Как опытный энтузиаст аниме, ставший свидетелем цифрового рассвета этого увлекательного мира, я должен сказать, что эти рекомендации пробудили во мне ностальгические чувства и в то же время возбудили мое любопытство.
Этот список был первоначально опубликован в октябре 2023 года. Он был обновлен и теперь включает Узумаки.
В течение нескольких десятилетий, особенно в 80-е и 90-е годы, аниме в США было известно графическими изображениями на экране. Зрелые и заставляющие задуматься работы таких режиссеров, как Кацухиро Отомо и Ёсиаки Кавадзири, часто спрятанные на задних полках местных видеомагазинов, резко контрастировали с веселыми, дружелюбными к детям мультфильмами, которые были синонимами американской анимации. Запекшейся крови персонажей было много, нагота была обычным явлением, и многие из одноразовых «оригинальных видеоанимаций» (OVA) восхищались повествованиями, включающими сверхъестественную жестокость, напоминающую сезон Хэллоуина. Сейчас аниме во всем мире стало более доступным, чем когда-либо, поэтому мы составили этот список лучших аниме-фильмов и телешоу ужасов, которые вы можете посмотреть или купить прямо сейчас.
Как мы выбрали эти названия
Как анимационный критик, Эрик Вилас-Боас смотрит новые и классические аниме несколько раз в неделю. Чтобы составить список ниже, он разделил свое внимание на полнометражные фильмы и телешоу. Обе категории представляют широкий взгляд на жанр ужасов: ниже вы найдете игры о паранормальных явлениях, слэшерах, зомби и вампирах, а также психологические ужасы и научную фантастику с элементами ужасов. Каждая запись оценивалась на основе того, насколько страшно было смотреть и насколько плавной или интересной была ее анимация. Мы включили ссылки для потоковой передачи или покупки каждого из них. Не стесняйтесь переходить к категории фильмов или телешоу .
Аниме-фильмы ужасов
Акира (1988)
https://youtube.com/watch?v=watch?v=3PR2xt7AX-8
Как преданный энтузиаст кино, я не могу не восхвалять шедевр Кацухиро Отомо 1988 года, который никогда не перестает очаровывать своим неослабевающим анимационным действием, революционной постапокалиптической графикой и потрясающими трюками на велосипеде. Однако то, что часто ускользает от внимания людей, — это пугающий ужасный аспект этого аниме: злодей Тецуо претерпевает ужасающую трансформацию в жалкого монстра, напоминающего Франкенштейна; Божественные силы Акиры служат ярким комментарием ядерной войны и некомпетентности власть имущих; а захватывающий саундтрек Гейно Ямасирогуми мастерски притягивает и пугает зрителей. Это культовое аниме органично сочетает в себе несколько жанров, но именно леденящие кровь эпизоды действительно выделяют его как одно из самых ужасающих аниме, когда-либо созданных.
Белладонна печали (1973)
Пятьдесят лет назад я наткнулся на новаторскую эпопею в жанре темного фэнтези режиссера Эйити Ямамото, которая совершенно поразила меня, как зрителя, жаждущего более простого анимационного контента. Вместо этого я нашел художественный фильм для взрослых, пугающее изображение жестокого изнасилования, демонического возмездия и падения женщины, ложно обвиненной в ведьме в средневековой Франции, под названием Белладонна печали. Эта жемчужина аниме заслужила свое место в качестве культовой классики и служит мощной, иногда тревожной демонстрацией феминистского кино второй волны.
Город демонов Синдзюку (1988)
«Город демонов Синдзюку», один из самых примечательных релизов OVA (оригинальной видео-анимации), достигший своего пика в 80-х и 90-х годах, выделяется как классический шедевр гения аниме-ужастов Ёсиаки Кавадзири и его студии Madhouse. Этот аниме-сериал демонстрирует несколько отличительных особенностей, к которым Кавадзири часто возвращался на протяжении следующих двух десятилетий: интенсивные боевые искусства, анимированные с динамичным чутьем, пугающие концепции демонических существ и высокие ставки, связанные с потенциальным концом света. История начинается, когда уникальный район города Синдзюку разрушен сильным землетрясением, а затем ему угрожает царство демонов. «Город демонов Синдзюку», основанный на романе ужасов Хидеюки Кикучи, одного из самых популярных авторов ужасов в Японии, является одним из нескольких проектов, над которыми Кикучи сотрудничал с Кавадзири.
