они все еще находятся в процессе их понимания, что предполагает наличие общей нити в их творческих процессах. Стоит отметить, что такие пионеры часто переоценивают свою оригинальность, но на самом деле они редко бывают такими новаторскими, как им кажется.

Смотрите также

2024-10-08 17:57