Конец Евангелиона (1997)
https://youtube.com/watch?v=watch?v=hZNpdtUl3jg
Глубоко измученный франшизой, которая стала определяющей работой его жизни, Хидеки Анно создал то, что до сих пор остается его самым ужасающим фильмом: Конец Евангелиона. В этом шедевре он поразительно объединил свою зацикленность на психологическом развитии, разнообразных религиях и индивидуальности с ужасающими визуальными эффектами. Фильм отмечен огромными кишками, летающими по экрану, персонажами, распадающимися на лужи тревожной желтой материи, а также вкраплениями живых фрагментов, которые придают истории ощущение потустороннего мира, как будто она выходит за пределы времени, пространства и сознания. В течение последующих 25 лет Анно развивал свое повествование о Евангелионе посредством тетралогии фильмов-римейков, в значительной степени опираясь на ранее созданные им образы, но ничто не может соперничать с фильмом End. шокирующие, гротескные повороты.
Лили C.A.T. (1987)
Ветеран аниме-режиссера Хисаюки Ториуми, известный своими постановками таких любимых сериалов, как «Спид-гонщик» и «Команда научных ниндзя Гатчаман» 60-х и 70-х годов, на удивление, также снял «Лили К.А.Т.», леденящую кровь научно-фантастическую историю, вдохновленную Чужой» и произведения Джона Карпентера. В этой напряженной 67-минутной космической одиссее экипаж корабля дальнего космоса ждет ужасающая судьба, поскольку его систематически уничтожают. Таинственный убийца? Кибернетический кот! По сравнению с другими аниме в этом списке, «Lily C.A.T.» более сырой и менее изысканный, но он полон тревожных моментов, жуткой атмосферы, саундтрека в стиле хэви-метал 80-х и ужасных сцен смерти.
Паприка (2006)
https://youtube.com/watch?v=watch?v=e9xD_YYZrbA
Сатоши Кону, известной и влиятельной фигуре, которая скончалась, приписывают создание «Паприки», пугающего психологического фильма ужасов, который углубляется в кошмарные последствия жизни в цифровом мире. Захватывающая сказочная эстетика фильма занимает центральное место, поскольку он мастерски переносит героев между реальностью и галлюцинациями. Во многом «Начало» Кристофера Нолана было вдохновлено «Паприкой». Самый яркий образ фильма — это хаотичное карнавальное шествие сюрреалистических персонажей, марширующих по Токио, которое, кажется, во многом высмеивает и отражает современную Японию. От радостных служащих, совершающих самоубийственные прыжки со зданий, до школьниц (у которых во сне вместо головы мобильные телефоны), выставляющих себя напоказ перед развратными мужчинами с такими же головами мобильных телефонов, образы служат критикой современного японского общества. В отличие от многих других фильмов в этом списке, «Паприка» часто представляет тревожные сцены в ярких, живых цветах.
Идеальный синий (1997)
Что касается цветовых схем, приглушенные оттенки Perfect Blue, созданные Коном за девять лет до Paprika, резко контрастируют с яркими тонами Paprika. Несмотря на контрастную эстетику, оба фильма содержат гротескные образы, которые устраняют разрыв между реальностью и фантазией. Perfect Blue рассказывает историю бывшего кумира J-pop, которая начала актерскую карьеру, но обнаружила, что ее преследуют, и постепенно теряет контроль над реальностью. По мере того, как она глубже погружается в свои роли, она сталкивается с отголосками своего прошлого в одежде своего кумира. Вокруг нее начинает происходить серия убийств. «Идеальный синий» — мрачный и тревожный фильм, который послужил источником вдохновения для создания тревожных сцен из произведений Даррена Аронофски, таких как «Черный лебедь» и «Реквием по мечте».
Охотник на вампиров D: Жажда крови (2000)
https://youtube.com/watch?v=watch?v=MbJoMlTIHcM
Без сомнения, шедевр ужасов «Охотник на вампиров D: Жажда крови» — это совместная работа режиссера Ёсиаки Кавадзири и студии Madhouse, которая выделяется среди работ Каваджири с автором готических ужасов Хидеюки Кикучи. Этот анимационный фильм, созданный на основе одного из романов Кикучи из его продолжительной серии, сочетает в себе элементы «Ёджимбо» и «Ромео и Джульетты». Повествование разворачивается, когда получеловеку-полувампиру охотнику за головами по имени Ди поручено спасти похищенную женщину от могущественного барона-вампира. На протяжении своего путешествия он встречает демонов и других охотников за головами, вступая в ожесточенные сражения. Ужасные убийства и зловещие создания существ в «Жажде крови» действительно пугают зрелищем, а темная, атмосферная среда, особенно ночная, обладает захватывающим и изобретательным качеством — например, враг, который атакует D сквозь тени. Хотя история в основном вращается вокруг миссии Ди, каждая сцена умело раскрывает постапокалиптическую Землю Кикучи, оставляя нас с чувством печали, поскольку мы понимаем, что персонажам суждено жить или умереть в этом мире (в настоящее время недоступно в США).
Злой город (1987)
В мире, пропитанном глубоким блюзом и окутанном таинственными оттенками, я бы описал «Злой город» так, как если бы он был преемником «Охотника на людей» Майкла Манна, но с заменой злодеев на демонических террористов, а не на серийных убийц. Поскольку договор между нашим миром и царством демонов близок к завершению, агенты обоих миров должны помешать демонам-изгоям нарушить хрупкий мир.
Аниме-сериалы ужасов
Атака Титанов (2013)
«Атака Титанов», постоянно провозглашаемая спорным фаворитом в современном аниме-боевике, остается одним из самых пугающих телесериалов 21 века. Гротескный внешний вид гигантских, обнаженных, зубастых гуманоидных титанов создателя Хадзиме Исаямы или то, как сюжет неоднократно подвергает своих персонажей отчаянию — от пожирания заживо до превращения в безмозглых, неистовых зверей, пожирающих — уходит «Атака Титанов». нет места компромиссу. Эта франшиза, несмотря на свою огромную популярность, на протяжении многих лет подвергалась критике за то, как она использует фашистские символы и исторические пересмотры для построения своей фантастической истории. Независимо от вашего политического подтекста, «Атака Титанов» всегда была устрашающей.
Берсерк (1997)
https://youtube.com/watch?v=watch?v=9YUc0_4R-5w
Инновационная серия манги «Берсерк», написанная и иллюстрированная Кентаро Миурой до его кончины, часто считается воплощением манги в жанре темного фэнтези. Несмотря на то, что были адаптированы лишь начальные сегменты своего обширного, рассчитанного на несколько десятилетий повествования, адаптация 1997 года остается самой впечатляющей. Этот 25-серийный сериал «Берсерк», возглавляемый режиссером Наохито Такахаси, охватывает некоторые из самых знаковых глав манги. От знакомства с нашим седым антигероем Гатсом и его товарищами-воинами из Отряда Ястреба до их роковой встречи с колоссальной армией демонов, этот сериал представляет собой визуальный шедевр, демонстрирующий незабываемый дизайн персонажей Миуры, а также изображающий ужасные трудности, с которыми он сталкивается. персонажи терпят. Эта адаптация печально известна тем, что заканчивается жестоким захватывающим моментом, который мы не будем раскрывать новичкам, но если вы считаете, что вам нужно предупреждение о содержании, не стесняйтесь поискать его в Интернете.
Синий пол (1999)
Рёсуке Такахаси, автор «Голубого пола», известен созданием интенсивных, мрачных и научно-фантастических повествований, вдохновленных конфликтами Холодной войны, о чем свидетельствует его серия «Вотомы бронетанковых солдат», поразительно напоминающая Вьетнам. Точно так же и эта серия не отклоняется от этого шаблона. Подобно Рипли в «Чужом», главный герой Юджи выходит из криогенного сна и обнаруживает, что Земля наводнена насекомоподобными существами, называемыми Синими. В первых эпизодах Юджи борется с тесными остатками Земли и в конечном итоге присоединяется к сопротивлению безжалостным инопланетным видам, которые без разбора уничтожают большинство его союзников. С этого момента Юджи борется за выживание, будь то против Синих или раздробленной человеческой расы, борющейся с надвигающимся концом света.
Тетрадь смерти (2006)
Если бы вы были проблемным подростком, который неожиданно заполучил роковую записную книжку, которая вызывает смерть всякий раз, когда в ней пишется имя, как бы вы поступили? «Тетрадь смерти» — это интригующая и тревожная сверхъестественная драма, в которой самым пугающим персонажем оказывается главный герой-антигерой. Интересно, что эта серия украшена элементами эмо (челка! тоска! рыболовные сети!) и временами кажется сюрреалистической мечтой, происходящей в магазине Hot Topic. Хотя «Тетрадь смерти» слегка отклоняется от курса во второй половине своего 37-серийного цикла, он остается обязательным к просмотру даже сегодня, спустя почти два десятилетия после его первого выпуска.
Человек-дьявол Плакса (2018)
«Человек-дьявол» Го Нагаи на протяжении десятилетий был устрашающей классикой в Японии, смешивая библейские аллюзии, антивоенные настроения и юношеские страсти в повествование, возвращающееся к падению Люцифера. Этот шедевр нашел подходящего спутника в извращенном воображении Масааки Юасы, одного из самых креативных и продуктивных аниме-режиссеров последних двух десятилетий. Десятисерийный ремейк Юасы модернизирует интеллектуальную собственность поколения Netflix, объединяя его характерную сказочную и гибкую анимацию, инклюзивных персонажей ЛГБТК+ и социальные сети в историю, которой уже более полувека.
Эльфийская ложь (2004)
Сериал Netflix Очень странные дела, кажется, во многом основан на американских фильмах ужасов 80-х и популярной культуре, однако концепция очень влиятельной женщины-антагониста, сбегающей из секретного правительственного учреждения, имеет поразительное сходство с аниме-шоу Эльфийская ложь. Подобно Одиннадцати в этом сериале, Люси — молодая девушка, носящая характерный головной убор, обладающая телекинетическими способностями и перенесшая серьезную травму, часто справляясь с ней, причиняя вред другим. Это сериал из 13 серий, но имейте в виду: Эльфийская ложь содержит множество графических сцен, включающих наготу, обезглавливание, увечья, расчленение и как минимум две смерти в результате ударов ручками. Это аниме временами может показаться ошеломляющим из-за его откровенного содержания, но это смелые, инновационные часы, которые раздвигают границы.
Хеллсинг Ultimate (2006)
https://youtube.com/watch?v=watch?v=7CQKMDFAKMk
По своей сути сериал «Хеллсинг» подчеркивает, что вампиры не только ужасны; они очаровательны. Самый грозный из них, Алукард (для полного эффекта прочитайте это имя наоборот), — персонаж, одетый в красный плащ, вооруженный комично большими пистолетами и надевающий солнцезащитные очки по ночам, чтобы усилить свой имидж. Служа в Организации Хеллсинг, Алукард вместе со своими товарищами Серас Викторией и Интегрой Хеллсинг участвует в битвах против других вампиров, Организации Искариотов Ватикана (фракция, участвующая в крестовом походе) и неонацистов. Этот аниме-сериал, как и франшиза в целом, известен своим крайним насилием и абсурдностью: Алукард, благодаря своей несравненной силе, часто позволяет врагам атаковать себя, прежде чем ответить собственным опустошением. Несмотря на это, боевые сцены мастерски анимированы, и как оригинальная серия «Хеллсинг», так и серия Ultimate (последняя является более истинной адаптацией манги) представляют собой вневременную классику в сфере сверхъестественного ужаса.
Хигураши, когда они плачут (2006)
Это шоу выполняет ту же роль в жанрах «кусочек жизни» и «гарем», что и «Puella Magi Madoka Magica» в жанре «девушка-волшебница», деконструируя стереотипы и подрывая ожидания зрителей. В «Хигураши, когда они плачут» мальчик-подросток по имени Кейчи переезжает в горный город с привидениями в Японии и подружится с несколькими девушками. Каждая сюжетная арка, состоящая из нескольких эпизодов, заканчивается тем, что Кейчи переживает жестокую судьбу, но повествование обнуляется, возвращая нас к началу новой арки с новыми ужасами и испытаниями, которые предстоит преодолеть Кейчи. Несмотря на эти постоянные перезагрузки, напряжение в «Хигураши» усиливается по мере того, как мы постепенно узнаем больше об этом проклятом городе и его жителях, особенно об их темных, садистских сторонах.
Мононоке (2007)
https://youtube.com/watch?v=watch?v=hvC57j4VbJQ
Уникальный среди фильмов этой коллекции, 12-серийный сериал Мононоке поразительно похож на анимированное изображение древних японских картин, демонстрируя такие сюжеты, как самураи, драконы и мистические существа. По сути, мононоке — это дух, который питается негативными эмоциями людей, находящихся поблизости, а Мононоке вращается вокруг загадочного продавца лекарств, который бродит по Японии в поисках этих духов, чтобы изгнать их злобу. Тайны убийств в Мононоке запутанно связаны между собой, но никогда не монотонны: истории переплетаются и находят отклик, пока торговец путешествует из города в город, предлагая увлекательное исследование сверхъестественного.
Пуэлла Волхвов Мадока Магика (2011)
Вопреки внешнему виду, «Сейлор Мун» не то, чем кажется. Для тех, кто в курсе: «Puella Magi Madoka Magica» — один из самых умных современных вариантов аниме о девочках-волшебницах. Он сочетает в себе очаровательные трансформации и расширение возможностей с обилием трагедий и гибели персонажей. Создатели, Ген Уробучи, Акиюки Синбо и Юкихиро Миямото, намеревались бросить вызов ожиданиям, включив в повествование насилие, жестокость и остроумие — те самые условности жанра, которые приводят девушек «Мадока Магика» к огромным страданиям. Из-за неожиданных поворотов сюжета трудно отвести взгляд, что само по себе является еще одним слоем иронии.
Серийные эксперименты Лейн (1998)
https://youtube.com/watch?v=watch?v=t5y4nQ5Y1V8
Этот тринадцатисерийный сериал под названием «Серийные эксперименты Лейн» предлагает пугающее исследование того, как молодая девушка попала в изображение Интернета в сериале, служа привлекательным предвестником тысячелетней тревоги, которая будет процветать вокруг феномена Y2K. Интересно, что это аниме было выпущено за год до «Матрицы» и имеет некоторое сходство со своими персонажами: и Нео, и Лэйн поглощены своими компьютерами, все больше запутываются в онлайн-мирах, которые они не до конца понимают, и испытывают искажение реальности по мере того, как они разгадать тайны, лежащие в основе виртуального мира. Сериал поднимает заставляющие задуматься вопросы о трансгуманизме, идентичности и божественности, в то время как Лэйн борется с киберпреступниками, техническими энтузиастами и, в конечном итоге, со своей собственной личностью — тема, которую Рютаро Накамура, покойный режиссер шоу, умело иллюстрирует с помощью приглушенных, высококонтрастных визуальных эффектов. Даже спустя двадцать пять лет «Serial Experiments Lain» остается визуально ярким и впечатляющим.
Узумаки (2024)
https://youtube.com/watch?v=watch?v=qRrqvjjKlOs&t=88s
За пять лет работа над долгожданной аниме-адаптацией знаменитой манги Дзюндзи Ито «Узумаки» продвигалась черепашьими темпами. После всемирной пандемии и многочисленных производственных неудач, Adult Swim и Production I.G в конечном итоге раскрыли пугающие перипетии этого аниме-сериала ужасов, начиная с загадочных спиралей, которые загадочным образом появляются в тихом городке Куроузу-чо. Когда Кирие и ее парень Шуичи исследуют эти спирали, они оказываются втянутыми в побег, который оказывается более трудным, чем ожидалось. Спиральные вихри поглощают людей, деформируют тела их близких и даже используют волосы в качестве оружия против своих жертв. Адаптация «Узумаки» отличается точным визуальным представлением, достигнутым в основном за счет полной черно-белой анимации. Кроме того, многие сцены были отсняты на ротоскопе, что создает жуткое, но ощутимое ощущение опасности; анимация реалистичная, создается впечатление, что подобные события могут происходить в любом городе. Производственная группа шоу также считает, что на них наложено проклятие.
Икс (2001)
https://youtube.com/watch?v=watch?v=nwrQmqU8IyM
Ранние части аниме «X», основанного на манге CLAMP и снятого маэстро аниме ужасов Ёсиаки Кавадзири, изображают затворнического, на первый взгляд асоциального ребенка, который, как говорят, присутствует, когда наступает конец света, вооруженный древним мечом, чтобы сражаться с демонами. Сериал богато украшен галлюцинаторными предчувствиями апокалипсиса — струящиеся ленты, ангельские крылья и звонкая игра на мечах — все это изысканно анимировано. По сравнению с аниме-экранизацией Ринтаро, более медленный сериал Кавадзири (выпущенный Madhouse примерно в то же время) предоставляет более обширную основу для развития повествования.
Смотрите также
- Итоги финала сезона «Под палубой Средиземноморья»: «Прощай», Афины
- Чарльз Спенсер рассказывает о поддержке племянниками благотворительной премии Diana Awards
- Резюме «Талса Кинг»: Живи, смейся, Луммокс
- Marvel Rivals раскрывает Псайлок и Лунного Рыцаря
- ARIKA разработает новую игру «Тетрис»
- V Rising 1.0: исправление №1 и резервное копирование сохранений на сервере
- Предварительный обзор Tales of the Shire — восхитительное наслаждение
- Продажи Unicorn Overlord превысили миллион копий
- Sonic Rumble выйдет на ПК вместе с Android и iOS
- «Адская кухня» возвращается, и Гордон Рамзи пробует что-то новое в 23 сезоне
2024-09-28 16:56